¡Construyamos juntos! Es la invitación que hace LEGO® para que las familias y fanáticos visiten “LEGO Fun Fest”, el evento de piezas de construcción más grande de Latinoamérica que vuelve a Chile luego de 4 años cargado de novedades, para que los asistentes puedan disfrutar y activar su creatividad e imaginación durante casi dos meses en Centro X de Mallplaza Los Dominicos.
Esta nueva edición no solo promete diversión, sino también un noble propósito. Todos los ingresos recaudados se destinarán a apoyar proyectos enfocados en la protección de la niñez en Chile y el mundo, desarrollados por UNICEF. Con su asistencia, los participantes estarán contribuyendo directamente a mejorar la vida de los niños, niñas y adolescentes más vulnerables.
La actividad también busca sorprender al público y para ello tendrá disponibles más de 46 esculturas LEGO en tamaño real, piscinas llenas de piezas de la marca, y 15 estaciones interactivas, entre las que destacan la nueva estación del Acuario LEGO y LEGO Dreamzzz, además de otras renovadas como LEGO Mike, LEGO Star Wars, Photo opportunities, LEGO Gamers, piscinas de piezas LEGO System y LEGO DUPLO; junto a la clásica estación LEGO City: construye tu ciudad.
“LEGO Fun Fest” es una experiencia apta para todas las edades, donde los fanáticos podrán deleitarse con videos y esculturas, pero también realizar entretenidas actividades, algunas nunca vistas en nuestro país como el Acuario, donde los visitantes crearán su pez con ladrillos LEGO, el cual podrá ser escaneado, cobrando vida en un acuario digital. Se estrenarán nuevas Rampas de Carrera, para construir y lanzar tu vehículo, y todos los asistentes podrán contribuir al armado de un enorme Carro de Bomberos LEGO City.
Para que nadie quede fuera de este gran panorama, producido por BeFun, existen convenios con descuentos especiales para colegios, instituciones y empresas , escribiendo a convenios@befun.cl.
Las entradas podrán adquirirse en la página oficial del evento de manera online y en forma presencial durante el encuentro. El precio general va desde los $7.900. Habrá descuentos exclusivos del 20% para clientes de Rappi Card.
La batalla de una familia por la “normalidad” romperá el silencio en Chile, en el Teatro Municipal de Las Condes. El reconocido musical rock "Casi Normales", ganador de los premios Tony y Pulitzer a mejor guión, llegará por primera vez al país para cuestionar nuestras ideas sobre la “normalidad” y la vida suburbana.
Esta nueva producción de Darshan Teatro (“El Violinista en el Tejado”, 2022) estará en cartelera a partir del 12 de octubre, fecha en que cobrará vida una historia que durante más de una década ha cautivado a audiencias de todo el mundo. Con su mirada profunda y honesta, el musical nos llevará a conocer la vida de Diana Goodman, una mujer con trastorno bipolar, y cómo su enfermedad afecta a los miembros de su familia. Este musical rock, escrito por Brian Yorkey y con música de Tom Kitt, toca temas profundamente relevantes como la pérdida, el suicidio, el abuso de psicofármacos, la ética en la psiquiatría moderna y la crítica a la vida suburbana, temas muy propios de nuestra sociedad actual. La obra, que se estrenó en 2008 en el off-Broadway antes de dar el salto al circuito comercial de Nueva York, nos sumerge en la lucha de una familia por mantener la normalidad en medio de la adversidad.
Con las actuaciones estelares de Nestor Cantillana y Elvira López, y un talentoso elenco formado por Francisco Dañobeitia, María Pedrique, Juan Carlos Maldonado y Claudio Ravanal, y bajo la dirección de Ramón Gutiérrez, Francisco Kamei y Phelix Williamson, "Casi Normales" promete ser una experiencia teatral inolvidable que generará risas, lágrimas y más de una reflexión.
En la sociedad post-pandémica chilena, donde la salud mental ha tomado un papel cada vez más protagónico, "Casi Normales" se presenta como una obra que permite a los espectadores conectar y reflexionar sobre sus propias experiencias, haciendo eco de las luchas, los desafíos y la fortaleza que caracterizan a nuestro país y su sociedad.
La producción ejecutiva está a cargo de Magdalena Bulnes y cuenta con la producción artística de María Pedrique, ambas de Darshan Teatro y responsables de la exitosa puesta en escena de “El Violinista en el Tejado”.
Las entradas para "Casi Normales" ya están disponibles en https://www.tmlascondes.cl/ y en la boletería del Teatro Municipal de Las Condes.
Con dramaturgismo y dirección de Manuela Oyarzún, la puesta articula fragmentos extraídos del libro El árbol del conocimiento del Premio Nacional de Ciencias, Humberto Maturana, y el científico Francisco Varela; para generar espacios de pregunta, reflexión y percepción en torno al concepto de autopoiesis.
Cuerpos, música en vivo, luz -que se opera de manera performática-, y tecnología convergen en la puesta en escena que debuta el próximo 6 de octubre en Centro Gabriela Mistral, estrenando además un innovador soporte que permite conocer el pensamiento del científico mediante códigos QR.
“Va a acercar a nuestro Premio Nacional, Humberto Maturana, a todas y todos los que tengan curiosidad por conocer más de su pensamiento y comprender la importancia de este biólogo que acerca el reino de la ciencia al reino del corazón y la conciencia”. Así describe Patricia Rivadeneira su motivación para protagonizar la obra A los pies del árbol, que se estrena el próximo viernes 6 de octubre a las 21 h en la sala N1 de Centro Gabriela Mistral, GAM.
Con dramaturgismo y dirección de Manuela Oyarzún, la puesta articula fragmentos extraídos del libro El árbol del conocimiento de Maturana y el científico Francisco Varela; para generar espacios de pregunta, reflexión y percepción en torno al concepto de autopoiesis. Según Maturana, los seres vivos son sistemas autopoiéticos moleculares, es decir, sistemas cerrados en continua producción de sí mismos, autónomos; y es esa producción de sí mismo la que constituye el vivir.
El público verá a una actriz acompañada del equipo creativo intentando resolver las preguntas que hizo Maturana a lo largo del libro y también a lo largo de su vida, sus preguntas esenciales; y cómo ella -desde su labor, oficio, cuerpo y sensibilidad-; va contestando esas interrogantes al indagar a través de este dispositivo escénico que es, para nosotros, la cabeza de Humberto Maturana”, explica la directora.
Se trata de un soporte que también permite conocer el pensamiento del científico pues, mediante códigos QR, se contienen enlaces que llevan a fragmentos de su texto, entrevistas y audios, que facilitan entrar en esas reflexiones trascendentales en un espacio de intimidad, con otro tiempo y donde las personas pueden llevarse esos materiales en sus teléfonos y seguir procesando la obra.
Cuerpos, música en vivo, luz -que se opera de manera performática-, y tecnología se reúnen en escena dialogando con el dispositivo creado por Siglo22 Arquitectos. “Este trabajo es multidisciplinar y nos interesa mostrar que, tanto ciencia, como arte; son formas de conocer e interpretar el mundo, y el arte en sus distintas disciplinas, es una parte inherente a nuestra evolución como especie. Es en ese ejercicio que creamos vínculos y espacios donde podamos hacer crecer el saber”, concluye Manuela Oyarzún.
Intervención teatral que articula fragmentos extraídos del libro El árbol del conocimiento de Humberto Maturana (Premio Nacional de Ciencias 1994) y el científico Francisco Varela, desplegándolos en la puesta en escena para dejar aparecer preguntas y espacios de percepción, y discusión en torno al concepto de "autopoiesis" (del griego "auto" a sí mismo y "poiesis" creación). Su tesis indica que "los seres vivos somos sistemas autopoiéticos moleculares”, o sea, sistemas moleculares que nos producimos a nosotros mismos y la realización de esa producción constituye el vivir. Según su teoría, todo ser vivo es un sistema cerrado que está continuamente creándose a sí mismo y, por lo tanto, reparándose, manteniéndose y modificándose. Dada esta premisa, la obra busca acercar al público a este concepto y detenerse en la relevancia del pensamiento de Maturana, desde la experiencia sensorial y afectiva de la colectividad. La obra tuvo una presentación como lectura dramatizada en el Festival Puerto de Ideas 2022.
Durante octubre, celebramos un hito inolvidable en el universo de los Súper Héroes con la celebración de los 60 años de Los Avengers que, desde su debut en 1963 en The Avengers #1, han defendido a la humanidad contra innumerables amenazas.
Los Avengers de Marvel, incluidos el Capitán América, Iron Man, Pantera Negra, Thor, Capitana Marvel, Black Widow, Hulk y más, han sido trascendentalesen la cultura pop desde sudebut. El heroísmo inspirador y las emocionantes aventuras de estos personajessiguen cautivando a diferentes generaciones a través de películas, series animadas, cómics, productos de consumo y más.Este año, los fans de todas las edades están invitados a unirse a la diversión y celebrar seis décadas de los Super Héroes más poderosos de la Tierra con nuevos productos de categorías que abarcan, entre otros: ropa, accesorios, decoración del hogar, juguetes y artículos de colección.
En consonancia con esta ocasión, el fotógrafo chileno Camilo Gonzálezpresenta una serie de contenidos en su cuenta de Instagram (@fotoygrafo) para que los fans puedan inspirarse y recrear escenarios de acción con figuras y juguetes inspirados en Los Avengers, disponibles en diversas tiendas y supermercados, y las herramientas que tengan en sus hogares. Su enfoque distintivo brinda una perspectiva renovada a estos productos en el mercado local.
“Desde mi infancia, he sido un apasionado lector de cómics y fan de las series de Marvel de los años 90. Fue ahí donde surgió mi amor por las historias de Súper Héroes. Esto, junto con la oportunidad de jugar con juguetes y crear mis propias narrativas en mi habitación, me permitió llevar a estos personajes más allá de las páginas y las pantallas…Trabajar con figuras y juguetes ofrece la posibilidad de expandir universos y crear nuevos mundos. Te otorga la libertad de situar a los personajes en contextos distintos, fusionar franquicias, y mucho más. Es una experimentación creativa a través de los juguetes”, comentó Camilo González acerca de su inspiración.
A continuación, se presenta una selección de productos que estándisponibles durante esta celebración.
Figura Titan Hero Capitán América, puedes encontrarla en grandes tiendas y aquí
Pijama adulto Iron Man, puedes encontrarloen grandes tiendasaquí.
Plumón Avengers, puedes encontrarloen grandes tiendas yaquí.
Polera infantil Marvel Comics, puedes encontrarla en grandes tiendas yaquí.
Adicionalmente, marcando un momento emocionante, el jueves 9 de noviembre estrena en cines THE MARVELS, la nueva película de Marvel Studios. En este nuevo largometraje los fans se vuelven a encontrar con Carol Danvers, alias la Capitana Marvel, quien ha recuperado su identidad de los tiránicos Kree y se ha vengado de la Inteligencia Suprema. Sin embargo, las consecuencias inesperadas la llevan a cargar con el peso de un universo desestabilizado. Cuando sus deberes la envían a un agujero de gusano anómalo vinculado a un revolucionario Kree, sus poderes se enredan con los de la superfan oriunda de la ciudad de Jersey, Kamala Khan, alias Ms. Marvel, y la sobrina distanciada de Carol, la ahora astronauta de S.A.B.E.R., la Capitana Monica Rambeau. Juntos, este trío improbable deberá formar equipo y aprender a trabajar en conjunto para salvar el universo como THE MARVELS.
La película está protagonizada por Brie Larson, Teyonah Parris, ImanVellani, Samuel L. Jackson, Zawe Ashton y Park Seo-joon. NiaDaCosta dirige y Kevin Feige es el productor. Louis D'Esposito, Victoria Alonso, Mary Livanos y Matthew Jenkins son los productores ejecutivos. El guion es obra de Megan McDonnell, NiaDaCosta, ElissaKarasik y Zeb Wells.
El próximo jueves 5 de octubre llega a los cines la película "La Casa", y para celebrarlo les tenemos un súper concurso para ganar invitaciones para asistir a la Avant Premiere. Participar es muy fácil, solo deben completar el formulario y seguirnos en las redes sociales.
La avant premiere se realizará el martes 03 de octubre a las 19:45 horas en Cinépolis La Reina.
El concurso comienza hoy y finaliza el lunes 2 de octubre. Los ganadores serán informados en esta publicación y en las stories de Instagram. A continuación les presentamos la sinopsis oficial, el afiche de la película y el entretenido trailer.
Sinopsis
En Santiago de Chile se desata una revuelta social y casi al mismo tiempo una pandemia global que obliga al confinamiento. El mundo exterior se cierra y nuestra atención se desplaza hacia el interior de una casa, descubriendo un universo inesperado. Una perra obsesionada por la comida, un zorzal peleador, una colonia de hormigas, un jardín atiborrado de plantas, dispositivos técnicos, y mensajes de voz que fluyen hacia y desde la casa, dan cuenta de una tragicómica vida cotidiana. Pequeñas catástrofes domésticas, la crisis social y política, la pandemia y la turbulenta vida del condominio le van dando forma a esta historia sorprendente. Este es el retrato revelador de un ecosistema, una visión del mundo que da cabida a todas las formas de existencia, para la que una casa es mucho más que el hogar de unos pocos seres humanos.
Unos aficionados a los programas de true crime intentan hacer un popular podcast con el asesino como invitado principal, ¿lograrán la fama o morirán en el intento? Kaley Cuoco y Chris Messina protagonizan la nueva serie Based on a True Story, que se podrá ver muy pronto por Universal +.
Creada por Craig Rosenberg y Jason Bateman, Based on a True Story es la nueva serie comedia-thriller de Universal + que deja en evidencia porqué el true crime (crímenes reales) es uno de los géneros más populares de la actualidad y la nueva obsesión de la audiencia. Esta producción, que llegará muy pronto a Latinoamérica, está protagonizada por Kaley Cuoco (The Big Bang Theory, The Flight Attendant) y Chris Messina (The Sinner, Sharp Objects).
Based on a True Story presenta a una pareja que descubre a un asesino serial y se le ocurre una brillante idea, hacer un podcast sobre este asesino serial. Un agente de bienes raíces, una ex estrella del tenis y un plomero, son tres extraños que están a punto de conocerse, cambiar sus vidas y aprovechar una oportunidad única para capitalizar su obsesión por los crímenes reales.
¿Qué pasaría si en lugar de ser un simple espectador tuvieras la oportunidad de participar activamente en la narración de estos relatos? Esto es lo que les sucederá a Ava (Kaley Cuoco) y Nathan (Chris Messina), un matrimonio en crisis que se propone hacer un podcast con un asesino como protagonista.
El futuro de Ava y Nathan se reduce a tres opciones: muerte, prisión o fama ¿A dónde los llevará esta obsesión por el true crime?
Based On a True Story cuenta con un elenco conformado por Kaley Cuoco (The Big Bang Theory, The Flight Attendant), Chris Messina (The Sinner, Sharp Objects), Natalia Dyer (Stranger Things), Tom Bateman (Da Vinci's Demons), Liana Liberato (Trust), Priscilla Quintana (Pandora), Alex Alomar Akpobome (For All Mankind), Aisha Alfa (Criminal Minds), Annabelle Dexter-Jones (Succession) y Li Jun Li (The Exorcist).
Based on a True Story llega muy pronto a Latinoamérica en exclusiva por Universal +
Buscando combinar estilo y ahorro, LOCKER OUTLET estrenó su nuevo sitio web y ya cuenta con dos tiendas en las que se pueden encontrar reconocidas marcas como Nike, adidas, Bamers, Oakley, Puma y más.
Grupo Yáneken presentó de manera oficial LOCKER OUTLET, la nueva marca que se suma al actual portafolio de la compañía y que representa la puerta de entrada al mercado de tiendas de liquidación.
“LOCKER OUTLET es un formato de tienda que engloba todas las marcas que Yáneken comercializa en el resto de sus marcas, a un precio muchísimo más accesible. Contamos con una oferta especializada en zapatillas, vestuario y accesorios, combinando estilo y ahorro en productos para toda la familia”, comentó Héctor Villegas, Brand Manager de LOCKER OUTLET en Grupo Yáneken.
La presentación oficial de la nueva marca se realizó el miércoles 20 de septiembre con la apertura de su sitio web, www.lockeroutlet.cl. No obstante, ya se encuentran dos tiendas abiertas al público, ubicadas en Arauco Premium Outlet Buenaventura y en Mall Plaza Dominicos.
Entre otros, se podrá acceder a ofertas en los valores de productos tales como Nike, Bamers, adidas, Puma, Oakley, Carhartt, NBA, Reebok, Quiksilver, Roxy y Skechers.
De este modo, Grupo Yáneken sigue ampliando su presencia en el mercado del retail nacional. Hace unas semanas, ya había inaugurado la primera tienda online exclusiva de la reconocida marca de origen francés Hoka, en el que están disponibles sus exitosos modelos de zapatillas para running, triatlón y trail.
Además de LOCKER OUTLET y Hoka, el grupo cuenta con las marcas ANTIHUMAN, Belsport, Oakley, BOLD, Drops, Bamers, Quiksilver, Roxy, K1, The Lab, Saucony, Crocs y el reseller de productos Apple, AUFBAU, sumando más de 170 tiendas a lo largo del país.
Tras su estreno mundial en el Festival de Cine de Guadalajara, “La anunciada muerte de Willy Semler”, primer largometraje de ficción de Benjamín Rojo llegará a salas chilenas el próximo 19 de octubre. Distribuye Market Chile.
Se trata de una dramedia en la que Willy Semler, quien se interpreta a sí mismo, pasa por un mal momento. Su última obra es un desastre y su hija lo ignora. Sin embargo, un diagnóstico médico le devuelve la atención pública y vuelve a ser una celebridad.
El elenco lo completan Francisca Rojo, Cuti Aste, Valentina Acuña, Jaime McManus, Patrizio Gecele y Ale Farinelli.
BENJAMÍN ROJO: “Es una propuesta novedosa y fresca, poco habitual en el cine chileno”
“En muchas ocasiones que me tocó compartir con Willy y con Kiki (Francisca Rojo) terminábamos hablando de cine. De películas en común que nos gustaban, de directores, actrices y actores. Una conversación entre cinéfilos. Así, poco a poco, fue creciendo la idea de hacer algo juntos. En un comienzo sin mayores expectativas, solo desde las ganas de hacer una película. Luego, cuando comenzamos a escribir, el proyecto fue tomando fuerza con un espíritu de hacer algo desde la simpleza. La sencillez se transformó en una guía estética”, cuenta Benjamín Rojo, quien trabajó en el guion junto al escritor Matías Celedón. “Siempre que nos juntamos surge de forma espontánea una conversación cargada de ironía, de comentar cualquier desgracia desde la comedia. De reírnos de nosotros mismos. Hay un tono en común. No se trata de hacer una comedia para hacer reír, sino que la comedia nos permite establecer una mirada que da cuenta de lo inabarcable e incomprensible que puede llegar a ser la vida. El guion es el reflejo de esa mirada, posiblemente por esta razón se encuentra en la frontera del drama y la comedia”.
Para el director, “lo más evidente a nivel temático es la presencia de la muerte y todo lo que genera”. Cuenta que el guion fue trabajado a partir de una pregunta: ¿qué harías si sabes que te vas a morir y aun te queda algo de tiempo? “Una posibilidad es entender que la muerte nos permite distinguir lo realmente importante de lo superficial. Es una invitación al protagonista para que resuelva sus “temas pendientes”. Sin embargo, en la vida nada se presenta de forma tan clara, por lo tanto, este proceso de ajuste de cuentas no está exento de torpezas y contradicciones. La idea de que Willy de interpretarse a sí mismo va en esta misma línea, nos permitió jugar con la fama y acentuar el conflicto entre lo superficial y lo esencial”, destaca el realizador. “Por otro lado, la historia está articulada en el deseo conjunto de los personajes por sacar adelante una obra de teatro. Deseo que a ojos del espectador parezca absurdo dadas las condiciones del proyecto, pero que para los personajes representa una verdadera motivación. En este sentido, la película muestra con ironía las pequeñas empresas cotidianas e irrelevantes en las que nos embarcamos, pero que, de cierta forma, le dan sentido a la vida. En concreto, la película lo trabaja desde el mundo del arte y la búsqueda del artista por trascender, de quedar en el recuerdo colectivo después de la muerte. De esta forma, el conflicto entre lo superficial o lo esencial aflora nuevamente. La satisfacción del ego propio versus la renuncia al aplauso en pos de la reconciliación con los seres queridos”.
“El público que vea la película se va a encontrar con una propuesta novedosa y fresca, poco habitual en el cine chileno”, agrega Rojo. “Es una historia con una puesta en escena muy cuidada y un guion con toques de humor negro que le harán pasar un buen momento al espectador”.
VALENTINA ACUÑA: “La película propone dos mundos”
La actriz Valentina Acuña (“Sudamerican Rockers”, “Zamudio”) interpreta a la hija de Willy. “Es una chica que tiene alrededor de 26 años que estudió teatro. Es una joven rebelde con una actitud fuerte y un poco agresiva. Ella se defiende ante el mundo y frente a la figura paterna que le genera mucho conflicto y no le permite ser lo suficientemente sensible con su papá. Todo lo contrario, siempre hay un enfrentamiento y sarcasmo. Camila es totalmente independiente y busca serlo porque eso le ha ayudado a reafirmarse en la vida. En algún momento se sintió abandonada y a propósito de esa sensación es que decide enfrentar la vida con más fuerza. Tiene mucho carácter y lo ha desarrollado con el tiempo, pero inconscientemente quiere ser contenida y comprendida. Fue muy interesante trabajar esta relación con Willy. Creo que es una realidad en que el conflicto con el padre o la madre nos atraviesa a muchos”, destaca.
CUTI ASTE: “Aprendí mucho durante el rodaje”
Una de las sorpresas de “La anunciada muerte de Willy Semler” es la actuación del destacado músico Cuti Aste, quien también hace de sí mismo.
“Definir mi personaje no es sencillo porque me represento a mí mismo en la película. Pero no como soy ahora sino como lo fue hace 25 años en relación a ciertos hábitos y ciertas formas de reaccionar las que con el tiempo he madurado”, confiesa. “Es un personaje de contrastes porque si bien es cierto la mayor parte del tiempo es simpático y alegre también es un personaje que marca las notas más álgidas de estallidos de ánimo sulfurosos. Se sale rápidamente de sus casillas, pero en general es un personaje muy emotivo que está siempre a un lado de Willy, es su amigo, su consejero y lo apoya. Es un personaje bisagra que interactúa con todos los demás”.
“La preparación de mi personaje fue un trabajo conjunto con Benjamín quien me iba dando el tono”, agrega Aste. “Aprendí mucho durante el rodaje. Con la preparación del texto me fui interiorizando de los desafíos que tendría después frente a cámara. Fue un trabajo muy rico de conexión grupal. Muy agradecido de esta oportunidad de poder actuar y de este tan extraño de representarse así mismo en una película, pero no es una fotografía de uno, sino que es una caracterización”.
El 15 de octubre se estrena la segunda temporada de From,
considerada por el escritor padre del género Stephen King como una de las mejores series de terror, en exclusiva por Universal Premiere de Universal +.
Previo a su inminente regreso y para conocer más sobre esta ficción, descubre porqué va camino a convertirse en una de las mejores series del 2023.
¡Ya es oficial! El próximo 15 de octubre llega a Latinoamérica el gran estreno de la segunda temporada de From a través de Universal +.
El thriller que se sumerge en el misterio y la paranoia que se esconden dentro de una pequeña comunidad que habita un oscuro pueblo, regresa con una segunda entrega que hasta el gran maestro del terror (Stephen King) declaró ser fan y la consideró una de las más prometedoras series de los últimos tiempos.
From adentra al espectador en un recóndito y terrorífico pueblo que atrapa a todas aquellas personas que lo visitan. Cuando los miembros de la familia Matthew deciden emprender lo que suponía ser un simple viaje en carretera, su vida dará un giro macabro al decidir desviarse de su camino y pasar por un pueblo del que no podrán salir. Mientras los Matthew buscan una salida y van conociendo a los habitantes de este extraño lugar, descubrirán que algo inesperado amenaza a sus residentes al caer el sol. Rodeados por un bosque que esconde numerosos secretos, deberán encontrar la forma de escapar antes de que sea demasiado tarde.
From cuenta con su primera temporada disponible en Universal +, a la espera del inminente estreno de su segunda entrega. A lo largo de cada episodio, la serie pone al filo del suspenso e intriga al televidente, empleando los mejores recursos del género, mientras va resolviendo las incógnitas que se deslizan en cada emisión.
La ficción creada por John Griffin (Crater), está protagonizada por Harold Perrineau (Lost, Sons of Anarchy), Catalina Sandino Moreno (The Twilight Saga: Eclipse), Eion Bailey (Once Upon a Time, Emily in Paris) y David Alpay (The Lottery). El reparto principal lo completan: Elizabeth Saunders (It, Los Elegidos, Alias Grace), Scott McCord (The Sinner, Lost Girl), Ricky He (The Good Doctor, Arrow), Chloe Van Landschoot (Liminal), Pegah Ghafoori (Brave Kids Run), Corteon Moore (Terror Train), Avery Konrad (Honor Society), Hannah Cheramy (Colossal), Simon Webster (Most Dangerous Game), entre otros.
No te pierdas el estreno de la 2da temporada de “From”,
en exclusiva para toda Latinoamérica sólo por Universal +
EL RAPTO, la película dirigida por Daniela Goggi y protagonizada por Rodrigo de la Serna, estrenará en cines de Argentina el 26 de octubre y posteriormente por Paramount+ en los mercados internacionales donde está disponible el servicio.
La película original de Paramount+ ha tenido un aclamado paso por festivales internacionales, incluyendo el Festival internacional de Cine de Venecia y el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF). Adicionalmente, el filme tendrá su Estreno Latinoamericano en el marco del 19º ficmonterrey, donde forma parte de la selección oficial del festival al competir en la categoría de “Largometraje Latinoamericano”.
EL RAPTO es producida por Paramount Television International Studios, Rei Cine e Infinity Hill, cuenta con un elenco encabezado por Rodrigo de la Serna, junto a Julieta Zylberberg, Lautaro Perez Hillal, Lola Loyacono, Andrea Garrote, Germán Palacios y Jorge Marrale.
Dirigida por Daniela Goggi, la historia sucede en Buenos Aires, en la década de 1980. Julio Levy (Rodrigo de la Serna) y su familia regresan a la Argentina después de un largo exilio con el fin de disfrutar su vida en democracia y colaborar en la empresa familiar. Un hecho altera sus planes. Su hermano (German Palacios) es secuestrado, obligando a Julio a ocupar su lugar en el negocio familiar, mientras administra la empresa y lidera una compleja operación para rescatar a su hermano. Julio descubrirá la cara de las fuerzas ocultas que todavía operan detrás de la recién recuperada democracia argentina. EL RAPTO es un thriller político de ficción inspirado en historias reales ocurridas en esa década y en el libro “El salto de papá”, de Martín Sivak.
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