Una de las producciones más ambiciosas de la BBC & Kudos, premiada con un Emmy y nominada a los Globos de Oro y a los BAFTA, llega a TNT Series con una historia sobre el periodismo y espionaje.
A partir del 21 de agosto, todos los viernes a las 23:30 horas.
#TeAcompañamosEnCasa
Drama, periodismo y espionaje. En plena Guerra Fría, dos amigos periodistas tienen la oportunidad de trabajar en el sitio que siempre han soñado. Al poco tiempo descubren una red de conspiraciones que afecta a altas esferas del poder y se ven enfrentados a una lucha política entre el gobierno y sus empleadores, mientras una serie de conflictos personales complican aún más la escena. TNT Series presenta el estreno de The Hour, producción británica ambientada en la década del ‘50 que obtuvo una gran recepción por parte de los críticos. Todos los viernes, a partir del 21 de agosto, a las 23:30 horas.
The Hour es un drama de espionaje con una historia situada en 1956. En el Palacio Alexandra, sede de la BBC, los periodistas y mejores amigos Bel Rowley y Freddie Lyon están terminando otro largo día de trabajo en el noticiero cinematográfico de la red. Cansados de ser constantemente subestimados y destinados cada día a la cobertura de compromisos con la realeza y eventos deportivos, ambos anhelan reportear historias más importantes y audaces, y tener libertad para manejar su propia agenda. Pero todo está por cambiar. Clarence Fendley, un viejo amigo de Freddie, está armando un nuevo programa de actualidad llamado The Hour, un show de noticias semanal que no sólo será la oportunidad que ellos estaban buscando, si no que los llevará a una historia de profundas y peligrosas maquinaciones.
No pasará mucho tiempo hasta que este equipo de noticias, en medio de la crisis del Canal de Suez, descubra una conspiración del MI6 para encubrir mentiras, asesinatos y delitos del gobierno, lo que llevará, además, a una feroz lucha política entre el poder y la BBC. Pero no serán los únicos conflictos. El presentador Hector Madden entrará en escena para formar un triángulo amoroso con los protagonistas.
The Hour ganó un premio Emmy en 2013 al Mejor Guion de Miniseries y una nominación a la misma categoría un año antes. En 2011 fue nominada a tres Globos de Oro para Mejor Miniserie, Mejor Actriz y Mejor Actor y un año después repitió para la mejor en su categoría. Además, obtuvo ocho postulaciones a los premios BAFTA entre 20011 y 2012.
La miniserie es protagonizada por Romola Garai (Bel Rowley), Ben Whishaw (Freddie Lyon), Dominic West (Héctor Madden), Anna Chancellor (Lix Storm), Joshua McGuire (Isaac Wengrow), Lisa Greenwood (Sissy Cooper), Oona Chaplin (Marnie Madden) y Julian Rhind-Tutt (Angus McCain).
The Hour llega a TNT Series cada viernes, a partir del 21 de agosto, a las 23:30 horas.
La versión en español del tema popularizado por Adele será interpretado en el primero de sus shows por streaming este domingo 23 de agosto.
Myriam Hernández no se detiene y con la finalidad de sorprender al público estrena la versión en español de “Make you feel my love”, cuya versión más popular es la que realizara Adele en el año 2008. En esta oportunidad y a horas de su primer concierto online, es la voz más importante de la música romántica en español, quien le da su sello y energía a “Sentirás mi amor”, single que ya está disponible en todas las plataformas de música digital. El arreglo fue realizado por su director musical; Cristobal Platz y la grabacion, mezcla y guitarra electrica de su hijo Jorge Saint Jean.
Convertida en una de las baladas más importantes de la música contemporánea “Make you feel my love”, fue escrita por Bob Dylan e incluida en su trigésimo álbum de estudio, “Time Out of Mind” de 1997. A partir de entonces, ha sido interpretada por una treintena de artistas, incluida la famosa versión de Adele, a las que se suma ahora el especial versión en español de Myriam Hernández.
“Sentirás mi amor” será parte del setlist que la cantante chilena presentará en su show “MYRIAM: ÍNTIMA, ENCUARENTENADA”. En este espectáculo, incluirá sus temas más reconocidos en un formato entrañable y mucho más cercano, que incluye además, un espacio de conversación con el público a través de un chat a partir de las 19:40 horas.
Para este concierto del 23 de agosto, así como también para “MYRIAM: LADO B” y “MYRIAM: ÉXITOS”, que se realizarán los días 29 y 30 de agosto respectivamente, la artista estará acompañada de todo su staff y a banda completa, sin público y resguardando todas las medidas sanitarias que corresponden.
Las entradas para estos tres espectáculos están a la venta en www.TicketHoy.com, con un valor de $8.000 cada uno y parte de esta recaudación irá en beneficio de www.redalimentos.cl con el objetivo de entregar víveres a las familias más vulnerables de Chile.
Las personas que tengan sus tickets emitidos para las fechas originales de estos conciertos, que se iban a realizar el 28 de junio y 4 y 5 de julio, recibirán un link para ver el o los shows, sin tener que realizar ningún tipo de trámite adicional. Ante cualquier duda, comunicarse a ayuda@accesshoy.com
En “A Dónde Van” la Estrella Líder del Pop Latino demustra su crecimiento como Compositor, Mientras une Fuerzas con uno de los Jóvenes Talentos de Puerto Rico.
Hoy marca la llegada del reciente sencillo de la estrella líder de la nueva generación del pop latino -
Sebastián Yatra, que estrena “A Dónde Van”- su primera colaboración con el MC puertorriqueño, Álvaro Díaz. Yatra ha escalado rápidamente a la fama entre las audiencias latinas más jóvenes, como demuestran sus siete sencillos en alcanzar la posición #1, y más de 12 billones de reproducciones combinadas, logrando más de 35 millones de seguidores en redes sociales y suscriptores en YouTube, y manteniéndose como la figura masculina #1 de la música latina en TikTok.
“A Dónde Van”- demuestra su madurez artística como compositor y vocalista quien continúa expandiendo su base de fans globales.
En el introspectivo y emotivo sencillo escrito por Yatra, el dúo contempla el valor emocional que toma regalarle un beso a un ser amado, y el riesgo que lleva no ser correspondido.
“Es una colaboración inesperada, y cada uno de nosotros se salió de su zona de confort. Esa es una de las cosas que más me gustan de la música, descubrir nuevas facetas. La canción trata de entender dónde van los besos una vez se dan, qué pasa con las caricias, los momentos, las memorias, te hace
recordar todas las personas que han pasado por tu vida” - Sebastián Yatra
“A Dónde Van”fue escrita por Sebastián Yatra y Álvaro Díaz, junto con Lofty y Noise Up. Producido por Noise Up, Andrés Munera y Andrés Guerrero. La canción fue mezclada por Serban Ghenea. Guitarra: Juanjo Montserrat.
Mantente atento al video que rápidamente se convertirá en un éxito programado para lanzar el 26 de agosto. Compartimos un adelanto del video vía las fotos abajo.
Sebastián Yatra recientemente fue el copresentador de los Premios Juventud de Univisión – ayudando a llevar a la cadena al puesto #1 entre los canales de cable, además de liderar también en redes sociales durante la velada. Mantente atento a mas noticias sobre la participación de Yatra en televisión en los Estados Unidos y más presentaciones de esta estrella colombo-americana.
Muchas son las historias que rodean a las coronas más importantes del mundo y muchos son los misterios y secretos en torno a ellas. Amores, traiciones, pleitos familiares ocultos bajo la alfombra y escándalos no revelados, son ejemplos de ello. Es así como Studio Universal se coronará con dos historias, que se debaten entre la ficción y la realidad, de una de las monarquías más populares y polémicas.
El próximo 24 de agosto, desde las 8PM MEX / 8PM COL / 10PM ARG / 10PM CHI, Studio Universal invitará al espectador a sumergirse en las intimidades e historia de la monarquía británica. Dos títulos cinematográficos que revelarán el detrás de escena de una de las familias y dinastías más reconocidas, admiradas y cuestionadas:
VICTORIA & ABDUL
ESTRENO 24 DE AGOSTO 8PM MEX / 8PM COL / 10PM ARG / 10PM CHI
Narra la relación entre la Reina Victoria del Reino Unido y su sirviente hindú, Abdul Karim. Se trata de un drama de estilo biográfico, dirigido por Stephen Frears y basada en la novela escrita por Shrabani Basu. Este film invita a conocer los pormenores de un acto de transgresión llevado a cabo por una de las mujeres más importantes de la historia europea y de mayor relevancia a nivel mundial.
En India, bajo el control del imperio británico, la vida de Abdul cambia drásticamente cuando es elegido, junto con un compañero, como representantes del territorio para trasladar y entregar un obsequio a la anciana reina. Mientras que su pareja de viaje se muestra molesto y preocupado por la hazaña en cuestión, Abdul se siente absolutamente privilegiado de poder vivir dicha experiencia, maravillado por la posibilidad de vincularse con la aristocracia del Reino Unido.
La Reina Victoria, octogenaria y de carácter severo, afronta por esos años una marcada intolerancia hacia los compromisos que su cargo demanda, así como a los extravagantes protocolos que la rodean. Pero un primer contacto entre la monarca y el hindú marca el comienzo de una relación que no ha dejado a nadie indiferente y ha hecho mella en los anales de la realeza.
¿Sabías qué…En la vida real, no se supieron detalles hasta que en 2010 fueron encontrados una serie de diarios íntimos que revelaron la verdad detrás de los rumores. Abdul comenzó como sirviente privilegiado de la reina de la corona británica, hasta convertirse en su “Munshi” (maestro espiritual). Pero pese a todo título, se transformó en un verdadero amigo y confidente de esta mujer que sufría la soledad y que supo encontrar en él un refugio que la ayudara a escapar de su realidad.
EL REY CHARLES, EL SUCESOR
ESTRENO 24 DE AGOSTO 8PM MEX / 8PM COL / 10PM ARG / 10PM CHI
Tras el fallecimiento de la Reina Elizabeth II, el heredero al trono es su hijo mayor Charles Windsor. Asumiendo el poder real bajo el título de Rey Charles III, al comienzo de su mandato, su negativa por firmar una controvertida ley sobre libertad de prensa, desencadenará el caos político y social: crisis constitucional, protestas en las calles y un tanque frente al Palacio de Buckingham, serán algunas de las consecuencias.
Al mismo tiempo, la duquesa Catalina conspira contra su suegro y nuevo rey ante el deseo de que su marido, el príncipe Guillermo, ocupe el trono. Mientras tanto, el príncipe Harry se enamora de una opositora a la corona llamada Jessie, dando la espalda a la monarquía y rebelándose contra ella.
También, la aparición fantasmal de la fallecida princesa Diana es uno de los momentos destacados de esta película, quien aparece en la producción para aconsejar a su hijo Guillermo y confesarle que sería un gran monarca para el pueblo británico.
Esta historia es una adaptación de la obra escrita por Mike Bartlett. La película está bajo la dirección de Rupert Goold y relata un escenario futuro, no real, que crea una situación hipotética de cómo serían los sucesos inmediatos ante la muerte de la monarca que se encuentra, actualmente, en ejercicio de sus funciones.
¿Sabías que…esta producción generó gran rechazo entre los sectores más conservadores de la política de aquel país. Muchos manifestaron su descontento y expresaron el daño que esto representaba para la imagen de la corona. Al mismo tiempo, pese a tratarse de ficción sin sustento real, muchas de las polémicas a lo largo del film, recuerdan hechos desencadenados en el seno de dicha familia. Contrario a lo anterior, el Palacio de Buckingham no se ha pronunciado respecto a esto, ni ha emitido comentarios acerca de su contenido.
¡No te pierdas este especial de Studio Universal
el próximo 24 de agosto a partir de las 8PM MEX/COL y 10PM ARG/CHI!
Para más detalles sobre la variada oferta cinematográfica de Studio Universal, visita www.studiouniversal.com , y síguenos a través de nuestras redes sociales:
A través de un video inaugural, se dio inicio a la decimosexta edición del Santiago Festival Internacional de Cine, organizado por Fundación CorpArtes y producido por Storyboard Media, que se realizará de forma digital, gratuita y en todo Chile, entre el 16 y 23 de agosto de 2020.
Las películas, incluyendo 21 estrenos mundiales, 32 latinoamericanos y 31 nacionales, estarán disponibles de forma gratuita en www.sanfic.com. Cada producción de la programación general contará con 600 butacas virtuales disponibles, mientras que aquellas de la sección SANFIC Educa tendrán 1.200.
Santiago, agosto de 2020.- Este domingo 16 de agosto se inauguró oficialmente la 16° edición del Santiago Festival Internacional de Cine, SANFIC -organizado por Fundación CorpArtes y producido por Storyboard Media-, el cual por primera vez se realiza de manera digital, gratuita, y en todo el territorio nacional.
“A pesar de la pandemia que nos está afectando no solamente a nivel nacional, sino también a nivel mundial, no quisimos suspender el festival este año y tomamos la decisión de poner todo nuestro esfuerzo y coraje para poder realizarlo en las fechas en las que lo hacemos todos los años”, afirmó Francisca Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes, en el video inaugural del certamen. “Es por esto que este año vamos a estar en una plataforma digital, lo que nos va a permitir llegar a todo Chile, no solo continental, sino también insular, con estrenos mundiales, nacionales y sudamericanos”, agregó.
“El arte y la cultura han sido los grandes aliados de la ciudadanía durante el confinamiento, qué duda cabe. Por ello, desde el Ministerio vemos con mucha satisfacción que un festival tan importante como SANFIC, que apoyamos con mucha convicción, lleve adelante su edición 2020, por primera vez desde un formato gratuito y online”, expresó Consuelo Valdés, Ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Programación del festival
En su 16° edición, el certamen contará con más de 80 producciones nacionales e internacionales, las cuales están divididas en ocho secciones: Competencia Internacional, Competencia de Cine Chileno, Competencia Cortometraje Talento Nacional, Maestros del Cine, Visiones del Mundo, Función Especial, Directoras en Foco y SANFIC Educa.
La selección de películas 2020 incluye las producciones más recientes de reconocidos directores, como Werner Herzog, Jessica Hausner, Ken Loach, Abel Ferrara, Arnaud Desplechin y Álvaro Longoria. Asimismo, varias de las películas seleccionadas han sido reconocidas con diversos premios y nominaciones, incluyendo Corpus Christi, nominada a Mejor Película de Habla No Inglesa en los Oscar 2020; Little Joe, ganadora a Mejor Actriz (Emily Beecham) en el festival de Cannes; Habitación 212, premiada por Mejor Actuación (a Chiara Mastroanni) en la sección Un Certain Regard de Cannes; Sorry We Missed You, ganadora al Premio del Público a la Mejor Película Europea en el Festival San Sebastián; y Oh Mercy!(Roubaix, une lumière), que recibió el galardón a Mejor Actor (Roschdy Zem) en los Premios César, donde tuvo otras siete nominaciones.
“Estamos contentos de acompañarlos con la nueva edición de SANFIC n°16, en la cual tendremos 21 estrenos mundiales, 32 latinoamericanos y 31 nacionales. Son películas que han participado en los festivales más importantes del mundo, como Cannes, Berlín, Toronto, San Sebastián y Venecia, y otras películas que se podrán ver por primera vez en Chile”, comentó Carlos Núñez, Director Artístico de SANFIC.
Asimismo, por primera vez en el festival se realizará la sección “Directoras en foco”, como una forma de reconocer y visibilizar el trabajo de las mujeres en la industria del cine. Las realizadoras que exhibirán sus películas son Haifaa Al-Mansour (Arabia Saudita), primera cineasta mujer de su país, con La candidata perfecta; Mounia Meddour (Rusia), con Papicha, sueños de libertad; Victoria Solano (Colombia), con Sumercé; Mo Scarpelli (Estados Unidos), con El Father como sí mismo; Sabrina Blanco (Argentina); y Sinai Sganzerla (Brasil), con A Mulher Da Luz Propria.
Todas las películas seleccionadas estarán disponibles entre el 16 y 23 de agosto en www.sanfic.com, algunas de ellas durante toda la semana del festival y otras por 24 horas, según calendario (ver AQUÍ). Cada película de la programación general contará con 600 cupos disponibles, mientras que aquellas de la sección SANFIC Educa tendrán 1.200, los cuales serán entregados según orden de visualización de cada una de las producciones.
Conversatorios y encuentros con artistas
En el marco del festival también se realizarán actividades gratuitas y abiertas al público durante todo el mes de agosto, a través de las cuales se busca generar encuentros con las personas y las comunidades, dialogar sobre el cine y sobre los desafíos que deben enfrentar realizadores de todo el mundo.
“En SANFIC nos interesa mucho poder generar una reflexión, poder conversar acerca del cine y de la industria. Por esto hemos desarrollado esta serie de conversatorios con especialistas del cine, y también encuentros con diferentes directoras, directores, actrices y actores”, afirmó Loreto Araya, Coordinadora de SANFIC.
Durante la semana del festival se realizarán dos conversatorios: “Directoras Latinoamericanas: hacer cine hoy en la región a partir de su experiencia”, que abordará el quehacer de las directoras en Latinoamérica y qué significa para ellas hacer cine en la región, y "Ruiz antes de Ruiz”, sobre la primera etapa de la obra cinematográfica del prolífico director de cine Raúl Ruiz.Tendrán lugar, respectivamente, el 19 de agosto a las 20:00 horas y el 23 de agosto, a las 18:00 horas, a través del canal de Youtube de Fundación CorpArtes y Facebook Live de SANFIC.
Asimismo, se realizarán dos encuentros con artistas. El primero, tendrá lugar el jueves 20 de agosto (20:00 hrs.), junto a la actriz chilena Paulina García, ganadora del Oso de Plata (2013) y del Premio Platino a la Mejor Interpretación Femenina (2014) por su interpretación en la película Gloria, y quien en SANFIC 2020 es integrante del jurado de la Competencia Internacional. El segundo encuentro será el sábado 22 de agosto (12:00 hrs.) con el realizador español Álvaro Longoria, ganador del Goya por su película Hijos de las nubes y la última colonia, productor de la premiada Campeones -ganadora de tres premios Goya-y que en esta edición de SANFIC exhibirá su documental Santuario, protagonizado por Javier y Carlos Bardem, y es también parte del jurado de la Competencia Internacional del certamen. Ambos podrán verse a través de Youtube de Fundación CorpArtes y Facebook Live de SANFIC.
SANFIC Educa
Buscando fomentar el acceso y aprendizaje de niños, niñas, jóvenes y adultos en torno al lenguaje audiovisual, por cuarto año consecutivo se realizará la sección SANFIC Educa, que este 2020 estrenará en Chile 16 películas provenientes de Alemania, Argentina, Canadá, México, Reino Unido y Venezuela. Éstas han sido seleccionadas para ofrecer producciones de calidad a diversos públicos, incluyendo cortometrajes dirigidos a la primera infancia y películas para jóvenes que abordan temáticas como la amistad, el medio ambiente, la desigualdad, la tradición e identidad. Asimismo, en www.sanfic.com se encuentran a disposición de las personas un cortometraje animado y material descargable, para ver y realizar antes y después del visionado de la película, respectivamente, de forma de que niños y niñas puedan profundizar en las temáticas que plantean estas producciones.
En el marco de SANFIC Educa, Fundación CorpArtes también continúa desarrollando un trabajo colaborativo con distintas instituciones provenientes de todo Chile, con el objetivo de acercar SANFIC a aquellas personas que tienen menor acceso a las artes y las culturas.De esta forma, durante 2020 serán 20 las instituciones que participarán en SANFIC Educa.“Este año, a través de las plataformas digitales, continuaremos trabajando y colaborando con Gendarmería de Chile, SENAME, Teletón, Hogar de Cristo, y otras instituciones, tanto públicas como privadas, que trabajan desde un ámbito del rol social, cultural y desde la inserción. Estamos muy contentos de poder seguir realizando este trabajo, a través del cual no solo promovemos el poder ver una película, sino que también el poder experienciarla de manera creativa, colectiva y reflexiva”, explicó Fernanda Castillo, Directora de Programación, Educación y Extensión de Fundación CorpArtes.
Junto a estas organizaciones, niños y niñas vulnerados de derechos, personas en situación de discapacidad, estudiantes de colegios hospitalarios y personas privadas de libertad, verán las películas de SANFIC Educa en sus centros y recintos, y realizarán actividades virtuales dirigidas a diversos grupos de estas instituciones, a través de las cuales se buscará fortalecer la sensibilización y apreciación del lenguaje audiovisual. Serán dos tipos de actividades diferentes: Comunidad SANFIC, que consiste en instancias de encuentro por Zoom entre grupos de 30 personas y un mediador para dialogar sobre las temáticas planteadas por diversas películas y sus respectivos procesos creativos, y las Charla Prácticas, actividad en la que un especialista vinculado al cine dará a conocer al grupo un aspecto específico del trabajo audiovisual, según el tramo etario de los participantes. De esta forma, en total se realizarán 10 encuentros “Comunidad SANFIC” -tres para público general y siete para instituciones- y 10 charlas prácticas en total.
SANFIC Industria
Este año SANFIC Industria, el espacio de formación y fomento para el sector audiovisual nacional e iberoamericano del festival, por primera vez se realizará fuera del marco del certamen. De esta forma, las bases para poder postular a sus dos instancias de competencia, Work in Progress Latinoamericano y Santiago Lab, y al espacio de mesas de negocios con agentes internacionales SANFIC NET, se darán a conocer próximamente.
“Nuestro espacio de Industria se realizará fuera del marco del festival, a fines de año, entre el 9 y el 13 de noviembre, con el propósito de realizar una instancia relevante y coherente con las necesidades y requerimientos que hoy más que nunca necesita nuestra industria audiovisual”, dijo Gabriela Sandoval, Directora de SANFIC Industria.
La edición 16 de SANFIC se realizará de forma gratuita entre el 16 y 23 de agosto, y se podrá acceder desde cualquier parte del territorio nacional, previa inscripción en www.sanfic.com.
SANFIC.com –Santiago Festival Internacional de Cine
Organiza: Fundación CorpArtes
Produce: Storyboard Media
Cofinancia: Fondo de Festivales de Trayectoria 2019-2020, del Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
El trabajo audiovisual está dirigido por Niki Caro y la banda sonora original completa de MULÁN estará disponible a partir del 4 de septiembre.
Mira acá el maravilloso video clip.
Para escuchar todas las versiones en plataformas digitales pincha ACÁ
Christina Aguilera, la cantante y compositora superestrella ganadora de múltiples discos de platino y galardonada en todo el mundo, presenta el video musical en español de “El Mejor Guerrero” (‘Loyal Brave True’ en inglés), dirigido por la directora de MULÁNNiki Caro Caro (The Zookeeper's Wife, McFarland, USA). El video está disponible a partir de hoy y se puede verAQUÍ
Como se anunció anteriormente, además de "El Mejor Guerrero”, Christina Aguilera también presentará una nueva grabación de "Reflection (2020)". Ambas canciones estarán incluidas en la película y en la banda sonora de Walt Disney Records, con música compuesta y dirigida por Harry Gregson-Williams. La banda sonora completa se estrenará el 4 de septiembre de 2020.
“El Mejor Guerrero” fue escrita por Jamie Hartman, Harry Gregson-Williams, Rosi Golan y Billy Crabtree, y producida por Jamie Hartman.“Reflection (2020)” es una producción de Gregson-Williams. El clásico original de 1998 fue escrito por David Zippel y Matthew Wilder.
“Reflection” y “Loyal Brave True”, en inglés, estarán en la versión subtitulada del film, mientras que “El Mejor Guerrero” estará junto a “Reflection” en la versión doblada al español de la película.
Acerca de MULÁN
La aclamada cineasta Niki Caro le da vida al épico relato de la legendaria guerrera china en la nueva película de Disney, MULÁN, en la que una joven valiente arriesga todo, por amor a su familia y a su país, para convertirse en una de las más grandes guerreras que se haya conocido.
Cuando el Emperador decreta que un hombre de cada familia debe servir en el Ejército Imperial para defender al país de los invasores del Norte, Hua Mulán, la hija mayor de un honrado guerrero, entra en escena para tomar el lugar de su padre que se encuentra enfermo. Vestida de hombre, con el nombre Hua Jun, debe sortear pruebas a cada paso del camino, utilizar su fuerza interior y aceptar su verdadero potencial. Es un viaje épico que la transformará en una guerrera honrada y merecedora del respeto de una nación agradecida… y de un padre orgulloso.
MULÁN presenta un elenco de renombre internacional compuesto por: Yifei Liu como Mulán; Donnie Yen como el Comandante Tung; Tzi Ma como Zhou; Jason Scott Lee como Böri Khan; Yoson An como Honghui; Ron Yuan como el Sargento Qiang; con Gong Li como Xianniang y Jet Li como el Emperador. La película es dirigida por Niki Caro a partir del guion escrito por Rick Jaffa & Amanda Silver y Lauren Hynek & Elizabeth Martin, basado en el poema narrativo “Balada de Mulán”. Los productores son Chris Bender, Jake Weiner y Jason Reed, con Bill Kong, Barrie M. Osborne, Tim Coddington y Mario Iscovich como productores ejecutivos.
Acerca de Christina Aguilera
Cantante y compositora seis veces galardonada con el premio Grammy. Es famosa por su potente voz y exitosas canciones. A lo largo de su carrera, ha vendido más de 43 millones de discos en todo el mundo. Aguilera tuvo cinco sencillos que alcanzaron el número 1 en la lista Billboard de las mejores 100 canciones, lo que la convierte en la cuarta artista femenina en llegar al tope de la lista en tres décadas consecutivas (1990, 2000 y 2010).
Tiene una estrella en el paseo de la fama de Hollywood y el prestigioso honor de ser la única artista menor de 30 años en haber sido incluida en la lista de la revista Rolling Stone de los mejores 100 cantantes de todos los tiempos. En 2019, Aguilera recibió el premio Disney Legends por sus aportes y su vínculo con The Walt Disney Company. Aguilera ha sido vocera de la iniciativa Yum! World Hunger Relief (Campaña Mundial contra el Hambre) desde 2009 y ha ayudado a recaudar más de 150 millones de dólares para el Programa Mundial de Alimentos y otras agencias de lucha contra el hambre.
El lanzamiento internacional del trailer debutó en el destacado medio Indiewire, que también incluyó el film en el listado de películas documentales consideradas como cartas fuertes para entrar en la contienda del Oscar 2021.
La película podrá verse en Chile en un estreno premium, por tiempo limitado; y en exclusiva por la plataforma de streaming Cinépolis Klic: https://www.cinepolisklic.com/
Maite Alberdi, directora de las premiadas “La Once” y “Los Niños”, regresa con un nuevo film estrenado mundialmente en Sundance y seleccionado recientemente en el Festival de San Sebastián. Se trata de 'El agente topo', cuyo trailer debutó exitosamente en el medio especializado Indiewire. Además de calificarla como “la película de espías más emotiva que se ha hecho”, la incluyó en el prestigioso listado de las películas documentales que considera como cartas fuertes para entrar en la próxima contienda de los premios Oscar 2021.
El trailer revela imágenes inéditas donde vemos a Sergio, un detective octogenario y amateur en una increíble misión dentro de un asilo. La historia -increíblemente real- cuenta cómo el aprendiz de detective se infiltra en un asilo, con el encargo de detectar cualquier posible irregularidad en el lugar; para una clienta que quiere indagar sobre las condiciones en las que se encuentra su madre. Entre divertidas situaciones cotidianas y conversaciones personales con las residentes, el detective empieza a involucrarse con el lugar. Aunque es difícil creerlo, se trata del seguimiento de una historia absolutamente verídica.
Junto con el lanzamiento de su trailer, la película anunció su estreno exclusivo la próxima semana en la plataforma premium de Cinépolis Klic, por tiempo limitado, el día 21 de agosto, en donde será posible arrendar el estreno de forma anticipada. Gracias a esta plataforma de cine, perteneciente a la cadena Cinépolis, será posible disfrutar de este esperado estreno nacional.
“Nos tomamos el tiempo para encontrar el espacio y la forma para mostrar la película en Chile. La crisis mundial nos desafió a encontrar otras vitrinas para nuestro público, cuyas reacciones siempre han sido vitales para retroalimentar mi trabajo. Era importante también encontrar una vitrina en sociedad con los cines, que siempre han apoyado mi trabajo. Esta es la primera de varias novedades que seguirán y estoy expectante de ver cómo reacciona el público frente a esta historia”, comenta la directora, Maite Alberdi.
En el marco de este lanzamiento, “El Agente Topo”, anunció también que entra en la carrera de las películas nacionales que participan para representar a Chile en los premios Goya, en la categoría de Mejor Película Iberoamericana. El anuncio tiene un importante precedente: el segundo largometraje de la directora, “La Once” ganó en 2015 el honor de ser la representante de Chile y consecuentemente, logró una nominación efectiva en los prestigiosos premios españoles. Hoy además cuenta con productores y un distribuidor en España que estrenará la película en salas, luego de su paso por el festival de San Sebastián en septiembre.
UNA PELÍCULA DE PÚBLICO Y CRÍTICA ESPECIALIZADA
Tanto el público como los especialistas han respaldado la película. Además de salas llenas con risas y aplausos en la premiere mundial, que pudo tener lugar en Sundance previo a la crisis sanitaria, la crítica especializada ha publicado en los más destacados medios internacionales, reseñas muy positivas:
“Cada edición de Sundance tiene ese documental único, indescriptible, que no son como nada que hayas visto antes. Burlesco, encantador, de una observación delicada. Esta película chilena introduce el mundo de un agente secreto muy mayor".
LOS ANGELES TIMES
“Encantador. Un intrincado thriller de espías. Cómica y conmovedora. (…) Ruega por un remake norteamericano. Es la película de espías más conmovedora que jamás se haya hecho. Y ya es mi película favorita de Sundance este año”.
INDIEWIRE
“Divertida, emocionante, delicadamente elaborada. Una película refrescante y hermosamente realizada. Conmovedora. Estructurada en un desarrollo narrativo con un ojo brillante, y una descripción detallada de cada personaje”.
THE HOLLYWOOD REPORTER
“Los residentes (del hogar) no necesitan un James Bond. Solo necesitaban un amigo”.
VARIETY
“El agente topo es una película muy divertida y emotiva, sobre el más inesperado espía encubierto de Chile”.
DARREN ARONOFSKY (Director “El Cisne Negro”, “Requiem por un sueño” y “El Luchador”)
SINOPSIS
Rómulo, un investigador privado, recibe de parte de una clienta el encargo de investigar sobre el estado de salud de su madre, quien vive en un asilo. Para llevar a cabo la misión contrata a Sergio, un hombre viudo de 83 años quien debe internarse en el asilo como un agente topo. Allí, Sergio lucha por cumplir su misión mientras inevitablemente, empieza a involucrarse en la vida de las residentes de ese hogar.
La película cuenta la historia del asesinato del activista Fred Hampton, líder del partido Panteras Negras, en manos de otro joven negro que fue chantajeado por el FBI como parte de la persecución que había para acabar con dicho partido que luchaba por los derechos de la comunidad negra y por el término de la brutalidad policial y matanza en contra de ellos.
“Judas y el Mesías Negro” está dirigida por Shaka King, marcando su debut como director de su primer largometraje. El proyecto se originó con King y su compañero de escritura, Will Berson. King, quien tiene una larga relación con el cineasta Ryan Coogler (“Black Panther,” “Creed,” “Fruitvale Station”), lanzó la película para Coogler y Charles D. King (“Just Mercy,” “Fences”), quienes están produciendo la película. Los productores ejecutivos sonSev Ohanian, Zinzi Coogler, Kim Roth, Poppy Hanks, Ravi Mehta, Jeff Skoll, Anikah McLaren, Aaron L. Gilbert, Jason Cloth, Ted Gidlow, y Niija Kuykendall.
El elenco también cuenta con las actuaciones de Algee Smith (“The Hate U Give,” “Detroit”), Darrell Britt-Gibson (“Just Mercy,” “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”), Dominique Thorne (“If Beale Street Could Talk”), Amari Cheatom (“Roman J. Israel, Esq.,” “Django Unchained”), Caleb Eberhardt (“The Post”), y Lil Rel Howery (“Get Out”).
El equipo creativo del detrás de escena incluye al director de fotografía Sean Bobbitt (“12 Years a Slave,” “Widows”), productor de diseño Sam Lisenco (“Shades of Blue”), editor Kristan Sprague (“Random Acts of Flyness”) y la diseñadora de vestuario Charlese Antoinette Jones (“Raising Dion”)
La película es presentada porWarner Bros. Pictures, en asociación con MACRO Films, Participant y BRON Creative, y será distribuida mundialmente porWarner Bros. Pictures.
Los interesados en las producciones que se exhibirán durante el 16 y 23 de agosto, deberán inscribirse en la página web del certamen www.sanfic.com. Cada película de la programación general del festival contará con un cupo de 600 visualizaciones y las de SANFIC Educa, con 1.200.
Santiago, agosto de 2020.- Queda menos de una semana para que comience la 16ª edición del Santiago Festival Internacional de Cine, SANFIC -organizado por Fundación CorpArtes y producido por Storyboard Media-, que por primera vez se realizará en formato digital, gratuito y en todo Chile. Para que las personas de todo el país puedan acceder a las 84 películas del festival -incluidos 21 estrenos mundiales, 32 latinoamericanos y 31 nacionales-, ya se encuentran abiertas las inscripciones en www.sanfic.com.
“Este año, a pesar de la distancia física, buscamos que las personas y las comunidades podamos reunirnos en torno al cine, para reflexionar y dialogar en torno a sus temáticas, y conocer los nuevos imaginarios que nos proponen realizadores de todo el mundo. Por eso invitamos a las personas de todo Chile, continental e insular, a ser parte de esta edición del festival y disfrutar de nuestros conversatorios, de los encuentros con artistas y de las más de 80 películas que hemos seleccionado este año con especial cariño para disfrutar en estos momentos difíciles”, expresó Francisca Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes.
Los interesados deberán registrarse como usuario en el sitio web de SANFIC, y a través de éste tendrán acceso para ver las películas durante las fechas del certamen, entre el 16 al 23 de agosto, según disponibilidad de cupos, los cuales serán entregados según orden de visualización de cada una de las producciones.
Cada película de la programación general contará con 600 cupos o “butacas” virtuales disponibles, incluyendo las producciones de las tres competencias, -Internacional, de Cine Chileno y Cortometraje Talento Nacional- y las secciones de “Maestros del Cine”, que cuenta conlargometrajes de reconocidos directores internacionales, como Werner Herzog, Ken Loach y Abel Ferrara; “Directoras en foco”, nueva sección del festival que busca visibilizar el trabajo de realizadoras de todo el mundo; “Visiones del Mundo”, dedicada a presentar en sus distintas categorías -Drama, Comedia y Documental- reconocidos largometrajes de ficción y no ficción, entre ellos algunos como La paloma y el lobo (México), de Carlos Lenin, exhibida en los festivales de Locarno y La Habana y Es gilt das gesprochene wort (Alemania), de İlker Çatak, estrenada en el festival de München y ganadora a Mejor Película en los Premios del Cine Alemán 2020; y “Función Especial”, en la cual se presentan largometrajes de realizadores con una mirada particular sobre diversas temáticas, como el abuso de poder en Conejo (USA-Venezuela-Cuba), de Carla Forte, o la crisis medioambiental en Santuario (España), de Álvaro Longoria.
Asimismo, las 16 películas que se estrenarán en Chile en la sección SANFIC Educa, que incluyen producciones seleccionadas para niños, niñas y jóvenes de diversas edades, tendrán 1.200 visualizaciones disponibles.
“En estos tiempos de pandemia, ver cine a través de plataformas es una excelente alternativa, más aún si son películas que han estado en los festivales más importantes del mundo y otras que se verán por primera vez. De esta forma, como festival somos una ventana al mundo con contenidos actuales, novedosos, entretenidos para todo tipo de público. Así es que es una buena oportunidad para ver durante toda una semana lo mejor del cine mundial”, dijo Carlos Núñez, Director Artístico de SANFIC.
Calendario
Respecto a la programación, las producciones de las secciones “Directoras en foco”, “Visiones del mundo”, “Función Especial” y “SANFIC Educa”, así como de la competencia “Internacional”, se encontrarán disponibles durante toda la semana del festival. Mientras que las producciones de “Maestros del Cine” y de las competencias de “Cine Chileno” y “Cortometraje Talento Nacional”, estarán disponibles durante 24 horas, entre 6:00 am y 6:00 am del día siguiente.
Este año, en el marco de SANFIC también se realizarán diversos conversatorios, encuentros con artistas y espacios de diálogo virtuales, a través de los cuales se buscará reflexionar y dialogar en torno al cine, el lenguaje audiovisual, sus técnicas y procesos. El quehacer de las directoras en Latinoamérica, la creación y programación de contenidos para niños, niñas y jóvenes, y una conversación en torno a la primera etapa del cineasta Raúl Ruiz, son algunos de los temas en los que los interesados podrán profundizar a través de estas actividades. Más información e inscripciones en https://sanfic.com/esta-edicion/sanfic-dialoga/
SANFIC.com –Santiago Festival Internacional de Cine
Organiza: Fundación CorpArtes
Produce: Storyboard Media
Cofinancia: Fondo de Festivales de Trayectoria 2019-2020, del Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
La canción que interpreta junto a Dua Lipa, Bad Bunny y Tainy es la favorita del público en nuestra capital.
No es novedad que en Chile J Balvin cuenta con una incondicional legión de fans, sin embargo hoy nos sorprende con la noticia de que su último single, “Un Día (One Day)” cuenta con 1 millón 820 mil streams en Spotify sólo en Santiago, lo que la convierte en la ciudad donde más se escucha esta canción a nivel mundial, superando a Ciudad de México, Lima, Guadalajara y Madrid.
Después del éxito del disco “Colores” la estrella del reggaetón sorprendió a todos con esta colaboración con Dua Lipa, Bad Bunny y Tainy, grandes figuras de la música a nivel mundial. Con sólo dos semanas en el aire, el tema ya alcanza las 50 millones de visualizaciones en YouTube y similar número de streams en las plataformas de música digital, así como también continua su ascenso a los primeros lugares de los rankings.
Es el pegajoso ritmo de "Un Día (One Day)", que mezcla lo mejor de los géneros house y urbano, los elementos que hacen olvidar que se trata de una canción sobre el despecho y la nostalgia para convertirse en un nuevo hit que ya están disfrutando en todo el orbe.
Destaca además su video clip, el que es protagonizado por la destacada actriz española Úrsula Corberó, conocida por su rol de Tokio de la serie de Netflix, “La Casa de Papel”.
CON CASI 57 MILLONES DE OYENTES MENSUALES, J BALVIN ES EL 4º ARTISTA MÁS ESCUCHADO EN SPOTIFY Y “UN DIA (ONE DAY)” LOGRA SU PEAK DEL CHART GLOBAL EN LA POSICION #9
ES EL MOMENTO DE REFORZAR LAS CAMPAÑAS DIGITALES PARA SEGUIR SUMANDO Y SUPERAR LOS OBJETIVOS DE CADA MERCADO/TERRITORIO
