[Reseña libro] Cochrane vs Cthulhu de Gilberto Villarroel: Una historia épica y gloriosa

Una de las novedades del mes de mayo, quizás la más curiosa y llamativa es Cochrane vs Cthulhu, del escritor chileno Gilberto Villarroel. Esta es su primera novela, Villarroel es periodista, cineasta, además de ser editor y autor de libros. Ha trabajado como guionista y en el año 2016, produjo y escribió la serie documental “Lord Cochrane, capitán de mar y tierra”.

Al inicio del libro, se detalla con mucha dedicación el imponente castillo de Fort Boyard, ubicado al sureste de Francia en medio del Océano Atlántico. Lugar donde se desarrollará la contienda entre el escocés Lord Cochrane y Cthulhu. Aunque Cochrane, conocido como “El Diablo”, no estará solo. Luego de ser capturado junto con sus hombres, por los franceses a cargo del castillo, ambos bandos tendrán que unir fuerzas ante un enemigo común, Cthulhu. 

Debido a la fama en batalla y acrobacias militares de Cochrane, los franceses comandados por Loïc Eonet, capitán de dragones de la Guardia Imperial de Napoleón I, tendrán extremo cuidado con quizás sea el prisionero de guerra más valioso en los tiempos que transcurren. Para evitar un ataque sorpresa, el capitán Eonet, mandará una patrulla en busca de más ingleses. Cuando el capitán divise el bote de sus hombres a la deriva, acercándose a ellos, encontrará el horror. Cuerpos mutilados en un baño de sangre. Esto dará comienzo a la incertidumbre, el temible miedo a lo desconocido. El más intenso y más antiguo de todos los miedos, según H. P. Lovecraft, escritor creador de la figura de Cthulhu, citado al comienzo del libro por Villarroel.

Este es un extracto de la primera de las tres partes que dividen al libro:

“El capitán Eonet avanzó como pudo, arrastrando los grilletes oxidados, para situarse entre Lord Cochrane y el atacante, quien se agachó como si fuese un toro a punto de embestir. Mientras tanto Lord Cochrane, siempre con el fusil atado a las manos, se contorsionaba buscando una posición que le permitiese abrir con esa única llave la cerradura de los grilletes de sus pies”. 

Existe un notable contexto histórico real detrás del protagonista del libro, Thomas Cochrane. El cual fue uno de los marinos más famosos y audaces de la época. Luego de ser dado de baja por la marina británica, un representante chileno logró convencerlo de ir al país para ayudar con la independencia de Chile, con Bernardo O’Higgins que se encontraba al mando. Así que sí señores, el gran Lord Cochrane luchador de dioses, por si no lo sabían, contribuyó al país que somos ahora ¿No es genial?

Volviendo al libro, el autor logra transmitir el realismo que tiene la novela histórica y logra la unión con la fantasía que entrega el mítico mundo de Cthulhu. Con un comienzo de historia que se apodera del lector como si fuera una adicción. De hecho, yo tenía dudas sobre cómo iba este libro a juntar a un marino y a una criatura, cada uno famoso por su nombre, en una aventura nunca antes contada. Al principio pensé que era un disparate, pero luego poco a poco, empecé a leer y escuchar buenos comentarios y ya era una obligación sacarme la duda. Y vaya, vaya que buena impresión me lleve. 

La acción y suspenso que tiene el libro, logran transmitir la fuerza con que Cochrane está dispuesto a luchar para sobrevivir. Una lucha que no distingue naciones, sino que especies. Los personajes fuera del magnífico Cochrane, como el capitán Eonet y más, logran contagiar al lector de miedo, adrenalina, la pasión de querer pelear y sobrevivir una noche más. 

La escritura de Villarroel, atrapa con mucha facilidad al lector a su propio universo literario. Cada giro de la trama está perfectamente explicado tanto explícitamente como no. Los detalles descritos por el autor, definen muy bien las reacciones de los personajes, qué piensan, qué es lo que planean hacer, reacciones humanas y fáciles de empatizar. Sobre todo, cuando se está luchando contra la adversidad. 

¿Si lo recomiendo? Bueno, si ya llegaron hasta aquí leyéndome, es claro que perderse este libro será mucho más que un arrepentimiento. Porque pocas veces, una historia con antecedentes tanto históricos como literarios, han estado tan bien escritos. No me cuesta imaginar este libro convertido en una serie de televisión o una adaptación cinematográfica, realmente es una historia imperdible.

Por Constanza Lobos

[Concurso música] Participa para ganar la música de la película "Se busca novio... Para mi mujer" / Terminado

Ya se encuentra en la cartelera de los principales cines de nuestro país la película chilena "Se busca novio... Para mi mujer", la nueva cinta de Diego Rougier,  protagonizada por Javiera Contador, Fernando Larraín y Daniel Muñoz. Cabe destacar que la película se convirtió en el estreno chileno más exitoso del año. Para celebrarlo vamos a sortear varios discos con la música original de la película. ¡No se la pierdan!

Los requisitos para participar son: 

1) Ser seguidor de Hojas Mágicas y Cinecolor Films Chile.
2) Completar el formulario adjunto.
3) Los premios se deben retirar en Santiago.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo lunes 15 de mayo. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook.

Trailer de la película

Para conocer más información de futuros estrenos que tendremos en nuestro país, les recomendamos seguir la páginas de facebook de Cinecolor films Chile.

[Reseña libro] Diabólica de S. J. Kincaid: Una historia original que engancha desde la primera página

Si disfrutan de libros del estilo de Los juegos del hambre, La reina roja, Cinder y lecturas con temática de ciencia ficción, les quiero contar que este mes se sorprenderán con una novedad. La reseña del día de hoy es del libro: Diabólica, escrito por S. J. Kincaid, quien fue alabada anteriormente por su primera novela Insignia, siendo finalista del premio Waterstone y sus secuelas recibiendo muy buenas reseñas. Esta vez nos vuelve a encantar con esta esta distopía llena de acción e intriga que ha estado en el top de ventas en Estados Unidos y sigue sumando buenas críticas. Se encontrarán con un universo increíble, donde todo es posible y los hará enamorarse aún más de la ciencia ficción.

Una diabólica es implacable. Una diabólica es letal. Una diabólica tiene un solo fin: matar para proteger a su dueño. 

La anterior es la sinopsis que nos muestra el libro en su reverso, junto a una portada que trae plasmada una hermosa mariposa, la cual mirándola detalladamente nos demuestra que podría resultar letal. Cuando leí esta sinopsis quise ir más allá y descubrir el porqué de las buenas críticas que ha recibido la novela. Les contaré un poco más, sin entrar en muchos detalles, ya que la historia busca sorprender y créanme que de seguro logra hacerlo. 

La protagonista de esta historia es Némesis, ella es una diabólica: Un arma letal creada genéticamente con aspecto humano. Némesis, en un mundo donde las diabólicas son comunes para proteger a las familias de las más altas élite, ha sido creada específicamente para proteger a Sidonia, la hija de un senador galáctico. Aunque ambas se han criado juntas y Némesis sería capaz de todo por proteger a Sidonia, saben que no pueden ser amigas ni iguales, ya que el único fin de la protagonista es defender a su dueña, aunque le cueste su propia vida. 

Cuando el emperador galáctico se entera que el padre se Sidonia está tramando una rebelión en contra del sistema, este llama a Sidonia a la corte para tenerla de rehén y solo hay una manera de protegerla: Némesis debe ir en su lugar y hacerse pasar por ella. Tendrá que pasar por un gran proceso para lograr su objetivo, en donde se encontrará rodeada de peligros y deberá ocultar quien es en realidad, pero con lo que no cuenta Némesis es que es en este proceso que descubrirá quien realmente es. 

Definitivamente esta novela me encantó, su trama es original, tiene giros inesperados y es capaz de enganchar al lector desde la primera página. La historia se desarrolla en un futuro muy lejano, en donde los seres humanos viven en diferentes galaxias y cuentan con las más altas tecnologías, es narrada desde la perspectiva de Némesis que hace aún más hipnotizante la historia al siempre conocer cuál es su manera de pensar, sus sentimientos, sus emociones y así ser testigos desde lo más profundo de su desarrollo, de su cambio. Como dije anteriormente Némesis es un arma creada de categoría mortífera que no tiene alma, que no es capaz de sentir, pero a medida que la historia avanza, nos damos cuenta desde sus propios pensamientos que ya no debe fingir ser humana, sino que hay algo más dentro de ella, consiguiendo que el lector se sienta cautivado por su personalidad. Es una protagonista diferente que pasa de ser monstruosa a encantadora y por si esto fuera poco S. J. Kincaid nos sorprende con otros personajes que son fundamentales en la historia como Sidonia, que es la primera en sacar a flote los sentimientos de Némesis y nos muestra el valor de la amistad, un personaje dulce y adorable desde el comienzo. También está Tyrus, que solo les adelantaré que será el encargado de darle el toque romántico a la historia, pero ¡ojo! no un toque romántico empalagoso, de esos que muchas veces suelen volverse tediosos en este tipo de historias, con este personaje, que además es de una personalidad muy particular, la autora logra un balance perfecto. 

Quiero destacar el mundo distópico creado por S. J. Kincaid, es realmente fantástico, crea toda una pirámide social, en donde la más poderosa Élite en este caso es la protagonista, una sociedad con una política instaurada, en donde el dogma religioso frente a las ciencias son lo más importante y que lleva al lector a realizar una crítica reflexiva sobre los patrones establecidos en una sociedad que muchas veces, marcan nuestra personalidad. 

Definitivamente les recomiendo leer este libro, estoy segura que les encantará conocer este mundo lleno de ciencia ficción, con personajes fascinantes y una adictiva trama que logrará sorprenderlos de principio a fin.

Por Camila Toro F.

[Reseña cine] Un don excepcional (Gifted): Una conmovedora historia que funciona

Tras el fallecimiento de su hermana, Frank (Chris Evans) se hace cargo de la crianza de su sobrina, Mary Adler (Mckenna Grace), quien resulta ser una genio para las matemáticas: su intelecto parece no conocer límites. Ante esto, aparecerá la madre de Frank, Evelyn (Lindsay Duncan), para tratar de obtener su custodia. Sin embargo, unidos en la tragedia, Frank y Mary forman una familia atípica, pero funcional.

Así se nos presenta Un don excepcional (Gifted), dirigida por el estadounidense Marc Webb (El asombroso hombre araña, 500 días con ella), película que atraviesa el drama de una familia y su superación. Es una bella producción: bien trabajada en prácticamente todos sus ámbitos, con un guión coherente, aunque predecible en algunos momentos y con elementos en la trama que apelan a lugares comunes. Esto es bueno, aunque quizás desaprovecha una oportunidad de haber hecho “algo más” para aportar originalidad.

Las actuaciones son de gran nivel. El casting lo complementan: Jenny Slate, Octavia Spencer, entre otros... Mckenna Grace es quien se roba la película, con su rol de la superdotada, Mary. Algo que me gustaría destacar, es la representación de lo humano: el conflicto entre las expectativas que se tienen en una niña con increíbles capacidades y el deseo de esta niña de ser solamente eso, una niña, que juega, disfruta y experimenta el mundo de acuerdo a su edad, sin añadirle presiones.

En resumidas cuentas, Un don excepcional (Gifted) es una película “linda”; entretenida y ágil, con un gran elenco y buenas actuaciones, con un guión poco innovador, pero que, como Frank y Mary, funciona en el todo.

Por Luis Umpierrez

[Reseña cine] El Rey Arturo: La leyenda de la espada (King Arthur: Legend of the Sword): El regreso de Guy Ritchie

La historia del Rey Arturo, sus caballeros de la mesa redonda, el mago merlín ha sido adaptada un centenar de veces a casi todos los formatos que podamos imaginar, teatro, musicales, series de televisión, y por supuesto, el cine. Pero en cada adaptación podemos ver matices y propuestas diferentes que plasman una nueva visión a una misma historia. En el caso de El Rey Arturo: La leyenda de la espada (King Arthur: Legend of the Sword), película que llega este jueves a nuestros cines, y que tiene estampado el estilo de su director Guy Ritchie (Snatch, Sherlock Holmes) por donde se le mire.

La historia nos muestra cómo Arturo (Charlie Hunnam), criado en las calles, debe hacer frente a su destino cuando la espada Excálibur aparece enterrada en la piedra buscando a su legítimo heredero, al mismo tiempo que el tirano rey Vortigern (Jude Law) busca aumentar su poder y eliminar la amenaza de este profético heredero al trono.

Esta adaptación del Rey Arturo funciona como una suerte de historia de orígenes, y lo deja en claro desde el principio. Muchos elementos de su mitología están presentes, pero al mismo tiempo algunos de los más importantes quedan totalmente fuera, o bien quedan para el final. De todas maneras, considerando lo anterior, Guy Ritchie hace un espléndido trabajo usando sus clásicas escenas rápidas y dinámicas para hacer avanzar la historia a un ritmo que no deja descansar la vista y se roba tu atención por completo. Otra cosa que si o si se robará tu atención es el genial trabajo de Jude Law, ya sea si hace de héroe o villano en este caso, su gran carisma como actor logra moldear un villano que, de no haber sido retratado por él, habría sido un personaje muchísimo más plano —mal que mal, los villanos de este tipo de historias tienden a ser planos—. Sin embargo, algo que posiblemente molestará a más de algún conocedor de la historia clásica del Rey Arturo, son todas las libertades creativas que se toma la película en pos de hacer una historia más grandilocuente, que hacen derivar la historia original para dar cabida a partes del guión cuya única finalidad son introducir escenas de grandes efectos especiales que en realidad no aportan mucho más a la historia.

Cuando vemos en pantalla la clásica trama del camino del héroe, hay un gran mérito en complementar esta arquetípica historia con diferentes elementos que le den un toque especial a la película, de lo contrario, no tendría gracia alguna. En este sentido, El Rey Arturo se vale de excelentes secuencias de acción y de un guión que aprovecha muy bien el sentido del humor de los personajes para sacar más de una risa a los espectadores.

En breves palabras, El Rey Arturo: La leyenda de la espada nos muestra lo mejor del repertorio de Guy Ritchie en una épica aventura con grandes personajes, un humor ligero y un final que nos deja con ganas de ver una segunda parte de inmediato.

Por José A. Pino

[Reseña cine] Si no despierto (Before I Fall): Esas pequeñas sorpresas del cine

¿Qué harías si revivieras todos los días el último día de tu vida? Esto es lo que le ocurre a Samantha, en “Si no despierto”, película protagonizada por Zoey Deutch (¿Por qué él?).

La historia gira en torno a Sam y su vida “perfecta”. Un grupo de amigas inseparables, un novio de envidiar y todo lo que alguien desearía tener, hasta que pasa lo impensado. Este argumento, basado en la novela del mismo nombre de la autora Lauren Oliver, ya lo hemos visto muchas veces. Tantas que fui con pocas expectativas a verla.

Desde un principio, nos muestran el día que Sam va a revivir muchas veces, ella es una adolescente en su último año de colegio y justo ese día es San Valentín. Como en toda película cliché de adolescentes, nos muestran las típicas preocupaciones de esas edades, el amor, ser bonita, popular y claro, demostrar que al tener todas esas cualidades tienes el derecho a denigrar a otras personas.

Por algunos momentos, la película se hace un poco pesada de ver ¿En qué sentido? Los personajes, en su mayoría me parecen accesorios a Sam y no tienen mucha fuerza en la película. Lo cual, por otro lado, creo poder decir con certeza que Zoey Deutch se luce en este papel. Desde momentos de resignación hasta desesperación total por sentirse impotente, ella nos brinda una gran variedad y calidad de emociones.

Cuando un personaje como Sam, en forma de castigo debe repetir su vida todos los días de la misma manera, es claro que su conflicto reside en que debe hacer algo para cambiar las cosas. En esta película, lo que más esperaba era como iban a recrear ese momento donde las cosas cambian de rumbo y nuestra protagonista decide qué camino tomar. Puedo decir que fue una grata sorpresa. 

Debo decir que me impresionó la historia escrita por Lauren Oliver, porque logra crear una empatía hacia el personaje principal y entender que, en su lucha cada repetición no fue en vano.

Otra cosa que me gustó mucho es cómo la película retrata el tema del bullying, no lo adorna con frases bonitas ni con finales felices para todos. Por cada abusador hay un abusado y tiene consecuencias. Durante todo el film hay detrás un potente mensaje respecto al bullying. 

Como dije en un principio entré a la sala de la película sin ninguna esperanza, pero fue tal mi asombro que logré salir de la función con un agradable sabor en la boca. 

¿Es una película que les va a cambiar la vida? No. ¿Les mejorará el día y se irán con una buena enseñanza? Si. La película superó mis expectativas con creces y creo que a ustedes también les va a pasar.

Por Constanza Lobos

[Reseña cine] La Morgue (The Autopsy of Jane Doe): Gore de órganos y sangre

Muchos ya estamos aburridos de los clichés de las películas de terror, casi siempre nos encontrarnos con la misma carga de sobresaltos que tiene por finalidad hacernos saltar del asiento, nada más. Esto en vez de asustarnos, termina por provocarnos aburrimiento y salimos decepcionados de la sala junto con la sensación de ya haber visto muchas veces antes secuencias similares. Para los que ya estábamos perdiendo las esperanzas, les tengo una muy buena noticia, este jueves (11 de mayo) llega a nuestras salas de cine: La Morgue (The autopsy of Jane Doe). Cabe destacar que esta película se convirtió en la ganadora del premio especial del jurado en el reciente Festival de cine Sitges 2016. Sus guionistas, Ian B. Goldberg y Richard Naing, junto con el director André Øvredal (Troll Hunter) y su elenco compuesto por: Brian Cox (Pixels, Troya), Emile Hirsch (La última noche de la humanidad, Camino salvaje), Ophelia Lovibond (Guardianes de la galaxia, Los pingüinos de papá), Michael McElhatton (Game of thrones) y Olwen Catherine Kelly (Darkness on the Edge of Town), crean una atmósfera fascinante, que a medida que transcurre la película nos va sumergiendo en un clímax de terror cada vez más potente.

En el sótano de una casa en un pequeño pueblo de Virginia, en medio de un escenario sanguinolento en donde varias personas han sido asesinadas a sangre fría, aparece el cuerpo desnudo y semienterrado de una hermosa joven, misteriosa víctima de homicidio sin causa de muerte aparente. Sin huellas dactilares que puedan identificarla, ni signos externos de violencia a pesar del escenario en donde ha sido encontrada. El Sheriff local (Michael McElhatton) le encargarán la resolución del enigma a Tommy Tilden (Brian Cox) y a su hijo Austin (Emile Hirsch), forenses, dueños de la morgue y funeraria local. Ambos disponen solo de una noche para encontrar respuestas, dárselas al Sheriff para que puedan explicarle a la prensa lo que ha sucedido. Lo hacen a través de una autopsia que se realizará en el sótano de su hogar, el cual han acondicionado como una morgue y que cuenta con todo lo necesario para realizar un trabajo efectivo. Cada incisión proporcionará a los forenses una nueva e inquietante pista para desentrañar el misterio del perfecto estado externo del cuerpo de Jane Doe (Olwen Catherine Kelly), pero a medida que van examinando el cuerpo se irán encontrando con cosas cada vez más extrañas, mientras que comienzan a ocurrir sucesos paranormales. 

La Morgue, es una película que ha sido alabada por la crítica y a mi parecer no se han equivocado. Personalmente las películas de terror ya no me causan tanto miedo, suelen repetirse los mismos clichés y recurren a los mismos métodos para tratar de causar temor en el espectador, pero debo reconocer que esta película hizo que se me pusieran los pelos de punta y que más de una vez en el transcurso de esta, quisiera apartar la mirada de la pantalla. Los directores junto a los guionistas logran que la película fluya con ayuda de un buen escenario, luces a juego y música incidental, explotando el suspenso y generando desasosiego y miedo de principio a fin, mostrándonos como una labor de rutina puede volverse de un momento a otro paranormal.

El elenco está compuesto por pocos actores, pero todos con buena calidad interpretativa, que consiguen destacarse durante toda la película. Me gustó la interpretación de Brian Cox, quien logra encarnar a la perfección a un experto en autopsias, con ese toque de misterio que es capaz de generar incógnitas en el espectador y empatizar con él.

La película transcurre en dos escenarios, dividiendo la película en dos partes, la primera transcurre en la morgue, mientras se le practica la autopsia a esta bella chica con una muerte misteriosa, para mi gusto esta es la más potente y destacable, en donde sin tantos tecnicismos logra ser sublime, simplemente con los diálogos entre los protagonistas forenses y la chica en la camilla, que no se mueve en ningún momento y que finalmente resulta más inquietante como que si lo hiciera, logra dejarnos sin aliento. Hay una carga fuerte de morbo, podríamos llamarlo un “gore de órganos y sangre” mientras se realiza la autopsia, que es capaz de sacar de sus casillas al espectador y que finalmente nos demuestra que es un morbo con sentido y parte importante de la atmósfera de horror y que finalmente nos traslada a la segunda parte, que trascurrirá en el resto de la casa, en donde los elementos sonoros y visuales serán cada vez más aterradores, pero que a pesar de tener estos mayores efectos, resulta menos escalofriante. Pasillos sombríos y habitaciones que nos muestran una película más convencional en cuanto al género de terror y demostrándonos que en algunas ocasiones “menos es más”. A pesar de esto, en sus 86 minutos de duración en ningún momento se vuelve tediosa, por el contrario, nos mantiene enganchado hasta el final.

Muchas veces el encierro en las películas de este género se convierte en un cliché, pero en este caso se maneja perfectamente, resultando realmente aterrador. A mi parecer el desenlace de la película podría haber sido superior al haber mantenido en el transcurso tan buena trama, podría haber colisionado en algo mejor, pero independiente de esto, es una película notable, en la cual su gran mérito es la ambientación, que es lo más importante a mi parecer para que una película funcione y logre causar miedo. 

Les recomiendo La Morgue. Una historia de terror superior a la media, que les aseguro, los mantendrá en suspenso, les generará inquietud, desasosiego y temor de principio a fin.

Por Camila Toro F.

[Reseña cine] Mala junta: Cine chileno del bueno

El cine chileno suma esta semana una nueva película a nuestra cartelera, se trata de Mala Junta, de la joven realizadora Claudia Huaiquimilla. La película ya ha sido aplaudida y galardonada en numerosos festivales de cine, tanto en Chile como en el extranjero, destacando los premios obtenidos en: FIC Valdivia (Mejor película nacional), 29° Rencontres de Cine Latino Toulouse (Premio del público), Festival Internacional de Cine de Iquique (Mejor película), entre otros.

Tano (Andrew Bargsted), un adolescente de 16 años de la capital, es atrapado robando en una gasolinera y es enviado al sur de Chile al cuidado de su padre, a quien no ve hace años. Dando un paseo por el bosque conoce a Cheo (Eliseo Fernández), un tímido joven mapuche que sufre bullying en el colegio por ser indígena.

Esta película retrata el encuentro y el inicio de una amistad entre dos adolescentes, ambos provenientes de realidades distintas, complejas y violentas a su manera. Cada uno, con sus problemas particulares, logra ver en el otro a un aliado para poder enfrentar sus propias realidades. El escenario principal en donde ocurre esto, es el sur de Chile, con el conflicto mapuche de fondo.

La película es excelente, está muy bien contada y consigue transmitir las emociones que viven sus protagonistas. Es realmente interesante acompañar a estos jóvenes en su viaje por superar la adversidad. Además, es muy bueno que traten temas actuales como lo son: el bullying, el abandono, la delincuencia, el Sename (Servicio nacional del menores) y el conflicto mapuche. Esto lo hace más real y lo convierte en un buen material para conocer más sobre estos temas.

Los 90 minutos que dura la película se pasan muy rápido, la historia engancha desde el comienzo, nada los dejará indiferentes. Cabe destacar que las actuaciones de todo el elenco, compuesto por: Francisco Pérez-Bannen, Francisca Gavilán, Ariel Mateluna y los jóvenes Andrew Bargsted y Eliseo Fernández, están muy bien logradas. Mala Junta es una muy buena película chilena que podrán disfrutar en el cine a partir de este jueves 11 de mayo. ¡No se la pierdan!

Por Gustavo Hernández

[Reseña libro] El Zorro y la Estrella de Coraline Bickford-Smith: Una verdadera joya ilustrada

A los amantes de la lectura y las ilustraciones, les quiero contar que ya se encuentra en las principales librerías del país, uno de los libros más encantadores que ha visto en el último tiempo, les hablo de: El zorro y la estrella, un cuento de temática infantil y juvenil, escrito e ilustrado por la diseñadora Coraline Bickford-Smith, una eminencia dentro del diseño e ilustración británica realizando trabajos para prestigiosos diarios y revistas como The new york time, Vogue, The guardian y también maravillosas portadas de libros para Penguin Randome House. En este cuento, que es un trabajo de prosa y diseño sublime, no solo se luce con el diseño, sino que también con la hermosa fábula que ha llevado a este cuento a ser ganador, entre otros premios, del Book of the year de Waterstones, la librería más importante de Reino Unido. 

“Había una vez un zorro que vivía en un bosque denso y tupido. Desde que tenía memoria, la única amiga de Zorro era Estrella, que cada noche iluminaba los caminos del bosque para él. Pero una noche Estrella ya no estaba allí, y Zorro tuvo que enfrentarse solo a la oscuridad...” 

Como les conté, El Zorro y la Estrella es una original fábula que nos cuenta acerca de la fuerte amistad entre un Zorro con su única y querida amiga Estrella, en donde seremos testigos de las aventuras que viven ambos hasta que una noche Zorro, al despertarse se percata que Estrella ha desaparecido. Este tendrá que enfrentarse solo a todo aquello en donde Estrella siempre ha estado a su lado para iluminar su camino y brindarle su apoyo. Pero su valentía y su fuerte lazo de amistad lo llevaran aún más lejos, haciendo todo con tal de encontrar a su mejor amiga.

Este libro se ha convertido en uno de los más especiales que tengo en mi librero, no es fácil encontrar un libro que sea hermoso tanto por fuera como por dentro. Es de esos que te hacen reflexionar, te dejan grandes enseñanzas y al leerlo en diferentes etapas de la vida, podemos percibir una perspectiva diferente y seguir siendo capaces de sentir el mismo efecto, independiente de la edad que tengas. Un pequeño cuento que se convierte finalmente en una joya. 

En primer lugar, quiero destacar el diseño, la portada es de tela y tapa dura, la cual al momento de mirarla te podrías quedar observándola por un buen rato, examinando cada detalle y si esto fuera poco, el libro, desde la primera página hasta la última es ilustrado, imágenes que dan vida al relato de una forma elegante, sutil, pero sobre todo mágica, es como si el Zorro fuera capaz de mirar al lector y expresar sus emociones con solo observar sus ojos, generando una atmósfera hipnotizante. Un potente trabajo gráfico de Bickford-Smith, que hace aun más especial y enriquecedora la experiencia de dejarnos enamorar por este cuento con imágenes llenas de ternura y sentimientos. 

El contenido del cuento es fascinante, una sencilla y tierna historia que emociona, en donde su principal reflexión es aprender a confiar en nosotros mismos, en atrevernos a salir de nuestra zona de seguridad y no tener miedo a querer cumplir nuestros sueños por muy difíciles que parezcan. Una moraleja que se va descubriendo a medida que pasan las páginas y que tiene que ver con la amistad, la felicidad que nos brinda el tener a alguien incondicional a nuestro lado y la vez ser también incondicionales para otros, también tiene que ver con la dependencia, el peligro que puede conllevar aferrarnos, pero que es necesario arriesgarnos para así lograr generar fuertes lazos. De la necesidad y la perdida, a las cuales todos en algún momento de nuestras vidas tendremos que enfrentar, y finalmente en atrevernos a vencer nuestros miedos para conseguir cosas inimaginables. 

Los invito a dejarse cautivar por El Zorro y la Estrella, donde seguirán la historia de sus protagonistas por medio de ilustraciones hermosas y descubrirán por medio de enseñanzas, una moraleja maravillosa.

Por Camila Toro F.

[Concurso Zona DVD] Pasajeros (Passengers) / Terminado

Ya se encuentra disponible en los principales supermercados del país y tiendas especializadas (Punto Musical, Librería Antártica, Asuoficina.cl, etc) en formato DVD y Blu Ray la película de ciencia ficción "Pasajeros". La cinta está dirigida por Morten Tyldum y protagonizada por Jennifer Lawrence y Chris Pratt ... ¡No se la pierdan! Ahora, gracias a Cinecolor Films Chile les presentamos un espectacular concurso para ganar el DVD de la película.

Los requisitos para participar son:

1) Pinchar "Me gusta" en las páginas de facebook de Hojas Mágicas y Cinecolor Films
2) Completar el formulario.

Concurso válido para Chile 

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo lunes 15 de mayo. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook. A continuación les presentamos la sinopsis oficial, la carátula del DVD y el entretenido trailer.

Sinopsis

Una nave espacial que viaja a un planeta lejano transportando miles de personas tiene una avería en una de sus cámaras de sueño. Como resultado, dos pasajeros se despiertan 90 años antes del final del viaje.

Carátula

Trailer

Este DVD y muchos más los podrán encontrar a la venta en los principales supermercados del país y tiendas especializadas.Visita la página oficial de facebook de Cinecolor Films para que conozcas más estrenos y novedades, también síguelos en twitter.