[Reseña libro] Cronometrados de Simon Garfield: Cómo el mundo se obsesionó con el tiempo

Este libro es escrito por Simon Garfield, conocido por “Just my type”, “On the Map” y otros tantos igual de conocidos. Garfield, se planteó explorar un tema muy ambicioso, el tiempo, y que según el Oxford English Dictionary, es la palabra más usada hoy en día en inglés. 

Antes de escribir más, tengo que destacar la hermosa edición de tapa dura que nos trae el sello Taurus de Penguin Random House. Es preciosa, el diseño tiene en este reloj suizo, a Chaplin, Lennon y más, con bordes dorados. 

Alicia: ¿Cuánto dura la eternidad?

Conejo Blanco: A veces, solo un segundo.

Garfield investigó cómo los humanos han percibido, contenido y guardado el tiempo en los últimos 250 años de historia. Cuando comencé a leer, tuve mucha curiosidad sobre cómo Garfield relataría la historia sobre el tiempo, una palabra con un inmenso significado, con tantas disciplinas que incluye y que nos marca al nacer y morir. 

Lo que puedo decir luego de leer es que es fascinante, divertido, con anécdotas acompañadas de la ingeniosa manera que tiene Garfield de demostrar a través de la escritura, su pasión por el tiempo. 

Garfield describe que este libro tiene dos objetivos sencillos, uno, contar historias esclarecedoras y ver si realmente todos nos volvimos locos con esto del tiempo. Con esta premisa, comienza con una breve introducción donde nos cuenta que este libro no trata sobre el aspecto científico del tiempo, porque eso hay que dejárselo a los físicos y a los fanáticos de Doctor Who. 

Con una gran variedad de capítulos con sus propias secciones, las cuales no están en orden cronológico, comienza el libro con cómo los franceses echaron a perder el calendario y cómo intentaron parar el tiempo. No es mucho spoiler, en pocas palabras se juntaron a cantar y a romper relojes antiguos, claramente no funcionó. 

Historias de cómo el sistema de vías férreas y su evolución logró sincronizar el tiempo y crear las zonas horarias (hay mucha dedicación hacia el modelo de locomotora a vapor británica Mallard, la cual rompió un récord). También la primera enfermedad asociada al tiempo, la nostalgia. Además de por qué las canciones de pop deben durar menos de 3 minutos hasta a temas más complejos como la creación de los relojes suizos. Y tanto más que no puedo nombrar.

Es un libro revelador, ingenioso y anecdótico, leer sobre el tiempo no es muy común hoy en día por la complejidad que tiene, pero este libro lo maneja de maravilla. Aunque el tiempo nadie lo puede comprar, si pueden comprar este libro que trata sobre él. ¿Qué maravilla, ¿no? 

 Por Constanza Lobos

[Reseña libro] Recursos Inhumanos de Pierre Lemaitre: Todos somos Alain

Un hombre, Alain Delambre, pasados los cincuenta años es despedido de su trabajo en la sección de recursos humanos de una empresa ¿Qué se hace después? Es un parado. Todos sus proyectos estaban equilibrados delicadamente sobre el supuesto de un sueldo permanente. Un supuesto en base a sus más de 30 años de trabajo que desapareció en un abrir y cerrar de ojos.

Es necesario adaptarse: un trabajo regular que no requiere capacitación con un sueldo mínimo que apenas le sirve para subsistir con su mujer. El hombre, sumido en una profunda resignación, decide aceptar el destino de cualquier desempleado mayor. Es un empleado nocturno, sumiso, con títulos que no valen de nada gracias a su edad. Todo bien, hasta ahí, para el sistema de opresión.

Un mal día, Alain recibe una patada de su supervisor. Nunca quiso herir a nadie, pero la rabia (esa rabia dormida del esclavo) le subió a la coronilla y le asestó un cabezazo ¿Despido? Seguro. ¿Demanda? Quizás. ¿Ahora qué? Alain era nuevamente un parado, pero ahora con un chichón morado que se expandía por su cabeza.

Pronto, una luz. En el diario la oferta del trabajo soñado: asistente de recursos humanos en una empresa grande. Postular. No indica qué compañía es, pero qué importa. El misterio que rodea la propuesta y las condiciones en que se realizará la entrevista son un motivo para continuar.

Recursos inhumanos de Pierre Lamaitre es la novela de Alain, quien es el narrador la mayor parte del tiempo. Un parado, una víctima del sistema, arrastrado por la ola del enlentecimiento económico. La crisis afecta más a los eslabones más débiles. Alain es el punto donde se quiebra la cadena.

Un secuestro simulado, un escuadrón de sicarios, una pasada por la cárcel, Bébèta, el tornillo, el constante cuestionamiento de la justicia, una estafa a una empresa multimillonaria, la familia, el perdón, la muerte. Recursos inhumanos es, de hecho, la hipótesis de lo que el hombre es capaz ¿Hasta dónde se puede devolverle la mano al sistema? 

¿Por qué leerlo? Porque es un nuevo planteamiento de la novela detectivesca. Fuerza los límites de lo plausible, sin rozar lo fantástico. Extiende las fronteras de lo que el hombre común y corriente, ese del traje gastado que viaja en el metro, puede llegar a hacer si se dan las condiciones apropiadas. Porque todos podemos ser Alain.

Por Adriana Villamizar

[Reseña libro] Isadora Moon: Las aventuras de la niña mitad vampiro y mitad hada

Una de las novedades en libros infantiles de este mes de Penguin Random House, son los de Isadora Moon, una niña mitad vampiro y mitad hada. Totalmente única. La autora de las aventuras de Isadora, es Harriet Muncaster, quien no solo escribe las historias, sino que también las ilustra y en dos lindos colores, negro y rosa.

Para esta vez, tenemos los dos primeros pequeños libros. El primero es cuando va al colegio por primera vez y el segundo cuando va de excursión. Pero antes, ¿Quién es Isadora Moon? Ella es una niña vamp-tástica y encant-hadora. Le encanta la noche, los murciélagos también el sol y las varitas mágicas. 

Su mamá es un hada y su papá un vampiro. También tiene una hermana pequeña llamada Flor de Miel. Y su fiel compañero es un peluche rosado al que su mama le dio vida con magia, llamado Pinky. 

En el primer libro, Isadora Moon nunca ha ido al colegio y ahora tendrá que vivir cómo es el colegio de Hadas y el colegio de Vampiros. ¿Será más hada que vampiro o más vampiro que hada? En un mundo donde es única entre los humanos, intenta encajar con cada una de sus especiales mitades. ¿Lo logrará? 

En el segundo libro, luego del primer año de colegio, a la vuelta de vacaciones Isadora y compañeros de curso tendrán que contar cómo lo pasaron y qué hicieron. Es ahí donde comenzará la segunda historia de Isadora, donde más personajes fuera de su familia y Pinky, harán de esta excursión una muy peculiar.

Ambos libros abrazan la diversidad y la diferencia de cada uno de los personajes, donde ser diferente no significa algo malo, sino que, al contrario, algo de lo cual enorgullecerse. Además de que las ilustraciones de Muncaster son ¡Bellísimas!

 Por Constanza Lobos

[Reseña libro] La ninfa de porcelana de Isabel Allende: Relajación ilustrada

Isabel Allende es una de las escritoras más reconocidas en Chile. Ha escrito veintidós novelas, entre las que se cuentan Eva Luna (1987), Inés del Alma mía (2006), La Casa de los Espíritus (1982) y El amante japonés (2015). El 2010 fue galardonada con el Premio Nacional de Literatura en Chile y en 2014 recibió la Medalla de la Libertad en Estados Unidos.

Con su estilo femenino característico presenta ahora La Ninfa de Porcelana, un relato rápido, bonito y refrescante sobre un hombre gris, don Cornelio, que descubre en la vitrina de una tienda de antigüedades a quien le cambiará la vida: una estatua de porcelana de una mujer rubicunda envuelta en velos llamada Fantasía. 

Es posible acompañar a don Cornelio a través su viaje con la Ninfa en las sencillas y atractivas ilustraciones de Ana De Lima, una diseñadora que ha trabajado en marcas como Zara, Women’s Secret y Adidas. Aún más, el libro es una invitación a llenar de color un mundo gris (más bien blanco) de acuerdo a lo que propone la historia. 

El libro tiene una linda presentación en la tapa, hojas grandes de papel de buen gramaje y los dibujos tienen espacio suficiente como para pintar sin temor a equivocarse o salirse fácilmente de la raya. Es decir, La Ninfa de Porcelana un espacio acogedor para distanciarse del mundo y escapar con don Cornelio y Fantasía.

¿Por qué leerla? La recomendación va dirigida a los amantes de la arte-terapia. Es una bonita combinación entre una narración sobre la búsqueda de la felicidad y el esfuerzo personal por encontrar la paz interior a través del arte.

Por Adriana Villamizar R.

[Pitufireseña cine] Los Pitufos en la aldea perdida (Smurfs: The Lost Village): Una gran y pirufidivertida aventura azul

Para los que esperaban una película para divertirse, vivir una gran aventura y además dirigida a toda la familia, déjenme decirles que les tengo una muy buena noticia… ¡Los Pitufos están de regreso! Y han llegado para hacernos reír con sus Pitufiaventuras. Este jueves 06 de abril llega a los principales cines de nuestro país: Los Pitufos en la aldea perdida (The smurfs the lost village). De Sony Picture Animations, producida por Jordan Kerner (Los Pitufos 1 y 2) y Mary Ellen Bauder (Hotel Transilvania), además dirigida por Kelly Asburry, quien ya nos ha sorprendido con películas como Spirit: El corcel indomable, Shrek 2 y Gnomeo y Julieta, historias cargadas de aventuras y muchas emociones. Esta vez nos vuelve a sorprender con estos pequeños y adorables personajes azules en una película completamente animada.

En esta nueva y emocionante aventura, un misterioso mapa impulsa a Pitufina y a sus mejores amigos: Filósofo, Tontín y Fortachón a formar el “Equipo Pitufo”, para embarcarse en una emocionante travesía en donde tendrán que entrar al tan misterioso Bosque prohibido, un lugar lleno de mágicas y curiosas criaturas, con el objetivo de encontrar la aldea perdida, para advertir a sus habitantes del peligro que corren por culpa del malvado Gárgamel. Así, embarcados en este viaje lleno de acción, peligro y misterio, los Pitufos están en camino a descubrir el mayor secreto en la historia pitufa.

Cuando me enteré de que los Pitufos en la aldea perdida, iba a ser una película totalmente animada (A diferencia de Los Pitufos 1 y 2) me emocioné mucho, pero a la vez no sabía que esperar, la gran sorpresa fue que me encontré con una animación maravillosa. Desde el momento en que comenzó la aventura de estos seres tan adorables me sentí enganchada a la historia, en varias ocasiones me sorprendí riéndome y en otras emocionada.

La gran protagonista esta vez es Pitufina, quien al ser la única chica en la aldea se siente diferente y fuera de lugar, a pesar de que sus compañeros Pitufos siempre la han tratado con cariño y amor. Al comenzar este viaje se irá dando cuenta de lo amada e importante que es para todos sus amigos.

Cabe destacar que el gran mérito de esta película son los mensajes y valores positivos que transmite, acerca de la amistad incondicional, la cual es capaz de superar todos los problemas y de cómo debemos ser capaces de aceptarnos tal como somos y el hecho de ser diferente al resto es algo que te hace por completo auténtico y especial.

Quiero destacar los efectos visuales de la película, lograron maravillarme con paisajes hermosos e hipnotizantes, fue un verdadero espectáculo visual lleno de pequeños seres azules. Además, la música sumamente dinámica hizo aún más entretenida esta aventura.

Me llamó la atención que, a pesar de ser una película dirigida mayormente hacia un público infantil, el público adulto no dejaba en ningún momento de reírse, emocionarse y disfrutar. Es una historia que disfrutarán grandes y chicos de principio a fin, con momentos divertidos, de acción, pero también tan conmovedores que llegan al corazón.

Les recomiendo ir a ver Los Pitufos en la aldea perdida, estoy segura que  les hará aflorar miles de sentimientos y jugará agradablemente con sus emociones. La historia no decae en ningún momento, por el contrario, los mantendrá entretenidos, sacándoles más de alguna vez una que otra carcajada y los hará reflexionar acerca de lo importante que es la amistad y el amor que recibimos de otros en nuestras vidas. No se la pueden perder, les prometo que se ¡Pitufidivertiran!

Por Camila Toro F.

Reseña Libro - La Química de Stephenie Meyer: Una espectacular incursión en el mundo de los thrillers para adultos

Stephenie Meyer nos vuelve a sorprender publicando una nueva novela, su primer thriller para adultos: La Química. La cual ya la podemos encontrar a la venta en las principales librerías del país, bajo el sello Suma. Meyer es la autora superventas de la Saga Crepúsculo, con más de 155 millones de ejemplares vendidos y con la cual enamoró a millones de lectores de diferentes partes del mundo. Cuando La Química llegó a mis manos, me intrigaba saber con qué me iba a encontrar al ser este un libro completamente diferente a lo que suele escribir esta autora , debo contarles que me encontré con un libro que me encantó.

El libro se centra en una chica que trabajaba para una agencia clandestina del gobierno de los Estados Unidos. La mejor en su campo, una experta, que con el tiempo se convierte en una amenaza al tener en su poder el conocimiento de tanta información, es así como deciden deshacerse de ella. Ahí es cuando esta chica tiene que comenzar a escapar para lograr sobrevivir, cambiar de vida cada cierto tiempo, de hogar, modificar su nombre, entre muchas otras cosas. Hasta que un día su antiguo jefe le ofrece un último encargo, el cual sería su última oportunidad para dejar de ser un blanco y poder vivir en paz. Comprende que esta es la única salida, pero no tenía presupuestado conocer a un hombre que le robaría el corazón, poniendo así en peligro sus posibilidades de supervivencia.

Una protagonista extraordinaria, una mujer sumamente inteligente, fuerte, ágil y de armas tomar, una heroína que sabe usar su cerebro para mantenerse viva. Y no está demás contarles que se encontrarán con una pareja romántica fuera de lo común y completamente cautivadora.

Stephenie Meyer nos sorprende con su capacidad narrativa y su dedicación en cuanto a la recopilación de información para lograr una historia realista de espionaje y acción. Se encarga de construir muy buenos personajes, muy atractivos para el lector. Logra un libro sumamente visual, ya que explica de manera sencilla los acontecimientos, donde no es difícil imaginarse cada momento de la historia. Cabe destacar que la novela está narrada en tercera persona. 

Sin embargo, al iniciar la lectura encontré que esta iba un poco lenta pero ¡Alto!, esto tiene un muy buen motivo, ya que Meyer se encarga desde las primeras páginas de darle un contexto a la chica protagonista, se encarga de relatar con lujos y detalles su pasado y actualidad a medida que vamos conociendo la personalidad de esta. Luego,  la lectura se vuelve rápida y ágil, llena de tensión y misterio a medida que la novela toma cada vez un tono más adulto y con situaciones cada vez más extremas. Me encontré con personajes fantásticos y una historia que logró ponerme de los nervios, hacerme reír, entre muchas otras emociones.

Disfruté muchísimo el libro, me encantó conocer a esta nueva Stephenie Meyer, quien logró sorprenderme infinitamente. Le recomiendo La Química a todos, especialmente a los lectores fanáticos del espionaje, la acción, el misterio y el suspenso... en este libro lo encontrarán de sobra.

Camila Toro F.

Reseña cine - Rock Dog. El perro rockero: Música para los pequeños

El co-director de Toy Story 2 imprime credenciales al promocionar su regreso a la animación mediante Rock Dog, una comedia infantil producida por Mandoo Pictures y basada en la novela gráfica china llamada Tibetan Rock Dog. En un género que se ha acostumbrado a complacer tanto a los adultos como a los niños, Rock Dog se conforma con un producto simple y más enfocado a su público. En esa intención no destaca demasiado, ya que todo el desarrollo se siente algo plano y predecible, pero por otro lado destacaría que es coherente en su discurso y evita algunos excesos que han arruinado a películas similares, algo que agradezco.

Bodi (perro) vive en las montañas junto a su padre, y se preparan a diario para proteger a su pueblo de la llegada de los lobos. Un día descubre su pasión por la música, y pese a no tener el apoyo deseado buscará perseguir su sueño enfrascándose en una inesperada aventura. La película toma un tema recurrente del cine, pero poco explorado en la animación, el rock. Aunque a diferencia de lo que podría parecer, el formar una banda y llegar al éxito no termina siendo la premisa principal, y eso se debe a la inclusión de Angus, un gato autodenominado como “la leyenda del rock.” Él está en problemas y se ve obligado a toparse con nuestro protagonista, de ahí nace el conflicto principal, y puedo asegurar que será el personaje que más recordaremos de la película. Es una clara caracterización del músico exitoso ahogado en su ego, pero es tan exagerado que termina ganándose tu cariño.

El resto de personajes secundarios también cumplen su función de manera adecuada, incluyendo las simpáticas ovejas que acompañan gran parte del primer acto. Distinto es el caso de Bodi, su falta de carisma no le da peso al rol protagónico, y termina siendo olvidable. Afortunadamente, eso no arruina el resultado final, porque la película es clara al decirte que usará una historia poco atrapante desde la narrativa, pero lo suficientemente adecuada para entregar el mensaje. La amistad, la confianza e incluso la temática vocacional se explaya correctamente, y no necesita de violencia excesiva por parte de los villanos o grandes estímulos visuales para mantener la atención de su público objetivo.

En la animación no hay sorpresas, tampoco en los temas musicales. Todo está en lo convencional, y es la sensación que predomina al recordar la película. Puede que a finales de año quede en el olvido frente a otras grandes producciones, es lo que esperamos que pase, pero Rock Dog se mantendrá como una experiencia positiva, y a veces es lo que más echan en falta los padres en nuestras carteleras.

Por Andrés Leiva

Reseña cine - John Wick 2: Un nuevo día para matar: Más sangre, más diversión.

¿Cómo superas el baño de sangre que nos trajo John Wick hace dos años? Con más sangre, por supuesto. La secuela de aquella exitosa película protagonizada por Keanu Reeves debía encontrar los puntos fuertes de su antecesora y hacerla aún más grande, más entretenida y más memorable. Para nuestra alegría, es justamente lo que define a este segundo capítulo, y la regla de “más es mejor” parece aplicarse muy bien en este caso. Para los que no estén familiarizados con este personaje, les cuento que John Wick fue un sicario retirado que pierde a su mujer debido a una enfermedad. Cuando intentó rehacer una vida normal junto a un tierno perro que le regaló su esposa fallecida, unos gansters entran a su casa, le roban su auto (no cualquier auto) y asesinan al cachorro. Acá viene una lógica historia de venganza, pero deja de ser cualquiera al hablar de que el involucrado es John Wick, un experto en combate cuerpo a cuerpo y casi con súper poderes al tratarse de su manejo con armas de fuego. Si no vio la película, puede sintetizarse en dos frases, un John sobreviviente y un montón de cadáveres. Ésta segunda parte retoma los sucesos de la primera con tan solo unos meses de diferencia, y pese a que la venganza parece completa, nuestro protagonista parece estar condenado a volver a un pasado que añora olvidar.

La película comienza retomando el conflicto de la primera parte, y lo hace con una espectacular secuencia inicial que nos declara sin preámbulos que John Wick 2 es pura entretención. Si en la original se sentía como una íntima historia de venganza, ahora las cosas se abren con intenciones mayores. Un intenso ritmo marcado por un John enfrentándose a medio mundo encuentra nuevas variables que mejoran la experiencia, y generalmente van asociadas a como suaviza la historia mediante el uso del humor. El elemento necesario para demostrar ésta fórmula es la inclusión de buenos personajes secundarios, y tanto los nuevos (incluido su reencuentro Matrix) como los antiguos se unen para conseguir una mayor influencia en el interminable y desgraciado camino del “hombre de la bolsa”. Gracias a eso, dan a lugar escenas realmente divertidas, algo ridículas, y que permite que aumenten nuestras ganas de ver interactuar a éstos personajes. Así se abren nuevas aristas en la historia expandiendo el nivel de locaciones y enemigos, pudiendo asociarlo fácilmente a una saga que buscará más secuelas. ¿Y el villano? Riccardo Scamarcio es quien lo interpreta, y funciona manteniéndose en los límites conocidos para este tipo de películas, sin salir de lo correcto.

Si hay algo que me llamó la atención de la entrega anterior (aparte de la violencia desenfrenada) es la empatía que genera un poco profundizado Keanu Reeves. Un personaje sensible pero despiadado necesita de alguien especial para funcionar, y Keanu es esa persona. Juntos han permitido que John Wick logre diferenciarse enormemente dentro del género, y es un renombre que parece ganar cada vez más fuerza. En la película original no hubo una gran evolución en la personalidad de nuestro protagonista, y que la secuela siga la misma línea nos habla de lo consolidado que queda John en su estilo, no solo en la ficción, también ante los ojos del espectador. Un ser abolido, de pocas palabras, pero con una mirada reflejante de convicción nos despierta la curiosidad por contar cuantos cuerpos ensangrentados podrá acumular por metro cuadrado, y podemos estar seguros de que serán muchos. Ver John Wick significa exponerse a ser cómplice de una masacre de proporciones descomunales, e incomoda decirlo, pero se ve increíble. Vuelven las notables coreografías, el gore está aún más presente, y la fotografía vuelve a destacar, manteniendo los mismos tonos azules y amarillos de la anterior, aunque más equilibrado a lo largo del metraje, definiendo más el énfasis en la diversión que tiene ésta secuela. Igualmente, la música vuelve a acercarse mucho a lo que vimos en la primera parte, y ayuda lo suficiente a mantener el mismo tono a lo largo de la película, uno bastante particular a mi parecer. Es palpable que ambos filmes mantienen una esencia muy similar, y permite que el “Capítulo 2” suene coherente, aunque no es de sorprender si consideramos que es Chad Stahelski quien vuelve a dirigir.

Lo que a John le falta de buena suerte, le sobra de actitud. Y en el guion se repite algo similar, ya que lejos de ser un drama complejo, su brillantez radica en saber usar lo mejor de su antecesora y hacerla aún más disfrutable. La película tiene momentos para el recuerdo, nuestra atención nunca decae, tendremos una gran dosis de muertes dolorosas y puedo adelantar que el desenlace define tan poéticamente al personaje que me obliga a sonreír. Keanu Reeves retoma uno de sus papeles más destacables hasta la fecha, y sorpresivamente lo hace en una secuela de las buenas. Todos queremos ser John Wick, pero a la vez nadie quisiera estar en el karma de sus zapatos. Todos queremos que la violencia tenga las mínimas repercusiones como en la película (¿Alguien dijo policía? ¿Qué es eso?), pero tampoco queremos violencia en nuestra vida. Aunque si en algo estamos de acuerdo, es que definitivamente hoy es un nuevo día para matar, y John Wick lo sabe mejor que nadie.

Por Andrés Leiva

[Reseña cine] Jackie: Natalie Portman nos deslumbra con una interpretación formidable

Nos encontramos a pocas semanas de la ceremonia de los premios Oscar y una película que en un comienzo no tuvo gran promoción fue Jackie, protagonizada por la gran actriz Natalie Portman (Jackie), dirigida por el chileno Pablo Larraín y con la presencia de los actores Peter Sarsgaard (Robert Kennedy), Greta Gerwig (Nancy Tuckerman), Max Casella (Max Valenti), Caspar Phillipson (John F. Kennedy), entre otros y que hoy en día ha estado en la boca de muchos. Nominada a 3 premios de la academia: Mejor actriz (Natalie Portman), mejor banda sonora y mejor diseño de vestuario (Madeline Fontaine). 

Además de tener variadas nominaciones en otras ceremonias de premios, entre ellas los Globos de oro, premios BAFTA, Independent Spirit Awards, Críticos de los Ángeles, premios Gotham y SAG. Fue ganadora en el Festival de Venecia por mejor guion (Noah Oppenheim), nominada en 6 categorías en la ceremonia de premios Critics´ Choice Awards, en la cual fue ganadora en las categorías de mejor actriz, mejor vestuario y Mejor peinado y maquillaje. También 5 nominaciones en la ceremonia de premios Satellite Awards, en la cual fue ganadora a mejor vestuario. 

Jackie es una película que busca cautivar al espectador mediante la historia, mediante un suceso histórico relatado desde la fibra más sensible y emocional de la ex primera dama Estadounidense Jacqueline Kennedy. Es un relato cargado de sentimientos, de dolor e intimidad, plasmado maravillosamente por la actriz Natalie Portman interpretando a Jackie, la viuda del asesinado presidente John F. Kennedy. La película se centra en la dramática semana vivida por Jacqueline luego del asesinato de su esposo John F. Kennedy en el año 1963, en donde le relata su perspectiva de los hechos a un periodista. A medida que transcurre la película, mientras Jackie le relata los hechos al periodista, se van intercalando flashbacks de la ocasión en que la ex primera dama muestra en señal abierta el interior de la Casa Blanca, el momento del asesinato de su marido y los preparativos de la viuda para un majestuoso funeral. 

Larraín logra una película bien llevada, que junto a la interpretación de la actriz Natalie Portman, hacen de Jackie una película de gran calidad interpretativa. Portman logra convertirse en Jackie de manera formidable, un trabajo meticuloso en donde es capaz de llevar la tonalidad de voz de la primera dama, gesticular y expresarse, logrando empatía en el espectador. Es capaz de mostrar lo multifacética que era Jackie, pasar de ser una mujer hundida en la tristeza absoluta y en unos segundos ser una mujer empoderada, fuerte y con carácter. Logra que el espectador sienta, se conmueva ante la realidad de los sentimientos posteriores a una tragedia. 

Una banda sonora perfectamente sombría en los momentos adecuados, que se complementa con los estados de ánimos de Jackie, al igual que también lo hizo el paisaje, el entorno que la rodeaba. Un vestuario magnífico, elegante, acorde con la escenografía de la película y mostrándole al espectador la elegancia de Jackie, el por qué fue un icono de la moda y mostrándonos ese vestido rosa Chanel que en su momento fue tan controversial. 

Al terminar de ver la película, me dediqué a tratar de encontrar algo malo en ella, pero me fue imposible. Jackie es un relato crudo, en donde la ex primera dama muestra la intimidad y su dolor ante la pérdida de un hombre al que admiraba y amaba. Jackie es el retrato de variados sentimientos, una reflexión acerca de la pérdida, la desesperanza, el sufrimiento, la tristeza, la confusión, la rabia y sobre todo acerca del legado.

 Por Camila Toro F.

Libros v/s Películas #16 - Insurgente

En este nuevo Libros v/s Películas comentaremos sobre Insurgente, correspondiente a la adaptación cinematográfica del segundo libro de la serie que comenzó con Divergente, escrito por Veronica Roth.
En esta nueva entrega las cosas se complican para Tris (Shailene Woodley) mientras ella busca respuestas y alianzas en esta segunda aventura llena de acción y estrellas. Escapando de la cruel lider de facción Jeanine (Kate Winslet). Tris lucha por proteger a las personas que ama, enfrentando un desafío imposible tras otro, mientras ella y Cuatro (Theo James) corren una carrera por descubrir la verdad sobre el pasado - y finalmente del futuro - de su mundo.
¿Les gustó esta adaptación? ¿Qué les parecieron las actuaciones de los protagonistas? ¿Fue así como lo imaginaron cuando leyeron el libro? ¿Están ansiosos por ver pronto Leal?

Aquí les dejo una foto del libro junto al dvd de la película, ambos disponibles en nuestro país. ¿Leyeron el libro? ¿Cuál es mejor: El libro o la película? ¿Qué les pareció la adaptación? ¿Creen que son un complemento? ¿Les gustaron los actores? son algunas de las preguntas que me gustaría que compartiéramos para generar un debate en torno a este libro y su respectiva adaptación.

Trailer de la película

Libros v/s Películas #16 - Insurgente

Concurso Todos al Cine con Hojas Mágicas "Knock Knock: Seducción fatal"

Este jueves 24 de septiembre se estrena en los principales cines de nuestro país la esperada película Knock Knock: Seducción fatal. Cinta protagonizada por Keanu Reeves, Lorenza Izzo, Ana de Armas. Para celebrarlo les traemos un espectacular concurso para ganar invitaciones para verla. Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y ser seguidores de nuestras redes sociales.

Los requisitos para participar son

1) Ser seguidor del blog.
2) Pinchar "me gusta" en las fan page Hojas Mágicas y Bf Distribution
3) Completar el formulario.
4) Vivir en la Región Metropolitana.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo jueves 24 de septiembre a las 20:00 hrs. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook y en esta misma entrada. A continuación les presentamos la sinopsis oficial, el afiche de la película y el entretenido trailer.

Sinopsis

La película narrará la historia de dos chicas jóvenes que seducen a un hombre casado para después convertir su vida en un auténtico infierno.

Afiche

Trailer

Mucha suerte para todos y muchas gracias a BF Distribution por las invitaciones.

Primer avance de El libro de la selva, la nueva adaptación de un clásico de Disney

Compartimos con todos ustedes el espectacular primer adelanto de El Libro de la Selva, la nueva adaptación de un clásico animado de disney, junto con las 3 primeras imágenes de la película. El estreno está previsto para el 14 de abril de 2016.  

¡No se la pierdan!

Afiche

Primer avance de El Libro de la Selva

Imágenes de la película

Penguin Random House | Novedades Septiembre 2015

A continuación les presentamos el catálogo de novedades de septiembre de Penguin Random House. Como siempre encontraremos títulos para todos los gustos. Entre las novedades destacadas podemos mencionar: Boleta o factura de malaimagen, Mi corazón en los días grises de Jasmine Warga, Cerati. La biografía de Juan Morris entre otros... ¡No se las pierdan!

¿Cuál estaban esperando? 
 Para conocer más novedades de PRH Chile pueden visitar su sitio web www.megustaleer.cl

La chica del tren de Paula Hawkins - El thriller de lectura obligada este año

Hace mucho tiempo que no me sentía tan atrapado por un libro... Como ya deben saber, desde hace un par de semanas se encuentra disponible en las principales librerías de nuestro país La chica del tren de Paula Hawkins. Un thriller adictivo e imparable que no da respiro, una historia que atrapa y sorprende desde las primeras páginas. Es imposible no sentirse interesado por descubrir dónde está Megan, la chica que vio Rachel desde el tren.
Desde su lanzamiento en nuestro país, la novela a destacado entre los libros más vendidos. Sin duda, estará entre los top ten por mucho tiempo. La chica del tren ha recibido muy buenas críticas por parte de los lectores y los medios de comunicación, quienes la han considerado como una historia impresionante, rápida y muy entretenida. ¡No se lo pueden perder!
A continuación les dejamos la portada del libro, la sinopsis oficial, un enlace para leer las primeras páginas, el booktrailer, la biografía del autor y varios enlaces para conseguir el libro. 100% recomendado para los amantes del suspenso. 

¡A leer!

Portada

Sinopsis

¿Estabas en el tren de las 8.04? ¿Viste algo sospechoso? Rachel, sí
Rachel toma siempre el tren de las 8.04 h. Cada mañana lo mismo: el mismo paisaje, las mismas casas… y la misma parada en la señal roja. Son solo unos segundos, pero le permiten observar a una pareja desayunando tranquilamente en su terraza. Siente que los conoce y se inventa unos nombres para ellos: Jess y Jason. Su vida es perfecta, no como la suya. Pero un día ve algo. Sucede muy deprisa, pero es suficiente. ¿Y si Jess y Jason no son tan felices como ella cree? ¿Y si nada es lo que parece? Tú no la conoces. Ella a ti, sí.
«Un impresionante debut en el mundo del thriller.» The Guardian

Disfruta del primer capítulo del libro

Booktrailer 

Sobre los autores

Nacida y criada en Zimbabwe, Paula Hawkins se mudó a Londres en 1989, lugar en el que reside desde entonces. Ha trabajado como periodista más de quince años, colaborando con una gran variedad de publicaciones y medios de comunicación.





Páginas oficiales y de compra

Editorial Planeta
La chica del tren (web oficial)
Feria chilena del libro
Antártica Libros
Buscalibre

Arte terapia. Usa tu creatividad para desestresarte

A continuación les presentamos Arte Terapia, un hermoso libro en el que debemos usar toda nuestra creatividad para desestresarnos. Sin duda, una obra ideal para estos tiempos en que vivimos con estrés, debido a la gran cantidad de tareas que tenemos que realizar con poco tiempo.
Está comprobado que por medio de la creatividad y el arte el estado de ánimo mejora, así que todos a conseguir el libro y lápices de colores para ponerse a pintar y así disfrutar de esta bella actividad terapéutica y relajante, que de seguro les ayudará a vivir más tranquilos y felices.
Cabe destacar que la edición del libro es preciosa, con tapas duras y bellas ilustraciones. También podría ser un excelente regalo. A continuación les presentamos la hermosa portada, la sinopsis y varios enlaces para conseguir más información del libro. ¡No se lo pueden perder!

¡A leer!

Portada

Sinopsis

¡Entra en la última tendencia en relajación mental! Usa tu creatividad para desestresarte. Relájate y desconecta con estos irresistibles libros para colorear y dibujar especialmente diseñados para adultos. Con líneas que fluyen libremente y patrones geométricos para reproducir, cada una de las ilustraciones que aparecen en sus páginas ha sido pensada para que incluso los artistas amateurs se sientan inspirados y creen algo de singular belleza. Todos se beneficiarán del efecto relajante que produce el enfocar la atención en una actividad creativa como las que se proponen aquí. Dos libros originales, diferentes y que marcan el inicio de una nueva tendencia: Arteterapia, la relajación por medio del arte. La creación de una obra de arte deslumbrante, plena de compleja belleza, puede ser un medio para liberarse del estrés. Completa con detalles las páginas de este libro y colorea las imágenes que aparecen en él para mejorar tu estado de ánimo y tu capacidad de concentración. No es necesario que seas un artista experto ni que tengas materiales y herramientas sofisticados. Simplemente comienza a colorear y a garabatear y verás cómo sacas partido de una actividad relajante y terapéutica.

Algunas fotos

Páginas oficiales y de compra

B Chile
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Feria Chilena del Libro
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Concurso Todos al Cine con Hojas Mágicas "Mi vieja y querida dama"

Una cinta que - sin duda - se convertirá en la favorita del público chileno que busca alternativas con un gran elenco y una inolvidable historia. Eso y más es “MI VIEJA Y QUERIDA DAMA”. Con los ganadores del Oscar Maggie Smith (Mathilde) y Kevin Kline (Mathias) y la nominada al Oscar Kristin Scott Thomas (Chloé), el largometraje se estrenará el jueves 27 de Agosto en nuestro país. Por lo tanto, aquí les traemos un entretenido concurso para ganar invitaciones para verla. Participar es muy fácil, solamente deben completar el formulario adjunto y ser seguidores de nuestras redes sociales.

Los requisitos para participar son

1) Ser seguidor del blog.
2) Pinchar "me gusta" en las fan page Hojas Mágicas y Cinecolor films Chile
3) Completar el formulario.
4) Vivir en la Región Metropolitana.

El concurso comienza hoy y finaliza el próximo jueves 27 de agosto a las 20:00 hrs. Los ganadores serán informados en nuestra página de Facebook y en esta misma entrada. A continuación les presentamos la sinopsis oficial, el afiche de la película y el trailer.

Sinopsis

Mathias, un neoyorquino que necesita dinero, se traslada a París para hacerse cargo del departamento que heredó de su padre, con quien no se hablaba. Sin embargo, se sorprenderá al descubrir que una señora mayor (Mathilde) vive allí con su hija. Todo se complicará aún más cuando se entere que, según la ley francesa, no podrá quedarse con su herencia hasta que Mathilde fallezca. El debut como director del internacionalmente famoso dramaturgo y guionista Israel Horovitz.

Afiche

Trailer

Mucha suerte para todos y muchas gracias a Cinecolor films Chile por las invitaciones.

El verdadero significado del Smekdia de Adam Rex, el libro en que se inspiró la película animada Home ¡Ya está en Chile!

Desde hace un par de semanas se encuentra disponible en las principales librerías de nuestro país El verdadero significado del Smekdia de Adam Rex, el libro en que se inspiró la entretenida y exitosa película animada de Dreamworks Home. El libro corresponde a una hilarante, inverosímil y maravillosa historia sobre la amistad de una niña llamada Tip y un alienígena, ambos vivirán una aventura llena de descubrimientos y peligros con el objetivo de salvar nuestro mundo.
Esta entretenida novela de ciencia ficción está cargada de humor, aventura y divertidos personajes que consiguen atraparnos desde sus primeras páginas. Cabe destacar que aquí se combina texto, historietas y fabulosas viñetas que hacen que la lectura sea mucho más rápida y amena, demostrando el talento del autor para contar historias graciosas.
La novela ha cosechado muy buenas críticas por parte de los lectores y los medios de comunicación, quienes la han catalogado como original, absorbente, divertida y única. El verdadero significado de Smekdia marca el debut como escritor de Adam Rex.
A continuación les presentamos la portada del libro, la sinopsis oficial, el trailer de la película y un enlace para que disfruten de las primeras páginas de esta hilarante y entretenida historia. ¡No se la pueden perder!

¡A leer!

Portada

Sinopsis
Desternillante novela de ciencia-ficción en la cual el humor sirve para trazar una imagen irónica de la condición humana y sus debilidades.
Este sorprendente libro combina texto, historieta y extraordinarias viñetas, todo ello obra del premiado escritor-ilustrador Adam Rex. Una niña de 11 años llamada Gratuity Tucci –a quien todos conocen como “Tip”– debe escribir un ensayo para la escuela, el cual titula “El verdadero significado de Smekdía”. Pero, ¿qué es Smekdía? Es el nombre con el que se conmemora la invasión extraterrestre ocurrida tiempo atrás. Los recién llegados han ocupado Estados Unidos, al cual rebautizaron como Smekland, en honor de su capitán Smek, obligando a los terrícolas a vivir en Florida. La novela ha sido adaptada a la gran pantalla por Dreamworks Animation.

Disfruta de las primeras páginas de El verdadero significado del Smekdia

“Una historia tan original, tan absorbente y tan hilarante que cuando uno llega a la última página, quiere leerla otra vez desde el principio...” The New York Times Book Review 

Trailer de la película

Sobre la autora

Adam Rex nació en Phoenix, Arizona. Es diseñador, ilustrador y autor. Su libro Frankestein se hace un sándwich (publicado en español por Océano Travesía), al cual siguió Frankenstein se lleva el pastel, es una colección de historias sobre los monstruos y sus problemas, y se convirtió en un best seller del New York Times. Su primera novela, El verdadero significado del Smekdía también se publicó en español por Océano.

Páginas oficiales

Editorial Océano Chile

Adam Rex (Oficial)
Antártica libros
Feria Chilena del Libro

Entrevista a María Paz Rodríguez (Autora de Mala Madre)

Entre las novedades de este mes de Penguin Random House destaca la novela Mala Madre, de la escritora chilena María Paz Rodríguez. Una obra sobre los costos de la audacia de una mujer que, en los años sesenta, se atrevió a romper con todas las reglas sociales en busca de un lugar propio.... Para conocer más detalles nos contactamos con la autora quien amablemente nos concedió una entrevista.

María Paz Rodríguez (Chile)

Muchas gracias a María Paz por acceder a responder nuestras preguntas. 

Aquí les dejamos la entrevista para que conozcan lo que nos contó.

1.- ¿En pocas palabras nos puedes contar quién es María Paz Rodríguez? 

Soy escritora y editora de Ebooks Patagonia. El 2011 publiqué mi primera novela llamada El Gran Hotel (Cuarto Propio), he publicado cuentos en varias antologías y Mala Madre (Alfaguara) es mi segunda novela. 

2.- ¿Qué te motivó en convertirte en escritora? 

Cuando estaba en el colegio gané un concurso de cuentos. Nunca había escrito antes, aunque siempre leí mucho. Después de ese concurso, comencé a escribir novelas y cuentos, estudié literatura, siempre con la idea, de algún día convertirme en escritora. 

3.- ¿Dónde nace la idea de escribir Mala Madre? 

Empecé a escribir Mala Madre hace cinco años. Tenía una historia familiar que me rondaba desde siempre y después de publicar El Gran Hotel, me dediqué a armar esta novela. Quería trabajar con una mujer mayor que contara su vida. Una novela de mayor extensión que explorara los distintas etapas de la vida de María Claro, su protagonista. 

4.- ¿Te inspiraste en alguna experiencia real para crear la historia? 

Hay mucho de ficción en Mala Madre, aunque hay algunos episodios que son reales. Creo que había una idea central que se fue trabajando a través del la ficción. María Claro es en parte verdad, en parte ficción. Lo mismo Tiny y Adela. Tal vez, la segunda parte del libro tiene más ápices de experiencias reales. 

5.- ¿Cual es el personaje de la novela que más te gustó escribir? 

La alemana Tiny von Striker. Me encariñé bastante con ese personaje. 

6.- ¿Te identificas con algún personaje de la novela? 

Sí y no. No, porque no creo que yo podría hacer lo que hacen las protagonistas, sin embargo las comprendo. Entonces sí me identifico. 

7.- La portada del libro es muy bonita ¿Crees que muestra la esencia de la novela? 

Creo que la portada es una bella interpretación que hizo el talentoso diseñador Nicolás Montenegro. Creo que él leyó la novela y de algún modo, fusionó varios conceptos para llegar a al idea de portada. 

8.- ¿Para qué tipo de público va dirigida tu obra? 

Creo que para cualquier persona que le guste leer. Si son mujeres, mejor. 

9.- ¿Cuales son tus autores preferidos?¿Qué le gusta leer a María Paz Rodríguez? 

Ahora, acabo de terminar el Diarios íntimos de Teresa Wilms Montt, que es una maravilla. Me gustó mucho Los ingrávidos de Valeria Luiselli, Contarlo todo de Jeremías Gamboa, Llamada perdida de Gabriela Wiener. Autores preferidos: Siri Husvedt, Arundhati Roy, Delphine De Vigan, Rodrigo Fresán, entre muchos otros. 

10.- ¿Qué les dirías a los lectores que aún no disfrutan de Mala Madre? 

Los invito a leerlo, creo que este es un libro que le puede llegar a mucha gente, pues trabaja varios temas como la maternidad, “el deber ser” impuesto por la sociedad, el arte, la amistad, la familia, los gatos, en fin, muchos temas. 

11.- ¿Cómo es tu relación con los lectores en redes sociales? 

Tengo a muchos de ellos en facebook y siempre ha habido muy buena onda en general. 

12.- ¿Nos puedes adelantar algo de tus nuevos proyectos literarios? 

Sí, estoy escribiendo dos libros. Uno de cuentos que está casi listo y una novela, que ya está avanzada. Aún no puedo contar muchos detalles, pero creo que van en la línea del tipo de prosa de Mala Madre.

Muchas gracias a María Paz nuevamente. 
Espero que hayan disfrutado la entrevista. 
Hasta la próxima.