[Teatro] Vacaciones de invierno y el día del niño y la niña inauguran un mes de programación especial: espectáculos familiares se toman Teatroamil.tv

Entre julio y agosto, la programación dedicada al público infantil -pagada y gratuita- contempla estrenos y obras en diferentes formatos, como circo, marionetas, ballet, radioteatro, la técnica de stop motion, entre otras sorpresas que serán presentadas por destacadas compañías y directores chilenos y extranjeros, a través del escenario digital Teatroamil.tv

Diez obras que cautivarán a toda la familia llegan a nuestro escenario digital: La Mona cuadro por cuadro -seis mini relatos inspirados en las obras de La Mona Ilustre; Beethoven 9, de la compañía australiana Circa; y dos imperdibles de Teatrocinema para todo público: Pato Patito y El sueño de Mó. El clásico Alice's Adventures in Wonderland, en versión del Royal Ballet, continuará en cartelera para suscriptores.

Además, en formato radioteatro, El día en que el Sol descubrió que era una estrella de la Compañía PROYECTO FUEGO, y cuatro trabajos de la actriz Aline Kuppenheim: el estreno digital de Sobre la cuerda floja, con marionetas y stop motion; Buchettino, inspirado en el clásico cuento Pulgarcito; El hámster del presidente, historia basada en el cuento del escritor mexicano, Juan Villoro; y El taxi de los peluches, también del autor azteca.

La contingencia sanitaria en la que nos encontramos inmersos nos ha mantenido en un prolongado encierro en nuestros hogares, provocando efectos negativos en la salud de los niños. El cierre de los colegios y la consiguiente disminución de las relaciones sociales con los amigos, ha mantenido a los pequeños en un constante estrés.

 

En pocos días comenzarán las vacaciones de invierno y el próximo 8 de agosto se celebrará el Día del Niño y la Niña, fecha que conmemora los avances conseguidos en relación a los derechos de la infancia. Ambas fechas son el contexto ideal para desplegar la cartelera especial que ha preparado la Fundación Teatro a Mil para aportar imaginación, viajes a otros mundos, humor y una pausa en la rutina, con obras gratuitas y pagadas para toda la familia. 

PARA DISFRUTAR EN FAMILIA

 
Son 10 las obras que se presentarán en este mes dedicado a las niñas y niños. Se trata de trabajos de importantes compañías nacionales e internacionales que, mediante sus lenguajes y puestas en escena, cautivarán a grandes y chicos.
 
La compañía La Mona Ilustre, bajo la dirección de Paula Barraza, es parte de esta programación especial con el estreno de "La Bienvenida", con música de Inti Illimani. Esta cápsula está inspirada en la obra de La Mona Ilustre “Malè, concierto teatral de Inti Illimani Histórico” y es parte de "La mona cuadro por cuadro", seis breves relatos virtuales donde prima la animación de objetos miniatura y la técnica de stop motion. A "La Bienvenida" se suman "Obertura"; "Volver a casa"; "Virginia y su mamá"; "Juan Algodón Tramoya" e "Historia de una ballena", basada en “Mocha Dick”. Todas las cápsulas disponibles de forma gratuita en Teatroamil.tv, durante todo el día del 10 de julio al 10 de agosto.
 
En julio volverá el Ciclo Teatrocinema, una de las compañías fundamentales de la escena teatral chilena, con dos obras dirigidas por Juan Carlos Zagal, con importantes mensajes para el público infantil. Con funciones pagadas para todo espectador se encuentra Pato Patito, que relata la historia de Pato Patito, quien inicia un camino de reencontrarse a sí mismo, acompañado de dos hermanas. Y El sueño de Mó, la primera obra familiar dirigida por Teatrocinema, que cuenta la historia de un solitario clown que deambula por distintos lugares buscando romper con su soledad y que se abrirá a un nuevo mundo lleno de vida y colores. 
Funciones pagadas de Pato Patito del 12 al 16 de julio, a las 19:00 horas y de El sueño de Mó -recomendada para niñas y niños desde los 3 años-, del 19 al 25 de julio. El sueño de Mó del 19 al 23, a las 19:00 horas, y el 24 y 25 de julio, a las 17:00 horas. 
 
El 17 y 18 de julio, desde Australia y a las 17:00 ambos días, la presencia de Beethoven inundará los oídos y corazones de los más pequeños en dos funciones pagadas recomendadas para niños desde los 3 años. Se trata de un homenaje al músico universal y a su novena sinfonía a través de diez artistas de circo de clase mundial. Bajo la dirección de Yaron Lifschitz, Beethoven 9, el espectáculo de la compañía australiana de circo contemporáneo Circa Contemporary Circus, es una coreografía cargada e intrincadamente tejida para reflejar la poderosa partitura. Ahí, las líneas entre el movimiento, la música, la danza y el teatro se difuminan, y los límites se traspasan. 
 
A cargo de The Royal Ballet, de Inglaterra, Alice's Adventures in Wonderland continuará disponible durante todo el día, hasta el 31 de julio, para suscriptores de Teatroamil.tv. Con la coreografía de Christopher Wheeldon y la música de Joby Talbot, este ballet es un mundo colorido y lleno de personajes cautivantes inspirados en el clásico de Lewis Carroll, Alicia en el país de las maravillas (obra para todo espectador).
 
La magia del radioteatro llegará en esta oportunidad con El día en que el Sol descubrió que era una estrella de la Compañía PROYECTO FUEGO, cuya historia gira en torno al Sol, quien emprende un viaje imaginario por el cosmos y se da cuenta de que no es el centro del universo. Radioteatro recomendado para niños desde los 6 años con funciones gratuitas durante todo el día, entre el 12 julio y el 15 de agosto por Teatroamil.tv
 
En el mismo formato de radioteatro se encuentra Buchettino, basada en el clásico de Charles Perrault, “Pulgarcito”, cuya versión cuenta con la dirección de Aline Kuppenheim. Es una adaptación sonora e íntima para toda la familia, que cuenta con la narración de la destacada actriz María Izquierdo. Funciones gratuitas, durante todo el día, hasta el 16 de julio.
 
Junto a la Compañía Teatro y su Doble, Kuppenheim presentará dos radioteatros más inspirados en el trabajo del escritor mexicano Juan Villoro: El hámster del presidente, que recoge temas como la solidaridad y el trabajo en equipo para construir la democracia; y El taxi de los peluches, que en su formato sonoro y de videoconferencia entrega una emotiva historia de amistad y crear lazos ante un nuevo comienzo. Ambas piezas se encuentran disponibles gratis, durante todo el día, hasta el 15 de julio, en Teatroamil.tv 
 
De Aline Kuppenheim y la Compañía Teatro y su Doble es también Sobre la cuerda floja, un estreno especial en formato audiovisual para Teatroamil.tv y para el mundo. La obra, de marionetas y stop motion, narra la historia de un abuelo y su nieta que pasan el final de unas vacaciones juntos. La abuela ya no está y entre juegos y paseos a la playa, ambos la recuerdan y construyen una nueva relación. A nivel más profundo, esta historia aborda el tema de la pérdida desde las miradas de una niña y de un hombre mayor, y los afectos que permanecen. Recomendada para mayores de 8 años. Única función el 15 de agosto a las 17:00 horas. Entradas a través de Teatroamil.tv

[Teatro] Lo más destacado del Festival Internacional de Buenos Aires llega a Teatroamil.tv del 1 al 7 de marzo

Luego de varios intercambios culturales, Fundación Teatro a Mil vuelve a estrechar su alianza con el Festival Internacional de Buenos Aires y el Ministerio de la Cultura de esa ciudad para facilitar el acceso a una destacada programación de 11 obras en Chile, que, esta vez, se presentarán del 1 al 7 de marzo de manera gratuita y en formato digital por Teatroamil.tv. 

El radioteatro erótico chileno, Malú a Mil, dirigido por Néstor Cantillana y con la participación de destacados artistas chilenos, es lo que podrán disfrutar los argentinos a través del programa la plataforma de streaming Vivamos Cultura.

En su compromiso de buscar nuevos horizontes y plataformas para ofrecer espacios a las artes escénicas, la Fundación Teatro a Mil vuelve a unirse al Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) para presentar en forma online la primera semana de marzo lo mejor de las propuestas teatrales y audiovisuales actuales de Chile y Argentina. Este hito pretende ser un intercambio de contenidos esenciales, afiatando la sana relación que existe entre los sectores artísticos de cada país.

La colaboración entre ambas entidades surge el 2011, oportunidad en que la Fundación Teatro a Mil firmó un importante convenio con este Festival y el Ministerio de Turismo y Cultura de la ciudad de Buenos Aires, lo que permitió establecer un Protocolo de Colaboración Cultural facilitando la realización de las extensiones de FIBA en Chile. Asumiendo el objetivo principal de la creación del Festival Internacional de Buenos Aires de convocar a las figuras centrales de las artes escénicas del mundo, esta alianza de hace una década, busca fomentar la integración cultural entre ambos países, logrando así sentar las bases para la generación de un atractivo circuito de artes escénicas en el Cono Sur.

Esta versión 2021 del FIBA, tomando en consideración todas las medidas sanitarias pertinentes, ofrecerá diversos proyectos que serán presentados en salas, espacios al aire libre y también de manera virtual en la plataforma Vivamos Cultura https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/, que busca  acompañar y estimular la creación de los artistas en el contexto de la pandemia que estamos viviendo.

En el marco de la destacada alianza generada entre el FIBA y la Fundación Teatro a Mil, entre el 1 y el 7 de marzo del 2021 se podrá disfrutar de manera online mediante Teatroamil.tv de 11 propuestas que exploran diferentes formatos y disciplinas como teatro, danza y producciones audiovisuales, bajo la dirección de destacados artistas. Entre ellas destaca “Comizi d´ amore #Buenos Aires”, cuya función presencial será la encargada de inaugurar el festival en la capital argentina. Este espectáculo es parte del ciclo ITALIA XXI, producido por Teatro Coliseo e Istituto Italiano di Cultura, con el apoyo institucional de la Embajada de Italia, Vivere All’Italiana y el Ministerio de Bienes Culturales y Turismo de Italia (MiBACT). A cargo se encuentran los italianos Kepler-452, autores de este proyecto basado en el documental del año 1965 “Comizi d´ amore” del realizador Pier Paolo Paolini, una arriesgada propuesta protagonizada por representantes de grupos disidentes y minorías sociales, que plantea interrogantes sobre el amor y la sexualidad, involucrando en escena a habitantes de la ciudad de Buenos Aires. 

La programación online por Teatroamil.tv continuará con las obras Adiós πατέρας (un ensayo sobre el recuerdo o la despedida), obra del interdisciplinario artista Tiziano Cruz; Aurora a cargo del argentino Emilio Falcone y el chileno Gabriel Bucher; Camina, Corre, Baila (Crossroads) de la coreógrafa, bióloga y videasta, Margarita Bali; El Corazón, obra danza dirigida por Leticia Mazur;  Elegía, ensayo audiovisual de Constanza Pellicci; La Lana sobre la piel pica de Natalia Casielles y Sol Pávez; Nubes, poemas para niños y niñas adaptados a una pieza visual de Cristian Palacios, Omar Álvarez y Micaela Piccarelli; Proyecto Frontera de Carolina Tejeda e Ignacio Rodríguez de Anca, quienes interpelan el concepto de frontera como límite; RCBC (Relatos Colectivos de un Barrio en Cuarentena), un híbrido entre teatro y lo audiovisual de Pablo Rodríguez Pandolfi y Relato Situado. Memorias del Aislamiento, performance  de Martín Seijo.

Presencia chilena en FIBA

Mientras en Chile podremos disfrutar de una serie de estrenos artísticos que logran retratar el histórico momento que enfrentamos, Argentina recibirá las funciones del radioteatro Malú a Mil, una experiencia sensorial a ojos cerrados, dirigida por el destacado actor Néstor Cantillana y que cuenta con las voces de destacados artistas de la escena teatral chilena como Macarena Teke, Francisco Reyes y Álvaro Espinoza.

Esta producción retrata a una mujer de 39 años que da rienda suelta a sus deseos luego de meses de encierro, una vivencia reconocible que aborda temas contingentes de Chile como el estallido social del 2020, las dificultades de la pandemia y la ratificación de la libertad y los derechos de la mujer, la cual estará disponible dentro del programa a través de la plataforma streaming https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/

Qué ver en Teatroamil.tv

Este año la cartelera del FIBA reúne a grandes exponentes de la escena artística mundial con producciones que retratan las grandes cuestiones existenciales como el amor, la sexualidad, la familia, los afectos y los tabús sociales, junto con exponer las vivencias actuales de encierro, soledad y constante preocupación debido a la pandemia que nos inunda.

Los invitamos a conocer algunos de los destacados proyectos que nos harán vibrar en Teatroamil.tv

PROGRAMACIÓN FIBA EN TEATROAMIL.TV 1 AL 7 DE MARZO

 

Adiós πατέρας (un ensayo sobre el recuerdo o la despedida)

Una desgracia familiar que significa desplazarse, recordar y aguantar despedidas. En esta obra del interdisciplinario artista Tiziano Cruz, vemos cómo un joven de Jujuy se va de casa luego de una tragedia. La pregunta que nos hace esta pieza visual, teatral, performática y participativa es ¿cuántas realidades puede soportar una obra? Una tesis imperdible sobre el olvido mediante la exploración de discursos y técnicas. 

 

Aurora

Todo dentro de una cuarentena que parece larga y tediosa: las noticias, la vida social mediante las redes. Un episodio traumático se entrecruza con el sueño de la bailarina llamada Aurora, quien mediante este mal sueño va fusionando su realidad hasta que un acto de amor logra hacerla volver en sí. Una obra a cargo del argentino Emilio Falcone y el chileno Gabriel Bucher. 

 

Camina, Corre, Baila (Crossroads)

Una bailarina recorre el barrio Colegiales en medio del peak de la pandemia. El distanciamiento social, la reconfiguración de la ciudad y los carteles de prevención reciben a esta artista que viaja entre este estado catártico y peculiar que ha significado la pandemia en la tradición del barrio. La realidad diaria pero desde una mirada coreográfica teatral a cargo de Margarita Bali, coreógrafa, bióloga y videasta. 

 

Comizi D'Amore #BuenosAires

Una coproducción entre FIBA y el ciclo Italia XXI, presentado por el Teatro Coliseo y el Instituto Italiano di Cultura; una obra imperdible que cuenta con el apoyo institucional de la Embajada de Italia, Vivere All'Italiana y el MiBACT, que es más bien un reportaje en teatro inspirado en el documental del mismo nombre. La juventud y las dudas que deja sobre el amor, la sexualidad y la familia se encuentran en esta perspectiva re-adaptada a la capital de Argentina, todo bajo la creación de Kepler-452 en la dirección. 

 

El Corazón 

11 minutos dirigidos por Leticia Mazur, la bailarina, actriz y docente encargada de transformar el trance de una fuerza natural arrolladora en un plano secuencia. Una obra danza pensada exclusivamente para la cámara, en la que el ritmo experimenta la repetición, la transformación, la constancia y el cambio. 

 

Elegía 

Constanza Pellicci está detrás de la idea, dirección, producción y performance de este ensayo audiovisual que se desarrolla en las salas vacías del museo de las Mujeres. La corporalidad, lo que suena, se ve y se escucha, lo que repercute y carga un cuerpo; las relaciones poéticas que nacen de la memoria personal y colectiva, del espacio y de la artista, en esta pieza de 13 minutos en la que sentimos el silencio y lloramos los sonidos. 

 

La Lana sobre la piel pica

Imágenes y objetos, seres y santos. La noche, un perro lobo, una bicicleta, un cigarrillo. El deseo de estar en un carnaval, bailar hasta que el fuego de adentro se apague. Natalia Casielles y Sol Pávez logran replicar, en seis minutos, esa sensación de picor que genera la lana sobre la piel. 

 

Nubes 

Poemas para niños y niñas, extraídos del libro Los Demonios Sordomudos de Cristian Palacios, adaptados a una pieza visual con una serie de recursos del teatro, objetos y la animación digital. El escritor, junto a Omar Álvarez y Micaela Piccarelli, son los encargados de dirigir esta obra luego de una consistente carrera especializada en el teatro para niñxs y jóvenes. Este es su segundo proyecto en conjunto. 

 

Proyecto Frontera

Boca de Gallo es el grupo compuesto por Carolina Tejeda e Ignacio Rodríguez de Anca, los responsables de estos 32 minutos en los que interpelan el concepto de frontera como límite, ya sea propio o impuesto, físico o inmaterial, poetizando todo mediante el cruce de lenguajes. Diferentes protagonistas despliegan mundos con bordes en los que las proyecciones analógicas, la actuación, el texto, los sonidos y las fotografías se entrecruzan con el registro digital. 

 

RCBC (Relatos Colectivos de un Barrio en Cuarentena) 

Un híbrido entre teatro y lo audiovisual es lo que se construyó en base a impresiones escritas de vecinos y vecinas de Villa Crespo. De abril a junio del 2020, los residentes de la zona dejaron sus impresiones sobre el aislamiento, y con esa información como punto de partida, Pablo Rodríguez Pandolfi monta un material en el que los diversos relatos se van hilando. De pronto, un barrio real se transforma en una ficción en este espacio que contó con el apoyo del Fondo Metropolitano y BA Cultura. 

 

Relato Situado. Memorias del Aislamiento 

¿Qué pasa con la creatividad en pleno encierro? En este trabajo de Martín Seijo, vemos como una serie de performers desafían el encierro, indagan sobre el tiempo, el espacio, el cuerpo, la vida y la muerte. Cómo mantenerse unidos a distancia sin dejar de ser protagonistas de un presente histórico es lo que vemos en esta serie de indagaciones críticas sobre las nuevas tecnologías y sus usos.