DISQUS SHORTNAME

Mostrando entradas con la etiqueta Teatro Finis Terrae. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Teatro Finis Terrae. Mostrar todas las entradas

9/03/24

[Teatro] La Reina Isabel cantaba rancheras en Teatro Finis Terrae

CLÁSICO DE TEATRO IMAGEN Y HERNÁN RIVERA LETELIER CELEBRA FIESTAS PATRIAS 

La reposición de la icónica obra adaptada y dirigida por el Premio Nacional de Artes, Gustavo Meza, basada en la novela homónima del Premio Nacional de Literatura, Hernán Rivera Letelier, festeja el mes de la chilenidad con funciones desde el 12 de septiembre y entradas a mitad de precio. 


Parte de la conmemoración 50 años Teatro Imagen, con elenco original, producción y dirección ayudante de Elsa Poblete, el espectáculo identifica una realidad que trasciende a la cruda vida salitrera de la Pampa, mostrando seres conmovedores y diversos que luchan por sus vidas, con notable dignidad y sentido del humor. 

“Cada presentación se convierte en un rito identitario, que transmite valores, emociones y complicidades colectivas, propios de nuestra idiosincrasia: la unión ante la adversidad, la mirada pícara y suspicaz de los habitantes de nuestro país, el esfuerzo a toda prueba por la sobrevivencia, el amor a la vida a pesar de los pesares”. Así explica la reconocida actriz, Elsa Poblete, la vigencia y permanencia de La Reina Isabel cantaba rancheras, icónico montaje que regresa el próximo jueves 12 de septiembre en Teatro Finis Terrae, como parte de la celebración de los 50 años de Teatro Imagen, compañía que integra, produce y codirige. 

Fundado en diciembre de 1973, por el Premio Nacional de Artes de la Representación, Gustavo Meza, junto a los destacados intérpretes, Jael Unger y Tennyson Ferrada; Teatro Imagen se erigió como un bastión artístico para salvaguardar la cultura e identidad chilena. Desde sus inicios se planteó también como una compañía de repertorio, realizando creaciones que han logrado proyectarse en el tiempo. Precisamente, es el caso de esta obra homenaje a la novela homónima del Premio Nacional de Literatura, Hernán Rivera Letelier, estrenada en 1997. 

La legendaria Reina Isabel, reconocida mujer de la noche de la Pampa chilena, consumió su juventud ofreciendo sus servicios los días de paga. Anduvo de salitrera en salitrera hasta llegar a La Oficina, la que sería la última explotación minera en activo. Ahora que ha muerto, la Ambulancia, la Malanoche, la Cama de Piedra, la Dos Punto Cuatro, el Poeta Mesana y el Astronauta, todos ellos integrantes de un insólito grupo de rameras y desheredados que la conocieron y amaron, se reúnen para rendir tributo a su memoria. 

En un lenguaje identificable y cercano, la puesta expone la gran capacidad de los chilenos para sobreponerse a dificultades, hostilidades y accidentes climáticos, como también al maltrato social. Su gran valor literario, dramático e identitario la vuelven emblema de la celebración de las cinco décadas de la compañía y del mes patrio en Teatro Finis Terrae, cuya primera semana de funciones, del 12 al 15 de septiembre, tendrá su entrada general con descuento especial del 50%. 

“El espectáculo identifica una realidad que trasciende a su lugar de acción –el norte de Chile-, mostrando seres conmovedores y diversos que luchan por sus vidas, con notable dignidad y sentido del humor, en una realidad pampina del todo adversa. Su contenido y entrañables personajes, la gracia del montaje, perduran en el tiempo, convirtiéndolo en un clásico teatral”, concluye. 


50 AÑOS TEATRO IMAGEN 

Con 65 montajes, seis premios internacionales y 30 nacionales, 80 giras por Chile y presentaciones en Argentina, Brasil, Bolivia, Colombia, Paraguay, Uruguay, Venezuela, Cuba, México, Perú y en Norteamérica (EEUU y Canadá); la compañía Teatro Imagen cumple cinco décadas desarrollando una labor ininterrumpida en la creación, experimentación, docencia y difusión teatral. 

Teniendo a su haber, nada menos que el estreno de, los entonces, seis nuevos autores: Juan Radrigán, Andrés Pizarro, Marco Antonio de la Parra, Pablo de Carolis, Enrique Lihn y Gustavo Meza, ha dado vida a ocho nuevas salas de teatro, convocado a más de 200 artistas y fundado la Escuela Teatro Imagen, de formación profesional, que ha entregado relevantes figuras al teatro, actores y actrices de TV y cine, dramaturgos, directores y gestores culturales que desarrollan su vocación a lo largo del país. 

Dado lo poco común en la historia del teatro contemporáneo, que un sueño cultural con tales pretensiones logre sobrevivir tanto tiempo, al cumplir sus bodas de oro, la propia agrupación se dio a la tarea de celebrar sus 50 años con la reposición de varios montajes emblemáticos de la compañía que ya se han integrado a los clásicos del teatro chileno: Testimonio sobre las muertes de Sabina; La Reina Isabel cantaba rancheras; Lo crudo lo cocido lo podrido; y ¡Paren la luna, que me quiero bajar!. 

8/24/24

[Teatro] Luz Jimenez y Eduardo Barril vuelven con su premiada Historia de Amor

Aplaudida por la crítica y el público, la obra escrita y dirigida por el premiado dramaturgo y uno de los más destacados de esta nueva generación, Felipe Zambrano Miguieles, se mantendrá en cartelera desde el 23 de agosto hasta el 8 de septiembre en Teatro Finis Terrae.


Los reconocidos actores nacionales, Eduardo Barril Villalobos y Luz Jiménez Ormeño protagonizan Historia de amor para un alma vieja de la Cía. FA, un emotivo viaje teatral que combina la ternura, el humor y la música. Aplaudida por la crítica y el público, tras un ciclo de exitosas funciones en Santiago y en el sur de Chile, este viernes 23 de agosto regresa en Teatro Finis Terrae


Un viejo capitán de la marina espera un misterioso llamado de una amiga ante la curiosidad de su nieta adolescente, Nora. El hombre ha cometido un error que no sabe cómo remediar; deberá ablandar su inflexibilidad y pedir perdón a alguien que ama.

Historia de amor para un alma vieja aborda con sensibilidad temáticas sobre la cuarta edad como el amor en la edad madura, la reinvención de la vejez, la memoria y los diálogos intergeneracionales.


Ganadora de la mención honrosa en el III Concurso de Dramaturgia Familiar Jorge Díaz, está escrita y dirigida por el actor y dramaturgo Felipe Zambrano Miguieles, ganador en la XX Muestra de Dramaturgia Nacional con la obra El traje del novio, posicionándolo como uno de los dramaturgos más destacados de esta nueva generación de escritores teatrales. 


“Esta obra está inspirada en mi bisabuelo que falleció en el año 2021. Dos semanas después de su muerte, recibí el llamado de que había ganado uno de los premios del concurso de dramaturgia. Esta pieza aborda con sensibilidad y entretención temáticas sobre la cuarta edad como la reinvención de la vejez, la memoria y los diálogos intergeneracionales. Busca transformar la concepción de la vejez que apunta al estancamiento de la vida por estar próxima a la muerte, apuntando a que Nunca es tan tarde para cambiar y empezar de nuevo”, comenta.


Historia de amor para un alma vieja ya ha sido vista por más de 11 mil espectadores, cuenta con varias temporadas con funciones agotadas y festivales internacionales, siendo el último la reciente edición del certamen Stgo. a Mil 2024, donde Luz Jiménez fue la artista homenajeada por su Trayectoria. Mientras, Eduardo Barril, recibió el Premio a la Trayectoria 2023, en el marco de los Temporales Teatrales de Puerto Montt, su ciudad natal. Su elenco se completa con la joven actriz Colomba Larraín, junto a la actriz Pascale Zelaya y el pianista José Tomás Moscoso quien acompaña con un piano de cola temas de Chopin y boleros.


“Con esta temporada en Teatro Finis Terrae cumpliremos 50 funciones. La obra ha tenido una maravillosa e inesperada respuesta del público, permitiéndonos continuar en temporadas y viajando por Chile. Aún nos quedan muchas regiones. Esperamos continuar llevando esta historia a cada rincón del país. Mis creaciones por, sobre todo, buscan emocionar y sé, que con Historia de amor…, el público vivirá una experiencia teatral conmovedora, y que saldrá distinto de como entró”, finaliza el autor.


www.teatrofinisterrae.cl


 

COORDENADAS HISTORIA DE AMOR PARA UN ALMA VIEJA
Del 23 de agosto al 8 septiembre
viernes, 20.30 hrs.
sábados y domingos, 19 hrs.
* esta obra no tendrá funciones los días jueves

$13.000- Gral. / $8.450, personas mayores/ $6.500, estudiantes y Súper Jueves / y otros descuentos 

Teatro Finis Terrae

Av. Pocuro 1935, Providencia.

Duración: 55 min
Recomendada para todo espectador desde 12 años
https://ticketplus.cl/events/historia-de-amor-para-un-alma-vieja-2024-08-23-20-30-00-0400

7/04/23

[Teatro] Paola Volpato protagoniza comedia negra inspirada en Series Policiales (Crime Video en Teatri Finis)

En clave Fargo, la actriz comparte roles con Karim Lela para encarnar a la pareja de detectives de un frío y lejano pueblo que se enfrenta a la extraña desaparición de sus adolescentes. Escrita por Marco Antonio de la Parra y dirigida por Francisco Krebs, la obra genera una reflexión crítica sobre las exitosas producciones criminales que inundan el streaming. “Un thriller que se ríe de los thrillers; del nordic noir y del cine policial”.


“No apta para tontos graves”, advierte Marco Antonio de la Parra sobre Crime Video, su más reciente obra nada menos que la número 100 de su vasta creación— que se estrena el próximo sábado 8 de julio en Teatro Finis Terrae. Dirigida por Francisco Krebs y con las actuaciones protagónicas de Paola Volpato y Karim Lela, esta Producción Teatro Finis Terrae es una ácida comedia de humor negro que muestra a dos detectives que deberán resolver un misterioso crimen que azota a su pueblo.

Inspirado por muchos “atracones” de series como True detectiveFargo o Breaking Bad y con todas esas imágenes que se reiteran del bosque húmedo y las pistas que abundan, el dramaturgo se dio a la tarea de escribir el texto que, según describe, “parece un true crime, pero es una parodia, un pastiche, y también un homenaje. Un thriller que se ríe de los thrillers; del nordic noir, del cine policial. Tomando todos los lugares comunes. Quería confundir al espectador que no sabe si está en algo serio o divertido. Políticamente incorrecta. No recomendable para personas de criterio estrecho y mentes poco abiertas a la aventura”, agrega el también director artístico de Teatro Finis Terrae.

Con escenografía de Pablo de la Fuente y dirección de arte de Daniela Vargas, el montaje recrea de forma notable al mundo que cita a series como Fargo. Todo ocurre en el estudio donde se graba la producción, por lo tanto, el engranaje técnico que conforma la realización también es parte de la puesta en escena develando el proceso que hay detrás de la construcción de una ficción seriada policial.



“Como todo texto de Marco Antonio, está cruzado por reflexiones críticas y punzantes, muy agudas, con mucho humor, a ratos con cuestionamientos más ácidos acerca de los padecimientos de la sociedad contemporánea. Preguntarnos qué es lo que nos fascina tanto de las series policiales, qué ocurre con ese fenómeno de espectacularización de la violencia que invade las distintas plataformas y que se consumen en todo el mundo, pero al mismo tiempo, en la vida real, constantemente la rechazamos”, completa el director, Francisco Krebs (recientemente distinguido por su dirección de Arrau, el otoño del emperador en el Teatro Municipal de Santiago).


En Crime Video, Paola Volpato y Karim Lela forman una dupla de policías que conquistan al público de principio a fin y que logran entrar en la atmósfera que implica este lenguaje. Los acompaña un grupo de seis actores y actrices que son el equipo de filmación, que está muchas veces a la vista, permitiendo ver una serie de coreografías, canciones y distintos elementos que van transformando el despliegue escénico en un espectáculo muy atractivo que sugiere, desde el humor y la reflexión crítica, ponernos en cuestionamientos muy propios y contingentes de la actualidad.


“Hace que nos vinculemos con temas del consumo cultural, como son las series policiales; y cómo esa intriga, esa violencia, esos crímenes, de alguna manera los necesitamos y, al mismo tiempo, estos problemas de la sociedad actual con respecto a la culpa, a la necesidad de encontrar culpables en todos los aspectos de la vida y, finalmente, como decía Radrigán, ‘Ojo con buscar culpables porque podemos llegar a nosotros mismos’. Hay algo muy interesante que la obra plantea y es que nadie está libre de culpa”, concluye el director.


 

www.teatrofinisterrae.cl


COORDENADAS CRIME VIDEO
8 al 30 de julio
jueves a sábado, 20.30 h, domingo 19 h
duración: 70 min
Recomendada para adultos y todo espectador (+ 14 años)

Teatro Finis Terrae (Av. Pocuro 1935, Providencia)
$10.000 preventa, $12.000 general, $7.800 personas mayores, $6.000 estudiantes por Ticketplus. https://ticketplus.cl/events/crime-video 

RESEÑA CRIME VIDEO

Un bosque lleno de cadáveres en un pueblo pequeño donde nunca pasa nada, hasta que pasa. La obra número 100 de Marco Antonio de la Parra y dirigida por Francisco Krebs es un guiño a series como FargoTrue Detective o Barry, y con ellas a todos los clichés del cine negro y el enorme número de series de detectives que plagan el streaming. Una pareja de policías, un crimen por resolver y una oblicua relación letal que, con humor negro y mordaz, instala algunas preguntas incómodas sobre la imposible justicia en nuestros tiempos, la impunidad, el bien, pero también el mal.

6/04/23

[Teatro] Como si pasara un tren: Anita Reeves protagoniza estreno en Chile de obra sobre discapacidad intelectual y rol de los cuidadores

Éxito en Argentina, España, Brasil y Uruguay pronta a presentarse en Nueva York la conmovedora comedia dramática de la dramaturga trasandina, Lorena Romanin, debuta en el país bajo la dirección de Bárbara Ruiz-Tagle, adaptación de Emilia Noguera, y con las actuaciones de Ana Reeves, Alejandra Oviedo y Felipe Zepeda. 


A través de un entrañable humor y ternura de los personajes, esta coproducción del Teatro Finis Terrae y primer estreno de la temporada 2023, profundiza en el mundo de la discapacidad y en el rol que cumplen las personas a cargo del cuidado. Una obra sensible, cálida y, por momentos, dolorosa; que promete conmover al espectador a partir del próximo 8 de junio en la sala Finis Terrae.

“Quise adentrarme en dos temas que creo están pidiendo a gritos tener cabida en nuestra sociedad. Por un lado, profundizar y seguir descubriendo la discapacidad y por otro, el rol que cumple la persona que está a cargo del cuidado: madres, padres, abuelos, tíos, hermanos, cuidadores formales...”. Así describe la actriz y directora Bárbara Ruiz-Tagle su motivación para estrenar en Chile Como si pasara un tren, obra escrita por la dramaturga argentina, Lorena Romanin, que debuta en Teatro Finis Terrae el próximo jueves 8 de junio. 

Protagonizada en Chile por Ana ReevesAlejandra Oviedo y Felipe Zepeda, la comedia dramática presentada con gran éxito anteriormente en Argentina, España, Brasil y Uruguay pronta a debutar en Nueva York se centra en una madre de edad avanzada que, convertida en cuidadora de su joven hijo que padece de trastorno madurativo, debe lidiar con los válidos miedos de su edad y la inminente pregunta ¿Quién se hará cargo o quién cuidará a mi hijo cuando yo no esté o cuándo no esté capacitada para hacerlo? El vulnerable vínculo entre madre e hijo se verá alterado con la llegada disruptiva de una prima que invitará a una reflexión sobre la libertad, la autonomía, el amor y la búsqueda de los sueños.

 

La destacada actriz de larga trayectoria, Ana Reeves, sostiene que esta obra habla justamente sobre “aquellos ‘diferentes’, a quienes tratamos de no visualizar, ya que pareciera que, de ese modo, no están, no existen y no invaden nuestro confort”.


 

“Afortunadamente, las personas mayores están teniendo más atención a nivel de políticas públicas, sin embargo, el tema del cuidado, del derecho a autonomía, tanto para mayores como discapacitados, está aún en pañales. Me interesa que reflexionemos frente a estos temas intentando comprender cuál es el rol que tenemos como sociedad para con aquellas personas con esta situación”, agrega la directora quien ya había abordado el tema de la discapacidad en 2018 en su aplaudida dirección de Mi hijo solo camina un poco más lento.

 

A través de una sencilla puesta en escena, sus textos, ternura, vulnerabilidad y la fragilidad de sus personajes, el primer estreno y coproducción Teatro Finis Terrae de la temporada 2023 permite transitar por distintos estados emocionales, que van desde la risa hasta estados más profundos, invitando a la reflexión por medio de la belleza de su historia.

 

“El título nos sugiere un tren llamado vida. La única certeza que tenemos en el tren como en la vida, es que éste tiene un destino final y que todo, todo es parte de esta gran aventura que siempre merece la pena vivir”, concluye Bárbara Ruiz-Tagle.


+ info

www.teatrofinisterrae.cl


COORDENADAS "COMO SI PASARA UN TREN"
8 de junio al 2 de julio
jueves a sábado, 20.30 h, domingo 19 h

Teatro Finis Terrae

Av. Pocuro 1935, Providencia
$10.000 preventa, $12.000 general, $7.800 personas mayores, $6.000 estudiantes por Ticketplus. Otros descuentos consultar en web del Teatro.

8/13/22

[Teatro] Del cine italiano a las tablas chilenas: Teatro Finis Terrae estrena adaptación teatral de "I Mostri"

Escrita por el destacado dramaturgo Marco Antonio de La Parra y bajo la dirección de Daniel Marabolí, la nueva coproducción del Instituto Italiano de Cultura-Santiago y Teatro Finis Terrae es una versión libre para el teatro de la icónica comedia homónima italiana de 1963 del cineasta Dino Risi. 

 

En esta comedia negra los monstruos masculinos controlan el poder rompiendo las reglas o torciendo la ley a su favor.


“Que la risa haga pensar, que nos saque los monstruos que llevamos en nuestro día a día”. Así describe Marco Antonio de la Parra su motivación para escribir I Mostri, adaptación para el teatro de la icónica comedia homónima del cine italiano, que se estrena el próximo jueves 18 de agosto en Teatro Finis Terrae y que estará en cartelera hasta el 3 de septiembre. 

Con la dirección y dramaturgismo de Daniel Marabolí, y las actuaciones de Nicolás Pavez, Juan Pablo Peragallo, Juan José Acuña y Linus Sánchez, la nueva coproducción del Instituto Italiano de Cultura-Santiago y Teatro Finis Terrae conjuga múltiples elementos performáticos, sonoros, musicales y visuales que dan cuenta de una visión crítica a las masculinidades desde una perspectiva cómica y contemporánea respecto a las bases del actual modelo de conducta masculina.

“Tras el rotundo éxito de nuestra anterior coproducción, Inferno, nos planteamos un nuevo desafío. Esta vez, en ocasión del centenario del nacimiento de los actores Vittorio Gassman y Ugo Tognazzi llevaremos al público chileno esta adaptación teatral de la célebre película protagonizada justamente por estos dos grandes intérpretes en la película de Dino Risi con guion, entre otros, del gran Ettore Scola: una comedia amarga y sarcástica sobre la Italia de los 60’; asimismo esta adaptación es una lectura en clave local y moderna de aquella despiadada crítica social, en la cual la risa se transforma en una mueca de penosa conciencia de la realidad”, comenta Cristina Di Giorgio, directora del Instituto Italiano de Cultura de Santiago.

El director teatral Daniel Marabolí sostiene que “la obra rescata dos aspectos importantes de la comedia original: la crítica a las masculinidades y sus formas conductuales que definen su modelo social de comportamiento y, por otra, la comedia negra acorde con los films sociales de la época neo realista italiana”. 

Recogiendo algunos de los 20 episodios del film, en esta puesta en escena local los actores representan con humor negro una diversidad de personajes que exponen la mentira, el fraude, la explotación, la soberbia y el embaucador: un padre monstruoso que convierte a su hijo en un monstruo más peligroso; un fanático abusador; un sacerdote vanidoso; un amante manipulador que confunde a su pareja con un oblicuo afán de protegerla; mendigos que explotan una discapacidad; y un supuesto amigo que se mete en la mente del más débil por ganar dinero. 

“La obra muestra las máscaras de la perversión en un mundo patriarcal. Estas son pequeñas piezas, cuentos discretos pero espantosos. El mal en envase chico. Lo que parece canción o chiste esconde el peligro de toparse con sujetos así” expone el destacado dramaturgo Marco Antonio de la Parra. “No estamos limpios, no somos puros ni diáfanos ni santas palomas. Somos de esos monstruos y vamos al teatro a limpiarnos en la carcajada o la conmoción. Esperamos haber reconocido monstruos propios y ajenos. Y ser mejores personas”, concluye el autor.

 

www.teatrofinistearre.cl

 

COORDENADAS

I MOSTRI

18 de agosto al 3 de septiembre
jueves a sábado, 20:30 h, domingos 19 h
*miércoles 31 de agosto, 20.30 h
$12.000 general, $7.800 adulto mayor, $6.000 estudiantes, otros descuentos consultar en teatrofinisterrae.cl 
Duración: 60 min
Recomendación: adultos (desde +16 con criterio formado)

Teatro Finis Terrae
Pocuro 1935, Providencia, Stgo.

RESEÑA I MOSTRI
La aplaudida película de 1963 del director italiano Dino Risi llega al teatro en una versión del dramaturgo nacional Marco Antonio de la Parra y dirección de Daniel Marabolí. Los actores Nicolás Pavez y Juan Pablo Peragallo representan una diversidad de personajes monstruosos que controlan su pequeña cuota de poder rompiendo las reglas o torciendo la ley a su favor: un padre, un abusador, un sacerdote, un amante, un mendigo y un amigo... En I MOSTRI los modelos patriarcales son nuevamente puestos en jaque con humor y sarcasmo.

FICHA ARTÍSTICA
Versión libre de la película italiana de Dino Risi  |  Adaptación Marco Antonio de la Parra  |  Dirección y dramaturgismo Daniel Marabolí | Elenco Nicolás Pavez, Juan Pablo Peragallo, Juan José Acuña y Linus Sánchez |  Diseño integral Ismael Valenzuela y Claudia Yolín | Composición musical Damián Noguera  |  Diseño sonoro Daniel Marabolí y Damián Noguera | Realización de vestuario Jota Etchepare | Asistencia técnica Víctor Ruiz | Producción artística Sergio Gilabert | Asistencia de producción Javiera Barrientos  |Producción ejecutiva Teatro Finis Terrae | Apoyan Be It y Asociación Cultural Italiana | Patrocinio Escuela de Teatro Universidad Mayor | Coproducción Teatro Finis Terrae e Instituto Italiano de Cultura-Santiago (c) 2022

Redes sociales

Más visto

17 de octubre en cines

17 de octubre en cines
Stella. Una vida

Síguenos en Facebook

Formulario de contacto

Nombre

Correo electrónico *

Mensaje *

index