[Tendencias] Este 6 de junio DUNKIN’ celebra el Donut Day con un 2x1 en todos sus locales

El primer viernes de junio es la fecha en la que se festeja internacionalmente el Donut Day. Y este año la celebración en Chile será a lo grande, con una promoción imperdible en sus más de 145 locales desde Arica a Puerto Montt: en todos ellos habrá 2x1 en Donuts el viernes 6 de junio en compras presenciales con un máximo de 12 Donuts gratis por boleta. Además, regalarán una caja de 6 Donuts Classic a los primeros 20 clientes que compren en cada local Dunkin’ del país. 

En Chile el consumo mensual de Donuts promedio es de casi tres millones de unidades; ¿la más popular? La Boston Manjar, rellena de manjar y cubierta de chocolate, que es una adaptación al paladar chileno de la Donut más vendida a nivel mundial: la Boston Kreme®. 

Además, las cifras mundiales también dan cuenta de la popularidad de esta preparación. Dunkin’ vendió en el último año 3 billones de Donuts y Munchkins y más de 2 billones de tazas de café. Todo esto en los más de 12.000 locales alrededor del mundo. 

“Este 6 de junio celebramos nuevamente el Donut Day, una fecha que ya se ha vuelto tradición. Esperamos ver los locales llenos de sonrisas, entusiasmo y, por supuesto, muchas Donuts. Invitamos a todos los ‘Dunkin Lovers’ a sumarse a esta dulce fiesta y disfrutar de nuestro imperdible 2x1 en Donuts durante todo el día”, comenta Ximena Sandoval, gerente comercial y Marketing de Dunkin’ Chile. 

Además, para disfrutar el Donut Day como corresponde, en Dunkin’ se pueden encontrar más de 15 preparaciones del mejor café, que es “la pareja perfecta” para acompañar una Donut. 

Los inicios de la celebración 

El Donut Day tiene su origen en la Primera Guerra Mundial, cuando el doctor Morgan Pett regaló una donut a un teniente general en la base donde servía. Dice la historia que éste, agradecido por la acción del doctor y el delicioso bollo en forma de rosquilla, decidió organizar un evento para recaudar fondos y así poder regalar a cada soldado herido la misma rosquilla. A esta iniciativa se unió luego The Salvation Army, cuya labor es recordada, entre otras cosas, por la presencia de las 'Donut Dollies', voluntarias francesas que en 1918 apoyaron a los soldados estadounidenses, proveyéndoles panecillos y los populares donuts. En reconocimiento a la labor de estas mujeres se creó el Donut Day, celebrándose por primera vez el 7 de junio de 1938, fecha que hoy se conmemora cada primer viernes de junio.

[Tendencias] FEMCINE da a conocer las obras ganadoras de sus competencias nacionales e internacionales

En el marco del cierre de su 15° edición, el Festival Cine de Mujeres FEMCINE reveló las obras ganadoras de sus distintas competencias. Los jurados destacaron propuestas cinematográficas que apuestan por el riesgo formal, la sensibilidad poética y la conexión profunda con lo íntimo y lo político. 

En la Competencia Internacional de Largometrajes, el Premio Especial del Jurado fue para “El huaro”, de Patricia Wiesse Risso (Perú), por “por darnos un acceso privilegiado a un lugar de Latinoamérica único y poco retratado, con una puesta en escena que permite una percepción distinta del tiempo; una calma, donde laten las tensiones políticas del contexto”. Así argumentó el jurado compuesto por Alicia Sherson, Valeria Hernández y Daniela Ramírez. 

El Premio a Mejor Largometraje Internacional fue para “78 Dana”, de Emilija Gašić (Serbia), por “la perseverancia en el uso de un dispositivo y formato arriesgado y coherente con la época retratada y por la construcción de un relato íntimo sostenido por personajes genuinos y memorables”. 

En la Competencia Internacional de Cortometrajes, el Premio Especial del Jurado –conformado por Paula Frederick, Jorge Riquelme y Francisca Alegría- fue otorgado a “Chang Dong”, de Yuan Yuan (China), “por su propuesta cinematográfica sobria y conmovedora, donde la fotografía, el diseño sonoro y la dirección actoral se articulan con precisión para guiarnos por el duelo de una madre que no logra aceptar la pérdida. La interpretación contenida de la protagonista aporta una dimensión emocional profunda, que nos permite adentrarnos en la soledad y la quietud de su intimidad, conectando con su dolor de forma honesta y cercana”. 

El Mejor Cortometraje Internacional fue “Linnud Läinud”, de Anu-Laura Tuttelberg (Estonia), “por la creación de un universo visual y sensorial que, a través de la animación y una cuidada puesta en escena, evoca la belleza y la decadencia de un mundo al borde de la desaparición. La obra propone una poética cautivadora y sutil. La delicadeza de su materialidad, junto al uso preciso del sonido, nos sumerge en una atmósfera de tensión y melancolía, desde la cual emerge una reflexión sobre la fragilidad de nuestro entorno”. 

En la Competencia de Cortometrajes de Escuelas de Cine de Chile, el jurado ­–que integró Paula Ossandón, Marcela Medel y Fernando Zavala– otorgó dos Premios Especiales. A “Mientras haya luz”, de Catalina Polanco y Trinidad Santibáñez, “por encantarnos con su creatividad haciéndonos sentir que en la oscuridad siempre hay un faro que ilumina”. Y “¿Dónde vuelan las aves?”, de Nadiela, “por sumergirnos en un relato sensible que, a través de un dispositivo frágil y sencillo, hace estallar un mundo de sensaciones, colores, sonidos y exploraciones poéticas y artísticas, que elevan la imaginación un paso más allá”. 

El mejor cortometraje fue “De Grande”, de Fernanda Sessa Mestre, “por un conmovedor relato sobre un reencuentro familiar narrado con libertad, honestidad, ingenio y luminoso optimismo. La directora María Fernanda Sessa nos abre su corazón y su vida para contar una historia sobre diversidad, compasión y entendimiento”. 

En la sección FEMCINE WIP, dedicada a proyectos en desarrollo, se otorgaron los siguientes reconocimientos: 

-Premio Aural de postproducción de sonido para “No Money, No Honey”, de Nicole Costa (Chile).
 

-Premio Master DCP 2K para “Whitney”, de Katia Lara (Honduras).
 

-Premio de asesoría de montaje, a cargo de Valeria Hernández, para “Día laboral”, de Daniela y Laura Diniz(Brasil), proyecto que también obtuvo el Premio Plaza Espectáculos a la estrategia de comunicación.
 

Con una programación que este año reafirmó la diversidad formal y política del cine hecho por mujeres, FEMCINE se consolida como un espacio de encuentro, riesgo e inspiración para las nuevas miradas del cine contemporáneo.

[Eventos] 27º Festival de Cine Europeo proyectará gratuitamente 38 películas en 18 salas independientes de 12 ciudades a lo largo del país

Una selección de películas de diversos géneros y temáticas, de 19 países europeos, además de funciones gratuitas y actividades de formación para públicos de todas las edades marcarán la nueva edición del certamen, organizado en alianza con la Red Salas de Cine Chile.  El festival se llevará a cabo del 10 al 15 de junio de 2025. Entrada liberada 

Del 10 al 15 de junio se celebrará una nueva edición del Festival de Cine Europeo, una de las muestras cinematográficas internacionales más importantes del país. 

Este año, el festival contará con 38 películas provenientes de 19 países europeos, que serán exhibidas de manera gratuita en 18 salas de cine distribuidas en 12 ciudades, de Antofagasta a Punta Arenas, gracias a la alianza con la Red Salas de Cine Chile, que permitirá proyectar estos filmes en salas independientes de norte a sur del país.

El Festival de Cine Europeo es una actividad conjunta de la Delegación de la Unión Europea en Chile, y sus Estados miembros, centros culturales europeos, y el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (MINCAP).

 

ANTONIA ZEGERS, CILLIAN MURPHY Y VIGGO MORTENSEN: en películas sobre derechos humanos, sostenibilidad y diversidad.

Con una programación que busca reflejar la diversidad cultural del continente, el festival proyectará películas que abordan temáticas como la memoria histórica (colectiva y personal), desigualdad y poder, migración, ecología y saberes indígenas, animación infantil, cine y representación. Además, se realizarán actividades paralelas de mediación y educación, con el objetivo de fomentar la reflexión en torno al cine y su vínculo con la sociedad.

Desde su fundación en 1998, el Festival de Cine Europeo se ha posicionado como un espacio de acceso libre para descubrir películas europeas que rara vez llegan a las carteleras comerciales. Este año, la programación vuelve a combinar ficción, documental, cine de autor y propuestas innovadoras, para públicos de todas las edades.

Entre los títulos más destacados de esta edición se encuentran: 

"Riefenstahl" (Alemania): Un documental provocador de Andres Veiel que reabre el debate sobre arte, propaganda y ética, al revisar el legado de Leni Riefenstahl.

"Family Therapy" (Eslovenia): La directora Sonja Prosenc entrega una sátira surrealista sobre la hipocresía de la élite europea, en una comedia negra que desarma la idea de la familia perfecta.

"Los Tortuga" (España): Belén Funes presenta un retrato íntimo de la precariedad urbana en Barcelona con una mirada sensible y comprometida. El elenco cuenta con la chilena Antonia Zegers. Se estrenó con éxito en el Festival de Toronto.

"Une Famille" (Francia): La novelista Christine Angot debuta en el cine con un documental valiente y personal sobre el incesto y el silencio familiar.

"Eureka" (Francia): El director Lisandro Alonso despliega una obra poética sobre la memoria indígena y la violencia colonial en distintos territorios y épocas. El reparto cuenta con Viggo Mortensen y Chiara Mastroianni.

"Small Things Like These" (Irlanda/Bélgica): Con Cillian Murphy, este drama aborda los abusos cometidos en las lavanderías de las Magdalenas en Irlanda, en un llamado a romper el silencio.

"R.M.N." (Rumania): Cristian Mungiu, ganador de Cannes, examina el racismo y la xenofobia en una comunidad rural de Transilvania.

"Reinas" (Suiza/Perú/España): Una historia coming-of-age sobre migración y familia ambientada en el Perú de los 90, dirigida por Klaudia Reynicke.

"Vermiglio" (Italia): Maura Delpero firma un conmovedor drama histórico sobre amor, guerra y transformación en los Alpes italianos.

"Favoriten" (Austria): Un documental que sigue la vida de 25 niños de una escuela multicultural en Viena, explorando temas de integración y educación.

La muestra llegará a Santiago, Antofagasta, La Serena, Los Andes, Valparaíso, San Antonio, Chillán, Constitución, Puerto Varas, Puerto Montt, Coyhaique y Punta Arenas.

Participan 19 embajadas: Alemania, Chipre, Eslovenia, España, Francia, Irlanda, Noruega, Rumania, Suiza, Italia, Portugal, Croacia, Austria, Bélgica, Polonia, Suecia, Finlandia, Hungría y Grecia, reafirmando el valor de instancias como esta para el diálogo cultural, la circulación de ideas y el encuentro entre cinematografías diversas que, desde Europa, dialogan con el público chileno.

 

COORDENADAS DE CARTELERA

27° Festival de Cine Europeo

10 al 15 de junio de 2025

Entrada liberada

38 películas provenientes de 19 países se exhibirán en 18 salas de 12 ciudades de Antofagasta a Punta Arenas.

[Teatro] Musical “Footloose” sacude al Teatro Municipal de Las Condes con música y rebeldía

Con una historia donde bailar es un acto de resistencia y romper las reglas es el primer paso para cambiarlo todo, el clásico musical ochentero llega al Teatro Municipal de Las Condes con un elenco estelar y una puesta en escena que hará vibrar al público. 

Uno de los musicales más icónicos del siglo XX vuelve a las tablas. Footloose, el fenómeno ochentero que convirtió la rebeldía en coreografía, aterriza en el Teatro Municipal de Las Condes para potenciar la temporada teatral 2025 con una propuesta escénica cargada de energía, nostalgia y vigencia temática. 

El montaje, cuyo estreno fue este miércoles 21 de mayo, se presenta en la antesala de los 15 años del Teatro Municipal de Las Condes, que celebrará su aniversario en agosto, reafirmando su rol como uno de los espacios culturales más relevantes y consolidados de la capital y el escenario idóneo para la realización de musicales de gran envergadura. 

Un clásico generacional que vuelve a desafiar el presente 

Basado en la película de 1984, Footloose relata la historia de Ren McCormack, un adolescente que llega a un pequeño pueblo donde la música rock y el baile han sido prohibidos tras un trágico accidente. Su llegada desafiará las estrictas normas impuestas por las autoridades locales y dará inicio a una lucha simbólica por recuperar el derecho a expresarse, celebrar y vivir con libertad. 

Esta versión chilena cuenta con la dirección de Natalia Grez, reconocida por su trabajo en teatro musical y directora de “Hit, un musical de los 80” presentado en la misma sala de Las Condes el año 2023; y la producción general de 3 Marías, compañía responsable de llevar a escena destacados títulos del género en el mismo teatro, como El Violinista en el Tejado, Casi Normales y Cabaret. La puesta en escena cuenta con un gran elenco encabezado por figuras destacadas como José Antonio Raffo, Josefina Fiebelkorn, Mariana Loyola, Felipe Castro, Daniela Lhorente, Francisco Dañobeitía, Francisca Amstrong, Germán Pinilla y Antonia Bossman quienes lideran un grupo de intérpretes especializados en teatro musical. 

Con una banda sonora que incluye himnos como “Footloose”, “I Need a Hero” y “Let’s Hear It for the Boy”, el musical propone un recorrido emocional donde el baile se convierte en una forma de resistencia, y el escenario en un espacio de liberación colectiva. 

Las funciones se realizarán los miércoles, jueves, viernes y sábados a las 19:30 horas, y los domingos a las 18:30 horas hasta el domingo 29 de junio. Las entradas ya están disponibles en el sitio oficial del teatro (www.tmlascondes.cl) y en la boletería ubicada en Av. Apoquindo 3300, metro El Golf.

[Tendencias] Papa Johns celebra 15 años en Chile con el lanzamiento de sus nuevas especialidades Churrasco Luco y Pollo Luco

En el marco de su aniversario número 15 en Chile, Papa Johns presenta sus nuevas especialidades Churrasco Luco y Pollo Luco, una innovadora propuesta que fusiona el clásico sabor de sus pizzas con dos de los sándwiches más emblemáticos de la gastronomía chilena. 

Inspirados en el tradicional "Luco", famoso por su mezcla irresistible de carne o pollo con queso fundido, estos nuevos sabores buscan rendir homenaje a las raíces locales y al mismo tiempo ofrecer una experiencia única para los amantes de la pizza. La Churrasco Luco incorpora jugosa carne de churrasco y queso mozzarella, mientras que la Pollo Luco combina trozos de pollo sazonado con queso, ambas acompañadas de la nueva y exquisita salsa Ranch. 

"Queríamos celebrar estos 15 años en Chile con algo que realmente conectara con nuestros clientes. El Luco es parte de la identidad culinaria chilena, y qué mejor que llevarlo al formato pizza, que es nuestro sello. Es una manera de agradecer la preferencia y confianza que nos han brindado durante todos estos años", señaló Mario Lorca, Gerente Comercial de Papa Johns Chile. 

Desde su llegada al país en 2010, Papa Johns ha consolidado una fuerte presencia con más de 160 locales a nivel nacional, destacándose por su masa fresca y su compromiso con ingredientes de alta calidad, siempre frescos. Este lanzamiento refuerza la estrategia de la marca de buscar constantemente la innovación junto con los sabores preferidos por sus consumidores. Las nuevas pizzas Churrasco Luco y Pollo Luco, además del menú completo de Papa Johns, se encuentran disponibles en los 161 locales que tiene a lo largo del país, en la web www.papajohns.cl, en su app oficial, o también llamando al 600 390 5000.

[Eventos] ¡Se acabó la espera!: La Casa de Bluey abre sus puertas a público este jueves 29 de mayo

El fenómeno del que todos hablan: Bluey, el dibujo animado más popular del momento, llega a Chile en formato de evento experiencial e inmersivo. Las entradas están disponibles a través del sistema Ticketmaster y el evento abre sus puertas este jueves 29 de mayo. 

La premiada serie animada sigue a Bluey, una adorable e inagotable perrita Blue Heeler, que vive con su mamá, su papá y su hermanita Bingo. Bluey utiliza su energía ilimitada para jugar a juegos que se desarrollan de forma imprevisible e hilarante, llevando a su familia y a todo el vecindario a su mundo de diversión. 

La Casa de Bluey es un evento imprescindible que reúne a toda la familia, e por fin abre sus puertas a todo público desde este jueves 29 de mayo en el Cenco Mall Florida, Avenida Vicuña Mackenna Oriente 6100, comuna de La Florida 

“Estamos orgullosos de que la BBC haya confiado en BeFun y traer La Casa de Bluey por primera vez a Sudamérica. Es, sin dudas, una experiencia única, que no solo disfrutarán los menores, los padres también lo van a pasar increíble, ya que es una aventura que está pensada para toda la familia”, comenta Tomás Carrasco, CEO de BeFun. 

“Estamos emocionados de recibir a fans de todas las edades en la casa de Bluey cuando La Casa de Bluey se estrene en mayo”, dice Murilo Hinojosa, Vicepresidente de Productos de Consumo y Alianzas Comerciales para América Latina de BBC Studios. “Esta colaboración con BFun da vida al show y es un alegre ejemplo de nuestro compromiso de crear experiencias auténticas e inmersivas en toda América Latina.” 

Detalles del evento: 

La Casa de Bluey se trata de un imperdible panorama que convoca a toda la familia. La experiencia consiste en un recorrido por la casa de la popular perrita, donde los asistentes deben acompañarlo junto a su hermana menor, Bingo, en una serie de aventuras inmersivas. 

La narrativa de la experiencia está inspirada en los episodios "Pollo Rata" y "Pascua". En "Pollo Rata", Bingo se da cuenta de que ha perdido a Floppy, su juguete favorito, y toda la familia empieza a buscarlo por toda la casa. Por su parte, en "Pascua", Bluey y Bingo reciben pistas que les llevan a encontrar huevos de Pascua escondidos. 

De este modo, bajo la misión de encontrar a Floppy y los huevos de Pascua, tanto niños como adultos, recorrerán un circuito que incluye doce habitaciones, donde atravesarán por cada locación de la serie recreada a la perfección. 

Durante el recorrido se combinan experiencias que estimulan los cinco sentidos de los visitantes, utilizando técnicas de sonido de alta definición, visuales, mapping, iluminación, cosplayers y monitores que guían la experiencia. 

La aventura comienza en la sala de cine de la casa de Bluey, donde los asistentes se pondrán cómodos en sus butacas, comenzarán la inmersión en el mundo del personaje, disfrutando de una pequeña película proyectada donde verán algunas trivias y datos curiosos sobre Bluey, para luego continuar por el resto de las habitaciones. 

El circuito de la experiencia incluye la cocina, patios, living, sala de juegos e incluso la oficina de Bandit, el papá de Bluey y Bingo. Todos los espacios, cuidadosamente recreados, cuentan con excelente iluminación y momentos idóneos para ser compartidos en redes sociales. 

Coordenadas: 

Dónde comprar las entradas: 

En sistema Ticketmaster 

Dónde estará la Casa de Bluey: 

Desde el 29 de mayo en Cenco Mall Florida, Avenida Vicuña Mackenna Oriente 6100, comuna de La Florida 

A pasos del Metro Mirador, línea 5.

[Series] La quinta temporada de The Chosen estrena exclusivamente en Prime Video el 13 de julio

Prime Video reveló hoy la fecha de estreno de la quinta temporada de la exitosa serie global The Chosen para el 13 de julio de 2025. Titulada The Chosen: La última cena, la quinta temporada se presentará en tres partes durante tres semanas, siguiendo los últimos días de Jesús, del triunfo a la traición, en una historia que cambió al mundo. Además, se confirmó que ya está en curso la producción de la penúltima sexta temporada. 

Recibido como un rey en Jerusalén, Jesús (Jonathan Roumie) enfrenta con valentía a los mercaderes corruptos, desatando una cadena de eventos que sacude la ciudad. Mientras los líderes religiosos se apresuran a silenciar su creciente influencia, Jesús comparte una última cena con sus seguidores más cercanos. Pero en las sombras, Judas hace un trato que sella el destino de ambos. En una historia de poder, fe y traición que resuena a lo largo del tiempo, el sacrificio supremo de un hombre se convierte en el relato más grande de la humanidad. 

La quinta temporada The Chosen: La última cena debutó en cines el 28 de marzo en EE. UU. y el 10 de abril a nivel internacional, logrando un éxito de taquilla increíble y recaudando cerca de 60 millones de dólares. En total, en los últimos tres años, los estrenos cinematográficos de The Chosen han recaudado cerca de 140 millones de dólares en 55 países. 

Las temporadas 1 a la 4 de The Chosen están disponibles para ver ahora en Prime Video.

[Teatro] Danza en GAM: Cuerpos trans luchan por la diversidad danzando

La compañía Danza Jam presenta “Trans/fusión”, la primera obra chilena de danza protagonizada por un elenco de artistas escénicos trans y no binaries. La creación es el resultado de una década de investigación y evidencia la lucha de la comunidad LGBTIQ. 

En escena, seis cuerpos, voces, testimonios y silencios comparten un ring de boxeo para transformarlo en un espacio de refugio y victorias. En el cubo, los intérpretes pierden, se buscan y se contienen bailando. 

Así, dan la pelea ante las adversidades que implica el transitar en un mundo que los mira distinto. De esta manera intentan reflejar el estado de defensa continua que les genera vivir en una sociedad que persigue y discrimina. 

Basándose en testimonios recolectados y el de sus propios protagonistas, el montaje - ganador del Fondo de Artes Escénicas 2021 - mezcla biodrama, dramaturgia de autoficción, danza contemporánea y espectáculo. 

La pieza, como cuenta Jenniffer Alegría, su directora, “nace hace 10 años con el fin de visibilizar un cuerpo trans en tránsito, pero en esa época no pudimos realizarla con intérpretes trans, era otro Chile”. 

A través del lenguaje corporal, el movimiento da vida a confesiones biográficas lineales que se van develando poco a poco, invitando al público a completar y descubrir el puzzle sugerido en escena. 

“El desafío en particular es mostrar diversos cuerpos, exhibir una obra que sale de lo hegemónico y que busca presentar nuevas formas, a través de la temática, pero también del lenguaje, ya que la obra es una mezcla interesante de danza contemporánea, danza espectáculo y teatro”, dice Alegría. 

Según la artista, el público “verá cuerpos entregados a su historia, sus huellas, sus lágrimas y sus sacrificios, verá contención. Se conmoverá, sin duda reflexionará y se preguntará qué papel está jugando en esta sociedad con tanta desigualdad hacia las personas trans. Y también la disfrutará, verá a artistas de tremenda calidad”. 

La sensibilidad de su propuesta y su calidad artística, le valieron “Trans/fusión” el reconocimiento del Círculo de Críticos de Arte a la Mejor Creación de Danza Contemporánea 2023. 

“Coreográfica o artísticamente es un trabajo depurado, analítico y bien planteado, mezcla de danza contemporánea, espectáculo y performance. En este escenario no se baila, se divulga el alma, el cuerpo, se desangra en cada segundo, como si fuera la última oportunidad para decir, este es mi mensaje, este soy yo”, escribió César Sepúlveda (El Malón del Arte). 

5 al 14 Jun 

Ju a Sá — 19 h

[Tendencias] Fundación Todo Mejora presenta: Resultados del primer año del Programa "Familia a Colores"

En el marco del Día Internacional de las Familias y con el objetivo de visibilizar el impacto y avances del primer año de implementación del Programa Familia a Colores, Fundación Todo Mejora realizó un encuentro en el que se presentaron los principales resultados del proyecto, junto con el lanzamiento oficial de una trilogía de documentos de apoyo para familias y una campaña digital de concienciación enfocada en la crianza libre de violencia y discriminación, protagonizada por Eugenia Lemos y Trinidad Cerda. 

El programa, impulsado por Fundación Todo Mejora y el apoyo NIVEA, busca promover espacios familiares seguros y afirmativos para niñeces, adolescencias y juventudes LGBTIQA+, ofreciendo consejerías breves, gratuitas y online a madres, padres y personas cuidadoras de todo Chile.

“Hasta ahora hemos acompañado a 75 personas a través de consejerías personalizadas, en línea y gratuitas y a 331 personas a través de charlas sobre crianza diversas. Además, hemos publicado tres documentos que aportan conocimiento en materias de diversidad sexo-genérica y herramientas prácticas para el acompañamiento en procesos identitarios. Sabemos que el rol de una figura adulta, que sea un espacio seguro y afirmativo puede cambiar radicalmente la vida de una persona joven LGBTIQA+”, señala Francisca Baeza  directora de innovación Social de Fundación Todo Mejora.

Durante la jornada se compartieron datos clave del primer año de ejecución del programa:

75 personas cuidadoras fueron atendidas en consejerías gratuitas. El 77% de las consultas estuvieron relacionadas con la identidad de género. 3 de cada 5 consultantes son madres. Se realizaron 17 talleres comunitarios, con un total de 331 personas participantes. Se publicaron 3 documentos orientados a entregar herramientas prácticas para acompañar a infancias y juventudes desde un enfoque de crianza positiva y respetuosa de la diversidad.

Estas consejerías han abordado temáticas como identidad de género, orientación sexoafectiva, proceso de salida del clóset, rechazo familiar, acoso escolar y situaciones de riesgo como autolesiones o intentos de suicidio, lo que evidencia no solo la urgencia de contar con espacios de orientación y acompañamiento profesional para las familias, sino que resalta la importante labor de Fundación Todo Mejora y esta iniciativa.

“Sentimos orgullo de apoyar a la Fundación Todo Mejora en este proyecto que tanto tiempo hemos construido en conjunto. Familia a Colores no solo transforma vidas, sino que hoy hemos escuchado testimonios reales de su impacto positivo", destacó Damián Jousef, Marketing Manager Nívea durante el evento de lanzamiento.

El programa, que busca fortalecer los lazos familiares a través de talleres y recursos educativos, refleja el compromiso de NIVEA por aportar "un granito de arena" a causas sociales. "Agradecemos a la fundación por permitirnos ser parte de algo tan increíble", añadió.

Además de la atención individual, el programa contempla una línea comunitaria que ha permitido acercar contenidos de crianza diversa a personas adultas en comunidades territoriales y equipos de trabajo a lo largo del país, de manera gratuita.

En el mismo evento se lanzó una campaña digital de concienciación, que invita a las familias a transformarse en entornos seguros, amorosos y afirmativos para niñeces y juventudes LGBTIQA+, promoviendo mensajes de inclusión y respeto que buscan derribar prejuicios sociales. Y además busca motivar a personas adultas a educarse en torno a estas temáticas. Los videos han sido protagonizados por Eugenia Lemos y Trinidad Cerda, junto al equipo técnico de Fundación Todo Mejora. 

"Desde el Observatorio de Participación Ciudadana No Discriminación, valoramos y celebramos iniciativas como el programa Familia a Colores de la Fundación Todo Mejora, que trabaja para apoyar a familias que crían a niñeces, adolescencias y juventudes diversas.

Reconocemos el esfuerzo de la sociedad civil por llegar a tantas familias como sea posible, aunque sabemos que aún falta camino por recorrer. Por eso, estos proyectos son fundamentales: brindan herramientas para que sus hijos e hijas puedan desarrollarse en plenitud, con derechos resguardados y en entornos amorosos, respetuosos y libres de discriminación comenta Carmen Luz Morales Danton, Directora del Observatorio de Participación Ciudadana y No Discriminación.

El carácter telemático del programa Familia a Colores permite llegar a todo el territorio nacional, garantizando el acceso equitativo a información y apoyo para quienes cuidan, educan y acompañan a niñeces y juventudes en sus procesos identitarios. Con esta iniciativa, Fundación Todo Mejora refuerza su compromiso con el bienestar y los derechos de las personas LGBTIQA+ desde la primera niñez, situando a las familias como agentes clave en la prevención de la violencia y el fomento de la salud mental.

El programa continuará expandiéndose en 2025 con nuevas capacitaciones para equipos profesionales y una segunda fase de la campaña digital.

[Tendencias] ¡Llega a Chile la esperada versión live action de “Cómo entrenar a tu dragón”! Y Yogen Früz lo celebra lanzando el nuevo: Dragon Früz

Universal Pictures confirmó el estreno de la exitosa película “Cómo entrenar a tu dragón” en formato live action para el próximo 12 de junio en las salas de nuestro país. Film que vendrá acompañado de una potente campaña de marketing, y la presencia del icónico dragón de la saga “Chimuelo” de ocho metros de largo y más de dos metros de largo en formato escultura en distintos centros comerciales de la capital, como parte del lanzamiento de esta reconocida saga mundial. 

Dirigido y escrito por Dean BebLois quien también co dirigió y coescribió la cinta original en el 2010, esta película está protagonizada por Mason Thames, Nico Parker, y Grard Butler en el papel de Estoico el Vasto, promete nuevamente emocionar con su narrativa y las espectaculares escenas de vuelo junto al dragón. 

Pero eso no es todo: Yogen Früz, líder en el mercado de helados saludables de yogurt y frutas naturales, lanzará un nuevo producto alusivo a la película. “Estamos muy emocionados de dar a conocer “Dragon früz”, una deliciosa y mágica combinación de helado de yogurt con sabor a plátano, acompañado de una irresistible salsa de naranja y decorado con cobertura de kiwi, inspirado en los ojos verdes de Chimuelo”, nos contó Verónica Laso, gerente de marketing de la compañía, agregando que este producto está disponible en todas las tiendas del país desde el 1 de junio de este año. 

Hay que destacar que las versiones anteriores de esta película (2010- 2014- 2019), no sólo han sido un éxito de taquilla y recaudación, sino que han estado nominadas a los Globos de Oro, y ha sido ganadora en diferentes festivales del mundo como mejor película animada (2015), mejor dirección animada (2015), y mejor música en una producción animada (2015) entre otros reconocimientos.

[Tecnología] Samsung Electronics ocupa el puesto N.º 1 en el mercado global de monitores para videojuegos por sexto año consecutivo

Samsung Electronics Co., Ltd. anunció hoy que ha mantenido su posición como la marca líder mundial en monitores para videojuegos por sexto año consecutivo, según los datos más recientes de International Data Corporation (IDC).

Basándose en los ingresos totales, Samsung alcanzó una participación líder del 21.0 % en el mercado global de monitores para gaming en 2024, reafirmando su dominio en una industria en constante evolución impulsada por el rendimiento. Samsung también ocupó el primer lugar en el segmento global de monitores OLED por segundo año consecutivo, logrando una participación del 34.6 % apenas dos años después del lanzamiento de su primer modelo OLED.

“El impulso de Samsung en el mercado de pantallas para videojuegos refleja nuestra búsqueda constante de la innovación y el profundo entendimiento de lo que los gamers de hoy necesitan”, afirmó Hoon Chung, Vicepresidente Ejecutivo del Visual Display Business de Samsung Electronics. “Desde experiencias 3D envolventes hasta un rendimiento OLED líder en la industria, estamos dando forma al futuro del gaming”.

El crecimiento sostenido de Samsung está impulsado por su potente línea de monitores para videojuegos Odyssey, que establece el estándar para una experiencia de juego inmersiva y de alto rendimiento a través de una variedad de modelos:

• Odyssey 3D (modelo G90XF): Un monitor revolucionario de 27" pulgadas que ofrece una experiencia 3D sin gafas gracias a la tecnología de seguimiento ocular y una lente lenticular exclusiva. Con conversión de video de 2D a 3D mediante Reality Hub, una frecuencia de actualización de 165Hz y un tiempo de respuesta GTG (Gris a Gris) ultra rápido de 1ms, este monitor redefine la interactividad y el realismo.

• Odyssey OLED G8 (modelo G81SF): Monitor OLED de 27" o 32" pulgadas con resolución 4K y 240Hz de frecuencia, que ofrece una precisión de color excepcional y un rendimiento ultra rápido gracias a la avanzada tecnología QD-OLED. Cuenta con la mayor densidad de píxeles en su categoría, un tiempo de respuesta GTG de 0.03ms y Samsung OLED Safeguard+ para proteger contra quemado de pantallas.

• Odyssey OLED G6 (modelo G60SF): Monitor QHD QD-OLED de 27" pulgadas con una frecuencia de actualización ultra rápida de 500Hz y un tiempo de respuesta GTG de 0.03ms, su lanzamiento está previsto para la segunda mitad de 2025. El Odyssey G6 amplía el liderazgo de Samsung en el segmento de juegos competitivos, ofreciendo velocidad y capacidad de respuesta de nivel élite.

En el núcleo de esta nueva generación de monitores se encuentra la tecnología exclusiva Quantum Dot OLED de Samsung, que mejora la precisión del color, el contraste y el brillo desde todos los ángulos de visión, convirtiéndose en la opción preferida por gamers que buscan calidad de imagen impresionante y rendimiento superior. El rendimiento de los tres monitores se ve potenciado aún más por la compatibilidad con NVIDIA G-SYNC y el soporte para AMD FreeSync™ Premium Pro , que reducen el parpadeo, los cortes y la latencia para brindar la mejor experiencia de juego en OLED.

Los modelos Odyssey 3D y Odyssey OLED G8 ya están disponibles a nivel mundial, y el Odyssey OLED G6 estará disponible globalmente en la segunda mitad de 2025.

Para más información sobre la línea de monitores para videojuegos de Samsung, visita: www.samsung.com.

[Tendencias] Lucas Espinoza y Erwin Padilla llevarán a cabo un show gratuito por redes sociales

Este jueves 29 de mayo, el humor se toma upa! con un nuevo espectáculo de stand up comedy desde una de sus tiendas de conveniencia. La actividad se transmitirá en directo por Instagram.

Este jueves 29 de mayo, a contar de las 19:30 horas, Stand upa! vuelve con una nueva edición de su show de humor en vivo, esta vez con la presencia de los comediantes Lucas Espinoza y Erwin Padilla como protagonistas. 

La jornada será transmitida a través de la cuenta oficial de las tiendas en Instagram @upatiendas, permitiendo que personas de todo el país puedan conectarse, reír y disfrutar desde donde estén. Stand upa! es una iniciativa que busca promover la comedia a través de shows gratuitos en vivo, con la participación de reconocidos humoristas nacionales. Esta propuesta, que ya celebra su quinta edición, forma parte de diversas acciones enfocadas en fortalecer el mundo del humor en Chile, destacando especialmente su alianza con el colectivo "El Sentido del Humor". 

¿Cómo ver el show gratuito en persona? 

Tal como ha sido costumbre en ocasiones anteriores, algunos afortunados podrán vivir la experiencia en primera fila participando por entradas a través de redes sociales. Para concursar, solo deben seguir la cuenta @upatiendas en Instagram y comentar en el reel oficial de cada comediante con quién les gustaría asistir. 

“Queremos llevar alegría a nuestros espacios y crear instancias memorables dentro de nuestras tiendas. Es una forma diferente de conectar con quienes nos siguen, nos visitan y nos prefieren, mezclando el día a día con una cuota de humor en vivo”, explican desde upa! 

Lucas Espinoza, actor y comediante chileno, es conocido por sus apariciones recurrentes en El Club de la Comedia y por protagonizar la serie de internet Tiempos Mozos. Además de su trabajo en televisión y cine, Espinoza ha desarrollado una exitosa carrera en el stand up comedy, presentándose en diversos escenarios a lo largo del país. 

Erwin Padilla, por su parte, es un comediante chileno que ha ganado popularidad en el último tiempo en la escena del stand up nacional. Con presentaciones en distintas ciudades del país, como Puerto Montt o La Serena, Padilla ha demostrado su capacidad para conectar con el público a través de su humor cercano y cotidiano.

[Tendencias] Día del Completo: cinco ideas irresistibles para celebrar con sabor chileno

Hoy Chile celebra el Día del Completo, una jornada que reúne a miles de personas en torno a uno de los platos más populares y queridos del país. Desde clásicos como el italiano hasta nuevas versiones con ingredientes frescos y salsas caseras, el completo sigue siendo sinónimo de encuentro, sabor y tradición.

Para esta ocasión, la cocinera Dalal Halabi comparte cinco versiones especiales que permiten renovar esta preparación sin perder su esencia. Cada receta está pensada para probar en casa, con diversos ingredientes y técnicas sencillas que dan como resultado completos sabrosos y con personalidad.

Entre sus propuestas destaca el completo a lo pobre, con cebolla caramelizada lentamente, huevo frito con yema blanda, papas hilo y mayonesa. El secreto, según Dalal, está en la cocción lenta de la cebolla: “Hay que cortarla en cuadritos, cocinarla a fuego bajo con mantequilla o aceite de oliva, una pizca de sal, y un toque de vinagre balsámico. En media hora tienes una cebolla dulce y dorada que eleva cualquier completo”.

Otra apuesta diferente es un chacarero, con tomate, porotos verdes, ají verde y una mayonesa picante más el ají chileno. 

Para quienes buscan frescura y un toque ácido completo dinámico, con palta, tomate, mayonesa y un chucrut casero tipo express, preparado con repollo morado, zanahoria rallada, vinagre y especias. Solo necesita unos minutos de reposo y puede guardarse por días en el refrigerador. El tradicional italiano también se renueva con una salsa verde chilena a base de cilantro, ciboulette, cebollín, ají verde y limón,  “Es fresca, intensa y queda increíble con palta y tomate”, explica Halabi.

Finalmente, una versión norteña: el completo con mayonesa de aceitunas negras, mezcladas con yogur natural o mayonesa, mostaza y jugo de limón. Se acompaña con palta, tomate, lechuga y zanahoria rallada.

Como en toda preparación, los detalles hacen la diferencia. Para que la salchicha quede perfecta, Dalal recomienda no hervirla en exceso: basta con calentarla en agua caliente durante 3 a 5 minutos. Luego, pasarla por un sartén con un poco de mantequilla o aceite para sellarla le da una textura dorada y un sabor más profundo. También se puede dorar al horno o en la parrilla.

¿Y el pan? Hay varias formas de calentarlo bien: al vapor usando una olla con rejilla, en sartén con tapa y unas gotas de agua, o en horno envuelto en papel aluminio. El microondas, dice Halabi, es el último recurso: “si no queda otra, usa papel absorbente apenas húmedo para que no se ponga chicloso”.

Para quienes buscan ir más allá, hay muchas formas de personalizar el completo sin alejarse del espíritu chileno. Desde salsas caseras como pebre o ají verde, hasta toques crujientes como tocino, cebolla crispy o papas hilo. También se pueden sumar vegetales salteados, champiñones o incluso un toque dulce con mermelada de ají o pickles.

“Cada 24 de mayo es una oportunidad para reencontrarnos con esta preparación tan querida. El completo sigue vigente porque es simple, sabroso y adaptable a todos los gustos. Por eso, nos gusta promover nuevas ideas y recetas que animen a las personas a prepararlo en casa”, señala Daniela Tapia, subgerenta de Marketing de San Jorge, marca de Cial Alimentosc.

[Teatro] Vuelve María Izquierdo con Amores de cantina al GAM

En 2011 “Amores de cantina”, la tragicomedia musical del dramaturgo chileno Juan Radrigán, se convirtió en uno de los hitos teatrales de la cartelera nacional. La primera producción propia de GAM se estrenó ese año como parte de la celebración del primer aniversario del centro cultural y conquistó al público. 

A 15 años de su debut, el montaje vuelve a las salas con su elenco original de actores -que incluye a María Izquierdo, Luis Dubó, Claudia Cabezas, Ema Pinto y Francisco Ossa, entre otros- para interpretar en vivo las emblemáticas baladas, cuecas urbanas, tangos, cumbias, boleros y rancheras. 

Con su piel traslúcida, pelo empolvado y vestida con ropas de otro tiempo, la actriz María Izquierdo es la narradora fantasma y que habla desde la muerte sobre amores vencidos, fatales y furiosos, en la cantina de don José, encarnado por Luis Dubó. Escoba en mano y cantando a capella va advirtiendo lo que vendrá para el resto de los protagonistas. 

En esta cantina sin lugar ni tiempo definidos, deambulan ocho seres en un tránsito entre la vida y la muerte. Son convocados por amores incompletos, eventos trágicos, el vino y la necesidad de narrar para convertir sus penas en música. Todo cambiará cuando llegue un desconocido para saldar cuentas y desatar la tormenta. 

Cada una de las vivencias que cuentan los personajes, crean el contexto de la historia principal, mostrándonos lo que cada uno puede llegar a perder con tal de obtener la felicidad. De esta forma, circulan en la dramaturgia temas universales que generan una instancia festiva y de real encuentro con los espectadores. 

La actriz María Izquierdo ya vaticinaba hace una década su éxito: “Se trata de una puesta en escena que está llamada a trascender, porque tiene mucho que ver con la cultura popular. Esta obra va a gustar, es una perlita muy chilena y por eso es un agrado poder estar en ella". 

El montaje, dirigido por Mariana Muñoz, propone un lenguaje musical que su directora ha potenciado al encargar composiciones de distintas sonoridades y tradiciones. Asimismo, el texto sigue la línea de creaciones del dramaturgo, siempre pobladas por seres fantasmagóricos que arrastran culpas y desengaños, y que operan como alegoría del Chile actual. 

“Es una obra que nos habla de la memoria de Chile y de su historia de desolación. Nos cuenta de la necesidad de organización, del poder popular, de manifestación, de lucha y de jubileo. Nos habla del amor, del rol de la mujer, de la libertad, de la marginalidad y de la identidad de un país, pero también de la pertenencia de la humanidad al misterio de la existencia. De ahí su trascendencia. Volver a poner en escena la obra hoy, viene a colaborar con el movimiento social recordándonos el sentido de la lucha poética que Juan Radrigán realizó a lo largo de toda su obra”, enfatiza Mariana Muñoz, su directora. 

La obra fue seleccionada en la Muestra de Dramaturgia Nacional y elegida como uno de los mejores montajes del 2011 por el Círculo de Críticos de Arte de Chile. Fue un éxito inmediato de público y crítica, se grabó un disco con la banda sonora, se publicó un libro con el texto y tuvo presentaciones en distintos lugares de Chile y el extranjero 

23 Mayo al 8 Jun 

Ju a Sá— 19.30 h. Do— 18 h